◎魏彪
箏箏入耳,朗朗多思
——傳統古箏藝術記敘
◎魏彪
古箏作為中國傳統民族樂器,不僅在中國樂器史上散發著獨特的音樂味道,也是古代文人生活中可歌、可泣、可頌、可寫的傳統樂器之一。
古箏 傳統音樂 演奏特點
在歷史的長河中,凝聚著各族人民辛勤的勞動和智慧創造的豐富多彩的民族音樂文化血脈。古箏藝術就是中國傳統音樂文化血脈的重要組成部分。
箏作為華夏古老的樂器之一,可以說是源遠流長。秦朝時最為興盛,又稱為“秦箏”。它的音色時而低沉,時而明亮,時而空虛,時而靈動。特別是進入新時期,中國音樂的創作,在演奏上既可以抒發慷慨激揚的《駿馬奮蹄》,也可以表現行云流水的《雪山春曉》。
古箏看似是簡單的演奏樂器,在構造方面也相當精致。它以箏碼劃分為左、右兩個演奏區域,在傳統演奏技法中,左右兩個演奏區域很自然地以分別對應的左右手來服務。一般來說,右手技法可以不依賴左手而獨立使用,而左手的技法需要配合右手的技法來使用,難以獨立使用。
在傳統古箏演奏中,右手技法以彈弦為主,在箏碼右側活動,也是樂曲演奏的主要旋律所在。它分別用大拇指、食指、中指、無名指,用不同力度彈弦,發出不同的節奏變化和音的強弱。傳統的演奏中,左手技法以按弦為主,它最大的作用是輔助右手彈出旋律,曲子中各種調式的變化,基本上都要通過左手按弦來實現。活動于箏碼的左側,其目的是加強音樂的表現。在樂曲的演奏形式上,傳統古箏藝術多以獨奏、齊奏、與其他民族樂曲合奏為主。音樂題材多以民間音樂、戲曲、說唱為主。
由于古箏的各個流派是根據地區來劃分的,從而各個箏派都具有自身獨特的藝術特色,但各個箏派之間缺乏溝通,從而導致技法風格單一。傳統箏曲的表現內容和曲式結構都比較簡單,大部分是單一的音樂主題,用來表達單一的情感或音樂形象。在傳統古箏曲的演奏中,左手以按弦為主,通過按抑琴弦來控制音高,起到給樂曲潤色的作用。或者彈奏一些簡單的伴奏音型,對右手起輔助作用。所以,左右手技法發展不平衡。傳統音樂曲調以宮、商、角、徵、羽五聲音階排列,傳統箏曲定弦也是符合這樣的規律。故傳統箏曲音調簡單,且變化音不多,樂曲中的調式調性結構簡單。五聲音階排列基本可以保證傳統樂曲的演奏。
提起藝術創造,人們不會忘記,它在過去相當長的時間里總是被用來指一種高度個體性的和精神性的創造活動,其結果是產生凝聚精神品質的藝術品。藝術的生命就在于創造和創新,沒有創造,沒有創新,就沒有藝術。
隨著時代的發展,人們的生活娛樂消費水平日益增長,藝術在人類社會活動中越來越不可缺少,不同民族觀眾的審美需求越來越高,他們在欣賞、詮釋作品的藝術交流過程中,不單單存在于感官方面,而是有了更多理性思考。包括古箏藝術在內的所有藝術都必須與時俱進,適應新時代、新受眾的新的審美心理結構與新的審美需求。所以,古箏藝術也要去其糟粕,取其精華,與時俱進,不斷創新。
(一)傳統藝術審美與時代聯系不是十分緊密
時代在發展,文化在進步,藝術審美的改變,要求傳統民族藝術要與時俱進。傳統的曲目已經不能滿足日益增長的精神文化需求,因此,對于古箏藝術的現代創新尤為重要。
(二)受眾范圍較小
傳統古箏藝術是面向上層,而由于其局限性,不能很好地融入到絕大部分的音樂受眾之中,導致古箏藝術成為“小眾化”的藝術。
(三)表演、應用范圍的限制
傳統古箏藝術的表演多在曲苑、音樂會、電影中,那么其表演范圍則十分狹隘,得不到廣泛應用。而在電視、電影之中,多作為高雅的表現或中國傳統文化的符號,而不是藝術價值的展現。從這點來看,對于古箏藝術表演范圍的發掘有很大提升空間。古箏樂曲創作的取材、內容、伴奏的選擇十分單一。取材多源自民間音樂、故事、戲曲,內容上多以描繪山水景色、自然風情為主。伴奏樂器多以民族樂器為主,很少加入西洋樂器。作品創作上,很少有專門的大型古箏樂曲。由此可見,創新是古箏藝術的生命,沒有創新,古箏藝術就不能發展。而不能發展的藝術,勢必被淘汰出局,走向衰亡。
箏作為傳統民族樂器之一,在民族音樂史中具有不可替代的地位。它的演奏風格與演奏技巧是其他民族樂器難以企及的。同時,它所演奏的傳統曲目又展現了民族音樂的精華所在。今天的古箏藝術創作和欣賞并不是一蹴而就或與生俱來的,它是在人類漫長的文化創造過程中逐步積累并不斷豐富起來的,而且,仍處于不斷發展變化之中。未來充滿了各種未知定數,古箏藝術也會抓住現代藝術創新的時機,結合傳統與現代創新,逐步以更具現代民族特色的姿態出現在觀眾的視野中。
[1]周曉琴.淺談古箏作品創作的繼承與創新[J].大眾文藝,2013(16).
[2]胡彤彤.陜西風格箏曲研究[J].民族音樂,2012(02).
(責任編輯 劉冬楊)
魏彪,男,山東大學〈威海〉藝術學院2015級音樂專業碩士研究生在讀,研究方向:聲樂演唱與理論研究)