亞歐草原文化中的動物造型藝術表現形式與特征分析

孫與平

(內蒙古藝術學院美術系 呼和浩特 010010)

亞歐草原文化作為人類早期文化中的重要組成部分，為現代藝術創作提供了眾多素材。北方原始草原，由于降水量不足，營養土層淺薄，加上冬長夏短的特殊地理環境和氣候條件，使游牧生產成為北方少數民族的主要生產活動形式。【1】游牧民族自遠古就以動物為題材進行藝術創作。在草原游牧民族的文化中，出土的文物以動物造型居多，原因在于動物與人的生活有著密切的關系。動物紋飾的器物在日常生活、宗教祭祀活動中有其重要意義。亞歐草原的東西跨度大，范圍廣，在造型與表現形式上存在諸多差異，種類繁復，但基于共同的游牧文化背景及遷徙帶來的文化融合，又具有普遍的共同特征。如提及草原文化最著名的就是包括馬具、兵器和動物風格紋樣的“斯基泰三要素”，就具有典型游牧民族的共同文化特征與審美情趣。斯基泰人用動物的形象來裝飾各種用品，如：武器、工具、日常器皿和飾物等，祭祀用的器物中使用了大量的動物造型，常見的有猛禽的頭部、頭上頂著叉角的鹿、老鷹、捕魚的雁等。其中常見的動物形象有鹿、熊、鳥頭、馬、羊、牛、駱駝、獅、虎、狼、豹、魚、蛇、鷹等。斯基泰人把猛禽、鹿和豹比作天、地和地下三界，它反映了宇宙時空三分的想法，這三者成為斯基泰人創作中最常用的動物造型，也是亞歐草原少數民族普遍使用的造型符號。我們可以把斯基泰動物造型分為以下幾種形式：夸張重復的鹿角，猛獸襲擊吞食其他動物，混合各種動物于一體、對稱的動物圖案，旋轉180度的動物動態造型，在大的動物紋樣腹內有小動物的造型。【2】本文以此切入對亞歐草原文化中動物造型藝術表現特征進行分析和研究。

一、夸張重復的動物造型——再現與重塑

帶有夸張叉角的鹿和盤卷著角的羚羊是最常見的草原動物造型，在這種夸張叉角鹿的造型中，最為常見的姿態有：四肢蹲臥并上下疊放，頭微微前伸，嘴部拉長，頸部肌肉矯健有力，眼睛圓睜，似乎正在奔跑中。重復排列鹿角的叉角造型，其手法就是把鹿角用一個概括簡約的、渦卷式符號造型一直從頭部延伸到尾部，甚至延展出去，像在風中疾奔。整個鹿角所用符號錯落有致，形成一種秩序感，連續反復運用同一造型符號讓人記憶深刻，并且工藝簡單，容易制作，所以普遍用于黃金和青銅飾牌中，也常用在鹿石頂部的裝飾中，是斯基泰風格的典型樣式。斯基泰人用生動簡潔的寫實手法把鹿的體態、神性表達出來，其藝術表現力極具水準。古代藝術家獨具匠心，塑造了許多小動物的頭部，排列在叉角鹿的尾部，這種制作方法慢慢形成草原動物紋樣的一個特點，它代表著繁衍后代和獵捕眾多小動物作為食物的含義。其造型手法也是運用重復延續的組合方式，符號式的抽象因素盡顯其中。重復和秩序是現代繪畫中反復使用的藝術手段，它既保持了視覺形象的真實性，又將形體做了形式上的變異，更具個性化、風格化。

二、基于力量崇拜的互斗猛獸刻畫——生動與鮮活

有許多兇猛的獸類襲擊哺乳動物時發生互斗場景的形象，是亞歐草原藝術中的典型藝術造型。因為所處的地理位置不同，草原上的部族所崇尚的動物也有所區別。匈奴部族則鐘情于老虎、龍鳳和鷹，而斯基泰民族喜歡描繪獅子、豹子和鷹頭格里芬，這表明斯基泰文明起源于古希臘和西亞，而東邊的草原文化受到中原文化的影響十分明顯。而亞歐草原中部地區的阿爾泰文化則是兩種文化的結合。還有許多鐵制武器上常常雕刻著猛獸，造型威猛、強悍。在鄂爾多斯草原出土了大量的鄂爾多斯式青銅器，上面廣泛運用了互斗式的動物造型，包括虎咬羊、虎咬馬、鷹襲虎等。兩只互斗的動物相對而立，通過肢體的伸縮來相互協調整體的布局，或滿或空，里面蘊含著力學的原理。阿魯柴登出土的虎與牛爭斗的飾牌：上面刻畫了四只猛虎分成兩隊，兩只反轉到底部狠狠咬住牛的腹部，另外兩只撕咬牛的頸部。特別是虎的造型采用了民間木版年畫的裝飾手法，用線錯落有致，簡繁適度，體現出高超的繪畫技巧。西溝畔出土的方形飾牌，描述了虎咬野豬的生動場景，構圖具有對稱感，飾牌的周圍有繩索紋作為裝飾，野豬用的線條短而密，在手法上更加簡練概括，富有秩序感。猛虎的飾紋中以柳葉紋加點的形式，圖案的黑白布局進行了精心的安排，疏密有致，把點、線、面的關系表現到了極致。還有一類是阿爾泰藝術的典型造型：兩只動物互相撕咬扭打在一起，難分勝負，動物的后半身大幅度扭轉呈團紋狀。我們可以從這些作品中認識到，原始藝術家在創作藝術品時首先是對生活的敏銳觀察，其次是捕捉生動的瞬間，最后賦予表達對象個人情趣。還有一種造型也十分獨特，一個正面前腿站立的野獸，身體則在中間對稱劈開兩瓣分別放置在頭的左右兩側，正像畢加索筆下的平面展開的立體主義觀念。

三、動物形體混合同構——超現實主義的開端

在亞歐草原上另一種常見的造型手法則是混合型動物，就是將兩種或多種動物的特征混合在一起，如：老虎頭上長出鹿的叉角，鹿角的頂端整齊排列著多個像鳥一樣的獸頭。這樣的造型舉不勝舉：長著鷹嘴的貓、鹿角鳥嘴的山羊、帶著翅膀的老虎等。此外還有在伊朗和安息地區也出土了這類器物，其區別在于這里所使用的動物造型多是帶翼的馬和怪獸，或有著雙角和翼的獅鷲。在斯基泰人的觀念里，獅鷲鏈接了天界與陰間，這些紋飾具有亞歐草原民族的信仰、神話以及整體世界觀相關的象征意義。與中國傳說中的“四不像”的構思如出一轍，寄托了人們美好的愿望，創造出集人類想象于一身的庇佑之神，可見當時人與動物間既依賴又恐懼的復雜心理。鷹頭獅身的怪獸被稱為草原格里芬，這種造型因民族而有無數變化形式，它會伴著獅子和虎豹造型同時出現。在斯基泰人的藝術造型和文化典籍中，多次出現格里芬造型。在第聶伯河下游發現的斯基泰胸飾，造型精美，上面雕刻了草原上的格里芬襲擊馬匹的情節，運用寫實的表現手法，其藝術風格結合了草原、希臘和西亞的綜合性造型方法。阿爾泰周邊的遠古民族把格里芬視為圖騰，在西亞、埃及和波斯藝術中也有眾多格里芬造型。格里芬隨著草原民族的東漸，其故事和形象也傳播開來，但這些藝術形象所經之地都會融入當地的藝術風格和意識形態，甚至格里芬的藝術造型也發生了改觀，其中有一個吞噬鹿頭的造型，鷹頭上附有獅子毛發，外形很像中原的鳳凰形象。還出現了格里芬圓環，與新疆等地出土的格里芬圓環十分接近，這表明阿爾泰地區把東西方的文明結合在了一起。在我國西北發現的一些草原金飾器物上也有類似格里芬的造型，有一塊猛獸襲擊羚羊的黃金飾牌，作者巧妙運用豎式對稱構圖，格里芬從下面往上繞過羊角，轉向外側狠咬住羚羊的脖頸，羊角的處理方法有斯基泰的風格。在古典油畫中波提切利的《帕拉斯和人頭馬》等很多作品中就出現過這些把不同的動物元素組合在一起，并轉化成另一種具有神話意味的造型藝術，似乎在敘述著人與敬畏的神獸之間的超現實境遇，畫面充滿寓意，富有哲理。這些風格皆出自藝術家的想象，然而原始的、遺留在雕刻和鑄造中的神獸形象是后世這些藝術品產生的源泉。

四、環繞、反轉的動物紋飾——裝飾主義的萌芽

還有一類是“以動物的頭部或全身為環狀器物或條狀器物兩頭的開端紋飾”，【3】這樣的器物具有同一模式的造型，如：兩端飾以狼雕塑的金項圈，兩端以奔跑的羚羊為裝飾的手鐲等，都是獨具匠心的精美設計。紅山文化中的玉龍造型就是典型的整只動物卷曲的頭尾相連成環狀的造型，在表現手法上舍棄了一些足部、鱗片等具象的因素，已經有抽象的造型意識。在內蒙古出土的虎紋環狀造型飾牌，口咬尾部，腰部拉伸成環狀，前爪和后爪相疊，虎身的圖案運用套環的抽象圖案進行裝飾，明顯有中原地區意向的精神在其中。這種動物風格常以彩色鑲嵌，用曲線構成的裝飾，故意夸大動物最強烈的身體某一部位的特征來突出其特點。

蜷縮和后肢反轉彎曲的動物造型也是草原動物紋樣中典型的一類。由于后肢的反轉，藝術家把動物設計成圓形，表現食草類動物奔跑旋轉的造型居多，運用夸張的表現手法，致使前半身和后半身扭轉成180度，來表達動物奔跑扭轉的速度，多用在圓形的飾牌中。還有一種是兩只小動物旋轉成團紋圖案，表示相互追逐。還有蜷縮成團的豹子造型。藝術家把豹子的頸部和脊背直接拉伸，形成頭尾相接的環狀造型，加上在尾部和腳下運用抽象的圓形加以點綴形成經典的精美牌飾。

五、自然的敬畏與生命的吞噬——象征主義的雛形

在鄂爾多斯北部發現的金飾牌中，用浮雕的方式雕出虎狼咬斗的場面。虎上身有三只小動物排成一排，用這種夸張的表現手法來表示猛虎已經吞噬了動物。藝術家用象征主義手法經過大膽與巧妙的構思，加之在飾牌中運用一組組抽象并秩序的線條刻畫虎與動物的皮毛，既服從飾牌整體的需要，又不乏做工的精妙。這一時期的動物紋樣中除了寫實的表現手法外，圖案化的動物紋也慢慢成為另一種主要形式，而且因為符合裝飾的概括明了的需求，而得到廣泛傳播和運用。這種裝飾圖案的產生源于寫實，也就是在寫實的基礎上加以提煉與概括，省掉不必要的、繁瑣的細節，把最具代表性的特征放在最醒目、最突出的位置，又用夸張的手法夸大對動物顯著特征的描繪，如：頸部變粗壯，腿爪變尖銳有力，背部高聳、目光迥異等等，突出了猛獸的典型性格。在現代繪畫中，表達物象深層次的思想、性格、特質是畫面能打動人的重要途徑。

亞歐草原上的動物藝術造型極其豐富，有的用整只動物的造型作為容器的把手，或者在側邊以對稱方式安裝兩個動物造型的直立把手，象征著動物守護著器中物品。有的用動物的整體或某個部位作為工具和器皿的器足之用，如：用動物的四肢作為器足的造型，制作手法多采用了具有裝飾性的圖案化或抽象化的動物造型。抽象化了的動物造型省去了一些不必要的細節，使形象整體化，這樣作為支撐能承受很大的力量。這種藝術造型把設計理念融入其中，從某種角度上說摻雜了一定的透視原理，皆帶有象征主義的裝飾色彩。

研究中國北方少數民族的器物的動物紋樣時，會有很多引人注目的發現。戰國時期的兵器和工具也使用獸鳥的頭部或者整只動物來進行裝飾。在阿魯柴登發現的金冠飾，由冠飾和冠帶兩部分組成，冠飾為黃金打造的老鷹，四周有浮雕動物咬斗圖案。其中的四只狼，四肢前伸，兩兩相向而臥；另外有四只羊，后半身被狼咬住，構思巧妙，構圖上有對稱的裝飾意味。早期匈奴文化，是從鄂爾多斯式青銅器桃紅巴拉類型先匈奴文化發展而來的。【4】基于人們對馬的崇拜，雙馬神造型成為動物紋樣的典型代表，它最早出現在銅石并用的時代，后來傳到中亞和亞歐草原上。它采取對稱式的表現方法，具有左右逢源、四通八達的象征意義。還有一種中原文化的產物：龍馬的混合造型，具有權利和護佑之意。根據所處的地理位置有的造型形式受到古希臘造型形態的影響就會寫實一些，馬鬃、馬尾、馬蹄都清晰可辨。在斯基泰、薩爾瑪提亞、印度都出現了雙馬神的紋樣。有的雙馬兩頭相反、共用一身，有的則是兩頭相對，對視而立。雙馬紋飾牌中，雙馬對立，悠閑吃草，與動物互咬形成鮮明的對比。邊框運用陰線紋突出雙馬形象，馬紋作上下對臥形，后肢也作反轉狀，其四肢與地面之間的空隙也經過考量，形制簡單又有韻律感。這樣的對稱紋飾還有雙駝紋飾牌、雙鹿紋飾牌等。在內蒙古二蘭虎溝出土的雙鹿飾牌中雙鹿相對而立，鹿角上方布局有致的空隙表示鹿角，中間有一連環狀物表示太陽，夸張的鹿角一直與邊框相連接，鏤空的雕飾物精巧實用，是民間藝術的典型代表。在現代繪畫中，我們常常困頓于似與不似之間，這種笨拙的表達恰好闡釋了這種思想。

藝術的發生永遠是一個過程。【5】藝術的發生是由多種多樣的因素促成，動物題材在北方各民族的藝術創作中具有不朽的魅力。北方少數民族的游牧生活致使他們離不開馬、牛、羊、駝等，了解它們的習性，這對審美意識的形成起到了重要作用。現代藝術家品評原始時期的動物造型，分析并借鑒不同風格的動物造型手法和審美意趣，結合自己的繪畫語言和藝術手段，才能創造出屬于自己意識下的藝術形象。

［1］郝延省.蒙古族“那達慕祝贊詞”及其文化特征［J］.山西檔案，2015.04.

［2］沈愛鳳.從青金石之路到絲綢之路——西亞、中亞與亞歐草原古代藝術溯源［M］.濟南：山東美術出版社.2009.P381.

［3］張文玲.黃金草原——古代歐亞草原文化探微［M］.上海古籍出版社，2012.P214.

［4］田廣金，郭素新著.早期中國文明——北方與匈奴文明［M］.南京：江蘇教育出版社.2005.P421.

［5］陳兆復，邢璉著.原始藝術史［M］.上海:上海人民出版社.1998.P345.