鋼琴伴奏在舞蹈教學中的作用

◎吳喜

鋼琴伴奏在舞蹈教學中的作用

◎吳喜

經濟的高速發展，促進了文化層次水平的深入與提高，尤其是在表演藝術的展現形式上，更獲得了一定程度的形式創新。其中，舞蹈作為一種綜合性較強的藝術形式，受到了廣大表演愛好者的高度重視。為了順應素質教學提出的全新型課改需求，在舞蹈教學中融入鋼琴演奏具有一定的必然性和重要性。眾所周知，舞蹈與音樂是兩種聯系密切的藝術形式，在舞蹈教學中將二者充分結合，所賦予的教學意義是不可估量的。教師在舞蹈授課中將鋼琴伴奏作為教學載體，充分展現舞蹈中所蘊含的藝術魅力與價值，不僅能夠增加舞蹈課堂的靈動性，更增加了學生在舞蹈學習中情感上的共鳴。本文就鋼琴伴奏與舞蹈教學二者之間的聯系與作用進行深入研究。

鋼琴伴奏 舞蹈教學 作用與意義

鋼琴在音樂演奏過程中呈現的優勢極為顯著，不僅能在音色的呈現上更加鏗鏘有力，在和聲與音量的掌控上也是其他樂器所不能匹敵的。這也是鋼琴位列樂器演奏之首，在藝術表演中占據主體地位的主要原因。而作為重要的演奏樂器，將其應用于舞蹈教學中，能夠使舞蹈教學增添有效性和靈活性。據了解，為了踐行素質教育，很多高校都在舞蹈教學環節貫穿了鋼琴伴奏。運用鋼琴伴奏，實現古典、民族以及芭蕾等多項舞蹈課程的順利進行。同時，將鋼琴伴奏應用到舞蹈教學中，不僅在一定程度上減輕了教師的工作強度，更重要的是，結合表演者與舞蹈作品的實際需求融入適當的鋼琴伴奏，能夠激發舞者在表演過程中真實的情感發揮，從而使整個舞蹈作品更富有生命力和感染力。

一、鋼琴演奏在舞蹈教學中的概述

（一）鋼琴伴奏

鋼琴伴奏在音樂學習中作為一項重點科目，被收納在音樂學習的課程結構中，也是很多高校廣為推崇和踐行的必修課程，是音樂專業學生專業技能訓練與強化的主要科目。鋼琴演奏區別于其他樂器形式，在演奏技巧的要求上表現得更為嚴格。一般情況下，演奏者必須經過多年的基礎訓練以及技能強化訓練，才能在鋼琴伴奏領域獲得一定的成就。舉例說明，著名鋼琴演奏家朗朗、李云迪都是從小便接受鋼琴演奏訓練，才能在鋼琴領域達到今天的發展高度。可見鋼琴演奏技巧的復雜性和高難度。同時，鋼琴演奏還具有一個顯著性的優勢，就是所呈現的音樂節奏感較為明顯。因而，教師可以將鋼琴演奏融入舞蹈教學中，利用靈動的節奏感，幫助學生規范舞蹈動作。更重要的是，學生在領悟鋼琴伴奏所呈現的音樂內容中，能夠加深對音樂藝術的情感認識。自身情感的融入，是保證舞蹈作品鮮活力的重要支撐條件。通常情況下，適用于舞蹈教學的鋼琴伴奏主要有兩種形式，一種是按照樂譜進行規范性的演奏，另一種則是即興的演奏形式。[1]

（二）鋼琴伴奏和舞蹈教學的關系

音樂與舞蹈本身就具備著不可分割的聯系，而作為音樂的重要表現形式，鋼琴伴奏自然與舞蹈之間存在著密切的聯系。舞蹈可以將鋼琴演奏的內容以更加生動的形式展現出來，而鋼琴演奏為舞蹈靈魂的賦予提供了載體作用。在舞蹈演奏過程中，運用鋼琴演奏可以使舞蹈氣氛更加輕松、愉悅，幫助舞者在輕松的舞蹈氣氛下，深入體會與展示伴奏中所蘊含的獨特音樂魅力。在此環境中展現出的舞蹈作品，更具有舞臺表現力和感染力，也更容易增強觀眾的認可。同時，舞蹈教學不僅局限在舞蹈動作的規范上，更要側重于學生編舞、樂感能力的訓練與強化。[2]可見，舞蹈與鋼琴伴奏相輔相成，在舞蹈教學中共同發揮著重要的意義與作用。

（三）鋼琴演奏在舞蹈教學中的重要意義

在古代的《樂記》中就明確了舞蹈與音樂之間的必然聯系。[3]鋼琴伴奏在眾多表現形式中展現出極為重要的作用與意義。鋼琴演奏的適用范圍之廣，通用性較強，由此被廣泛應用于多種音樂形式中。鋼琴演奏所賦予的舞蹈教學意義是不可估量的，也是舞蹈教學中的重要組成部分，關系到舞蹈教學的質量與效率。受傳統思維的限制，人們對鋼琴伴奏的認知存在著一定的局限性，認為其僅僅是實現節奏掌握的一個輔助性教學載體。殊不知，鋼琴演奏可以帶給舞者靈感上的創新。交相呼應的表演氣氛，能幫助舞者更加深入地掌握音樂內涵，從而在規范舞蹈動作的同時，實現舞蹈作品豐富內涵的滲透與展現。更重要的是，通過鋼琴伴奏的融入，可以避免舞蹈工作過于機械化和單一化，并在很大程度上實現觀眾與舞者在舞蹈思想與靈魂上的深入交流。適當的鋼琴伴奏可以使舞蹈表演更加生動，在帶給觀眾超強視覺感受的同時，提高舞蹈表演的藝術魅力與藝術價值。

二、鋼琴伴奏在舞蹈教學中展現的教學魅力與作用分析

（一）培養學生對于音樂的感知能力

鋼琴演奏所展現的音樂形式多為美妙、靈動性的旋律，有助于學生快速進入音樂情境中。[4]同時，鋼琴演奏所營造的舞臺氣氛，是實現學生音樂賞析水平提高的重要依據。學生經過長期的音樂熏陶，在感受鋼琴伴奏所呈現的音樂文化的同時，逐漸提升音樂內涵的感知能力和領悟能力。隨著伴奏深層次的融入，學生對音樂藝術的賞析能力逐漸上升，對舞蹈動作的創新以及藝術魅力的展現，更具有深刻的見解與創作思路。因而，學生在舞蹈學習過程中，應側重于多種伴奏音樂作為背景資源的深入發掘與探索。根據不同的舞蹈主題與動作需求，選擇合適的伴奏曲目進行鋼琴演奏。這樣做的好處不僅在于可以優化學生的感知水平，更重要的是可以提高學生在舞蹈學科的專業素養。

（二）實現舞蹈教學的動作規范

舞蹈作品在展現過程中離不開動作的規范，而規范動作是建立在音樂節奏的基礎上的。缺少一定程度的節奏作為引導，舞者很難在舞臺表演中保持規范的動作，以及舞蹈作品表現環節的整體掌控。而鋼琴演奏，在規范舞蹈動作中發揮著積極作用。通過強烈的節奏感，幫助舞者調整肢體動作，從而保證舞蹈動作更加到位，使整個舞蹈作品減少表演缺憾。鋼琴伴奏所展現的不同程度的節拍，包括速度、力度以及音調的變化，都是舞者掌控舞蹈動作的重要依據。

（三）強化學生的節奏和韻律的體驗能力

在進行舞蹈教學的過程中，比較重要的一個組成部分是學生舞蹈動作的節奏感和韻律感的訓練。通常情況下，舞蹈的相關動作和節奏感、韻律感有著不可言說的聯系。因為，舞蹈是人的肢體表現，在某種程度上能夠表達出一個人的內心節奏。同時，舞蹈中涉及舞蹈動作的大小和高低，力度上的輕重和強弱都是通過音樂展現出來的，以此表達出舞者內心的豐富情感。[5]在日常的舞蹈教學過程中，節奏和韻律的把握是學生學習過程中的一個難題，學生經常會發生“白舞”的現象。這樣的情況下，學生的舞蹈表現力就會逐漸下降，也不能更加透徹地領悟舞蹈中蘊含的內容和意義。“白舞”就是在一個舞蹈動作完成之后再進行下一個舞蹈動作，其間產生的空白部分。這個現象的產生就會導致舞蹈動作不夠協調，學生跳出來的舞蹈也不會具有美感。因此，在舞蹈教學中運用鋼琴伴奏能夠為學生提供一個和諧的音調，學生在跳舞的過程中就會形成一個有機的整體，把自己的舞動動作有效地融入音樂中，就能夠不斷提升整個舞蹈動作的連續性，提升舞蹈的美感。

（四）加強學生舞蹈過程中情感的共鳴

舞蹈結合了舞者的肢體動作和面部表情，這也是一門不可多得的藝術。因為，情感在舞蹈中能夠體現出一個人的靈魂。通常，在日常的舞蹈教學中，教師培養學生的情感是一項非常艱巨的任務。另外，加上不同類型的音樂會給人們帶來不一樣的情感體驗，使人們的情感得到充分的表達。這樣可以得出不同的音樂伴奏形式，帶給人的體驗和感覺也是不同的。由此可見，音樂伴奏能夠在一定程度上影響表演者的情緒和相關動作，還需在這個過程中展現出舞者的個性和情緒。音樂伴奏對塑造良好的舞臺形象和襯托舞者的動作都會產生積極的影響。[6]一般來說，鋼琴伴奏的曲子比較優美，能夠在演奏的時候攝入一些情感。在這樣的情景下，學生就會產生情感上的共鳴，能夠很快地進入舞蹈狀態，進而激發創作靈感。在運用伴奏的時候，舞蹈教師應重點關注舞蹈情感的表達，須以舞蹈的動作特點為依據，以此推進學生在舞蹈中的情感表達。

（五）實現舞蹈與音樂資源的整合化一

在日常的舞蹈教學過程中，每個學生都會展現出一定的差異。在這樣的差異下，讓學生能夠以舞蹈創作為依據，使學生在鋼琴伴奏的過程中合理把握舞蹈的節奏和伴奏的旋律。只有在這樣的情況下，才能夠在伴奏的過程中引導學生領會舞蹈動作所要表達的情感。這樣，學生的動作和情緒也會得到激發，有效實現學生形體動作和鋼琴伴奏的融合與統一。通常情況下，鋼琴伴奏具有抑揚頓挫的特點，輕重的變化和呼吸的藝術都表現得十分清晰。另外，還能夠在一定程度上規范舞蹈動作，掌握好舞蹈的節拍，以此渲染舞蹈者的環境氣氛。在此基礎上，賦予舞蹈動作更多的內涵并展現出極強的感染力。學生在鋼琴音樂伴奏中，經常會受到潛移默化的影響，保證在表演過程中能夠有效統一形體語言和伴奏音樂。

（六）促進舞蹈教學氣氛的營造與情境建立

從舞蹈的本質角度出發，舞蹈是一門具有魅力的藝術，要求舞蹈教學中廣泛地融入藝術的激情和魅力。通常情況下，鋼琴具有十分強烈的表現力，不管是震感十分強烈的音樂，還是比較平緩柔和的音樂，都能夠更加完美地演繹出來。在日常舞蹈教學中融合鋼琴伴奏，能夠為學生創設不同的教學情境，為學生提供一個更加真實的舞蹈學習環境，還能夠不斷提升學生學習舞蹈的興趣，激發學生學習舞蹈的熱情。在這樣的情況下，就能夠防止出現課堂教學單一和乏味的問題，讓學生在如此優美的音樂伴奏中放飛自我，實現自己的舞蹈夢想。由此可見，鋼琴伴奏應用在舞蹈教學中能夠為學生營造一個良好的教學氛圍，并創建特殊的情境。[7]

三、將鋼琴演奏應用于舞蹈教學中的相關思考

（一）優化鋼琴曲目的選擇

眾所周知，舞蹈與音樂是兩種聯系密切的藝術形式，在舞蹈教學中將二者充分結合，所賦予的教學意義是不可估量的。在日常的舞蹈教學過程中，鋼琴伴奏師應該在選曲上分為兩大類。第一類是對優秀音樂片段的選擇。如何選擇音樂片段成為鋼琴演奏者必須關注的一個重要內容。應該更加透徹地了解舞蹈所表達的動機和目的，在此基礎上進行更加詳細的分析，進而有針對性并有計劃地選擇音樂作品。第二類就是即興演奏。這種演奏是在只有旋律沒有伴奏的情況下進行的。這就需要伴奏者能夠在當場進行彈配，需要演奏者具有比較扎實的音樂理論知識基礎，以此適應舞蹈伴奏發展的需求。在此基礎上演奏者不斷提升演奏水平，更好地為舞蹈服務。

（二）鋼琴伴奏應具備的能力

鋼琴伴奏想要和更多的舞蹈動作就應該提升伴奏能力。比如結合不同種類型的舞蹈訓練，能夠具有比較強的邏輯思維能力和比較高的演奏水平。演奏者應該關注手指、手臂音色、力度變化等內容。另外，還應該在內容情緒上對舞蹈進行一定的掌控。其中包含中優美、抒情和熱烈的音樂氣氛。[8]這樣不僅需要伴奏者能夠具有比較強的節奏感和韻律感，還應該有效將兩者結合。在伴隨舞蹈者動作頻率的基礎上，還須關注動作的每一個呼吸和動作的連接性，以此把握音樂的風格，使音樂和舞蹈能夠更加緊密地聯系在一起。

四、結語

綜上所述，鋼琴在音樂演奏過程中呈現的優勢極為顯著，不僅能在音色的呈現上更加鏗鏘有力，在和聲與音量的掌控上也是其他樂器所不能匹敵的。經過多年發展，舞蹈動作教學中應該重視音樂伴奏的重要性。在此基礎上，不斷提升音樂演奏者的藝術素養，使演奏者更好地了解舞蹈中所包含的韻味和情感。只有這樣才能夠不斷提升鋼琴音樂和舞蹈的融合，為學生成為一個優秀的舞蹈人才奠定基礎。

[1]劉志家.關于鋼琴伴奏在舞蹈教學中的作用研究[J].藝術評鑒，2016（12）.

[2]向楊.探討鋼琴伴奏在舞蹈教學中的作用[J].音樂時空，2015（23）.

[3]戴曉媚.鋼琴伴奏在舞蹈教學中的作用[J].音樂時空，2015（22）.

[4]李焱.淺談舞蹈鋼琴伴奏在舞蹈教學中的作用[J].音樂生活，2015（08）.

[5]白瑪央吉.探討鋼琴伴奏在舞蹈教學中的主要作用[J].大眾文藝，2014（09）.

[6]王穎.探討鋼琴伴奏在舞蹈教學中的作用[J].才智，2014（12）.

[7]徐嫣.淺論鋼琴伴奏在舞蹈基訓教學中的作用及能力培養[J].音樂時空，2014（07）.

[8]胡毓芳名.淺談鋼琴伴奏在舞蹈教學中的作用與應具備的專業素養[J].現代營銷（學苑版），2012（12）.

（責任編輯 劉冬楊）

吳喜，女，碩士，樂山師范學院音樂學院，副教授，研究方向：鋼琴、琵琶）