成吉思樂
(鄂爾多斯應用技術學院藝術系 鄂爾多斯 017000)
首先本文立足點和視野著眼于當下舞蹈工作者的責任觀,一是對現今舞蹈領域某些現狀進行反思,比如“舞伴歌”的現象;作品走市場化為了迎合某些觀眾特殊口味,而喪失舞蹈尊嚴的現象;虛浮、急功近利、好大喜功的創作、學術等心態皆可見。二是對老一輩藝術家的堅守、付出和寄望的感動。中國當代舞蹈能取得如此成就,可以說是那些老一輩舞蹈藝術家們耗費一生精力所取得。三是中國當代舞蹈藝術創作為何相對國外舞蹈藝術創作較為薄弱引發的憂思。
如今中國當代舞蹈之路已在腳下,因此推動它前進的主力軍——舞蹈工作者,其所作所為、一舉一動決定著整個中國當代舞蹈的命運走向。也可以說舞蹈工作者無論是在路在何方的境地下,還是路在腳下的境地下其采取的行動無論如何都會改寫舞蹈歷史。而決定這種走向的力量主要是舞蹈編導、舞蹈演員、舞蹈理論者、舞蹈教育者,因為他們基本是整個舞蹈實踐與理論道路的中堅力量。
舞蹈的發展是經過生產、作品、消費不斷推進向前的,因此舞蹈想要發展必須通過生產者來實踐,從而循環帶動整個鏈條的發展。而這個生產者之一就是舞蹈編導,他是一個作品的創作、排練和演出過程的組織者和領導者;是一個作品創作的始發者,與舞蹈演員共同完成作品的最終呈現者。并且舞蹈編導作為一種身份認同,在許多人眼里他應是集編導、舞臺美術、燈光、服裝、編劇于一體的綜合體,是全能型人才。因此舞蹈編導的重要性決定了他肩負的責任與義務與其他舞蹈工作者不同,所以無論在創作觀念上,還是創作方式上,首先舞蹈編導的成功取決于自己所樹立的舞蹈高度上,其次才反映在他的作品上。也就是有人說的“有什么樣的高度決定你是什么樣的人,決定你有什么樣的作品”。因此舞蹈編導在打破思想禁錮的隱憂、解放自己的觀念、開闊自己的視野、尋求編創技術方法的學習與進修的同時,別忘了自己作為舞蹈工作者的責任。因為舞蹈從來不是幼稚的,如果它幼稚了那只是舞蹈工作者把它做幼稚了。
由于本文視角著眼的是當下,所以選取的主要代表人首推舞蹈編導王玫。看過王玫老師編導的作品無不被她的作品所臣服。在她的舞蹈作品里舞蹈不是簡單的肢體語言,而是具備給人思考的藝術,對舞蹈的態度一目了然。她的一系列作品讓人津津樂道,如《也許要飛翔》《洛神賦》《雷和雨》《我們看見了河岸》《流行歌曲浮世繪》《天鵝湖記》《生活在別處》都是本著自己最真實的心,站在舞蹈藝術高度上,以一份異于常人的責任心而創作。羅素先生曾有一句座右銘說過:“人有三種情感:對愛的渴望、對知識的追求和對人類苦難的悲憫。”從王玫作品的呈現上看,王玫無不在履行著作為人的責任和對舞蹈藝術的責任。
提到舞蹈作品另一個生產者非舞蹈演員不可,他承擔著舞蹈作品生產、交流、甚至舞蹈形象的責任。可以說如果舞蹈編導是站于幕后掌大局之人,那么舞蹈演員則是臺前給予形象地塑造表現的中介人物,溝通編導與觀眾、作品與觀眾的橋梁,是舞蹈藝術的形象代言人。從歷史層面看新中國建立之初舞蹈表演人才缺乏,但經過不斷努力發展,如今舞蹈演員較之過去無論從條件、數量還是從技術上均是向著全面化、多元化發展。在擅長表演古典舞的陳愛蓮;擅長表演民間舞的刀美蘭、莫德格瑪、阿依吐拉、崔美善、楊麗萍;擅長表演芭蕾舞的白淑湘等舞蹈表演佼佼者的帶領下,現今頗有造詣的舞蹈表演者則推選王亞彬,她編導表演同步進行,編表合一使她有著自己的舞蹈態度和原則,以舞蹈來思考時代、社會、生命問題,站在這樣的高度上她所演繹的作品也就具備了高度。
使舞蹈能發展為一支壯闊的隊伍,離不開舞蹈教育工作者的支持。舞蹈教育者如同園丁播撒種子,以培育的方式來體現他的責任感。舞蹈教育者的責任體現于教學以及對于學生的態度上。因此當然要首推舞蹈教育家呂藝生。呂藝生倡導舞蹈素質教育,他認為舞蹈美育素質教育讓人人享受藝術教育成為現實。我們有望從中感受到審美教育的神奇力量,使舞蹈走下象牙塔,獲得更廣闊的天地。他著的《舞蹈教育學》從教育學的角度分析舞蹈教育的規律,其中對舞蹈的教學內容、教學方法使舞蹈學習者受益匪淺。如今年過八旬的呂藝生還積極奔走于舞蹈教育事業,其精神和責任的驅使實在值得效仿。
在資華筠老師的《論專業舞人的職業尊嚴和對舞蹈研究的思考》中寫道:“眼界所及,在學術領域(尤其青年學子)中,諸如:‘大’題‘小’作,空而無當;崇‘洋’媚‘新’‘名詞爆炸’,自己未解其意,就拿來嚇唬人;以偏概全,抓不住一點以及其余,走向錯誤結論。究其還是:人風、學風、文風問題。”諸如這些問題的提出對于舞蹈理論人員可謂是質問和考驗。資華筠老師的論文集《舞思》開篇里談到她上任中國藝術研究院舞蹈所所長時,說了一句讓大家記憶深刻的話:她不是上任而是來上學的。這種學術、作風的嚴謹、謙虛,使她能夠沉下心學習、研究,自始至終保持學習的態度。這反映了她內心對于自己作為舞蹈工作者的責任。中國舞蹈理論從一窮二白到現今每年都會有數十本書籍出版,文章更是數不勝數,舞蹈理論家、學者數量也在不斷增加,舞蹈理論才能得以繼續向前發展。
中國當代舞蹈從無到有,從百端待舉到枝繁葉茂、碩果累累,中國舞蹈工作者的確走出了一條多元的道路。這種多元具體體現為舞蹈實踐參與人的多元,即具體表現在上至老下至小的年齡構成;白領、學生等階層構成;以及舞蹈編導、舞蹈理論者、舞蹈表演者的專業構成上。其次體現為舞種發展的多元,比如現今中國當代舞壇上古典、民族民間、芭蕾、現代、當代舞五朵金花的齊放異彩,繽彩紛呈。再次表現為各院校立足區域特色所帶來舞蹈教學體系的多元。最后表現為編導所創作的作品從內容到形式所帶來的多元。
[1]《新中國舞蹈史》馮雙白著.湖南美術出版社2002.11.
[2]《中國近現代當代舞蹈發展史》王克芬,隆蔭培主編.人民音樂出版社1999.9.
[3]《中國舞蹈大辭典》王克芬,劉恩伯,徐爾充,馮雙白主編.文化藝術出版社2009.12.
[4]《舞思》資華筠著.文藝出版社2008.6.
[5]《新世紀中國舞蹈文化流變》金浩著.上海音樂出版社2013.2.