淺談美術課堂教學效率的提升
內蒙古自治區呼倫貝爾牙克石市第四小學 趙筱娟
隨著社會的發展,教學的要求也越來越高。自從素質教育的概念被提出以來,促進學生的全面發展,成為了教育教學的主要目標。單純的以成績為評價機制的評價模式,已經不適用于當今的課堂之中。
美術 效率 提升 創新
美術是泛指創作占有一定平面或空間,且具有可視性的藝術。它的劃分有多種,一般地包括四大門類:雕塑、繪畫、設計、建筑。
“美術”這一名詞始見于歐洲17世紀,也有人認為正式出現于18世紀中葉。近代日本以漢字意譯,五四運動前后傳入中國,開始普遍應用。其作為素質教育中重要的科目之一,對于學生審美觀和審美能力等方面的培養至關重要。
然而由于受到長期應試教育的影響,美術這門學科一直沒有得到應有的重視,不僅課時量被大大縮減,而且教學手段也循規蹈矩,甚至有些任課教師在講課的時候也是敷衍了事,導致課堂教學效率低下,這種情況嚴重影響到了促進學生們全面發展的要求。下面筆者便借本篇文章,結合自身平時的教育工作經驗,談一下關于提升課堂教學效率的幾點做法。
由于評價機制的單一性,導致社會各方面對于美術學科的認識存在偏差,有些人單純的認為美術僅僅是一門可有可無的“副科”,對于學生的成長和發展沒有太大的用處,甚至有些美術任課教師也這么認為。這種認知是大錯特錯的,美術作為“五育之一”,其重要和作用不言而喻,無論是在培養學生的創造力還是培養學生的審美能力上,都有著重要的促進作用。所以在平時的教學工作中,我們要擺正心態,從一個客觀的角度來看待美術這一學科,明確其教學地位,這樣才能充分的發揮美術的教育作用。
在平時的工作中,我發現有不少的同事上課的內容就是單純的教學生畫畫。這種做法雖然說不上是錯誤,但是難以發揮美術的教育作用。在小學階段,美術的教育目的主要是培養學生的審美能力,培養學生的創新能力,并不是要將學生培養成美術家、藝術家,作為美術教師,我們應當把精力放在教材當中更深層次的內容上。
所以教學要明確教育目的,將培養學生的審美能力和其他方面的能力作為教學的第一要義,而不是過分的去要求提升學生們的繪畫水平。否則的話,將會本末倒置,對學生的學習和成長造成一定的影響。
在小學階段,學生們的思維能力還不是很強,假如我們在平時的教學中讓學生們照本宣科,那么對于小學生來說則是非常乏味的,而且也不利于學生們理解老師所講的理論知識。“興趣是最好的老師”,如果學生沒有興趣,被動地學習,就會直接影響教學效果,因此運用現有的教學設備來補充就非常有必要。通過自己找些資料,如掛圖、畫冊、視頻、幻燈、光碟、影像等,讓學生觀看欣賞。通過聲音、圖像、音樂刺激學生,激發學生興趣。通過生動豐富的素材資料,將學生從課堂枯燥的說教中解脫出來。這樣看來一方面,多媒體可以呈現出更多更豐富的內容,方便學生們理解和學習,另一方面,利用多媒體教學可以引起學生們的學習興趣,集中學生們的注意力,提升學生們的學習效率。
“不憤不啟,不悱不發。舉一隅而不以三隅反,則不復也。”這是最早對于啟發式教學的概括,意思是不到他努力想弄明白而不得的程度不要去開導他;不到他心里明白卻不能完善表達出來的程度不要去啟發他。如果他不能舉一反三,就不要再反復地給他舉例了。
小學生還處于天真浪漫的階段,他們有著孩子特有的童真和豐富的想象力,而且他們的作品往往是天馬行空,不拘一格。在教學的過程中,作為老師不應該過分的強調課本的內容和教材當中的要求,而是應該積極引導學生,鼓勵學生們創作和思考,充分培養學生們的創新能力。在課堂當中,學生才是課堂的主人,老師扮演的應該是引路人的角色,所以在美術的教育教學中,我們應該突出學生在學習中的地位,積極引導學生們思考,把教學內容轉化為學生自主學習,讓學生自主探究,掌握美術學習的方法,培養能力,把促進學生獨立思考和學習作為教學的主要方式,讓學生有更大的自主性,有更多實踐的機會和更大的創造空間。
美術教育是促進學生全面發展當中重要的一環,對于學生的成長和發展具有重要的作用。由于開設時間較晚,教學模式不夠系統和科學,當今我國的美術教育事業還存在著很多的弊端和缺點,還需要很長的路要走,更需要我們廣大的美術教育工作者的共同努力。綜上所述的幾個方面是筆者在平時的教育工作當中,所總結出來的一些教育經驗,希望可以為我國的美術教育事業貢獻一份微薄之力,同時也希望可以為各位同行的工作提供一點幫助,其中若有不當之處也歡迎各位不吝斧正。