張曉玲
【摘 要】 《音樂課程標準》中包含了以音樂審美為核心、以興趣愛好為動力、重視音樂實踐這幾個教學理念。因為興趣是學習音樂的基本動力,是學生與音樂保持密切聯系、享受音樂、用音樂美化人生的前提。而音樂課的教學過程就是時間的藝術過程。音樂的審美應貫穿于音樂教學的全過程,在潛移默化中培育享受美好的情操、健全的人格。而音樂課的教學過程就是音樂藝術的時間過程。那么,如何用多樣化教學法去激發學生學習音樂的興趣,使課堂教學有效化呢?我認為,要以學生的興趣入手。以下是我結合自身的教學實踐片段談幾點粗淺的認識:
【關鍵詞】 教學法;多樣化;音樂;激發興趣
【中圖分類號】 G64.23 【文獻標識碼】 A 【文章編號】 2095-3089(2016)36-00-01
一、以新元素為突破口點燃課堂激情
如《阿細跳月》片段,我從講授新課——聽辨樂器音色——分析樂譜及樂曲簡介——欣賞——練習《跳月舞蹈》——學習歌曲——小結。我先通過語言,再通過動作(拍手、走步、律動、跳月基本舞步學習)進行鋪墊,接著聆聽、感受、體驗彝族阿細人節日歌舞的場面和情緒,然后才是學唱旋律,分析音樂,聽辯樂器音色等。整個教學過程與教學目標緊密相應,由淺入深,由難到易。既向學生展示了一個民族的音樂和民族風情,又激發了學生學習的興趣。更重要的是,通過節奏行走,學生感到很新鮮,樂于參與,為后面的音樂聽辨以及難度大一點的分析樂譜打下了基礎。
二、以小組為核心完成音樂實踐活動
“小組合作探究”這種形式在新課程改革后被大力推廣到課堂中。正確地引導學生成立小組是非常關鍵的,它能使學生根據個人興趣和所長主動參與到小組之中,這些參與活動,不僅能鍛煉學生的自我展示能力和表現能力,還能充分集中學習注意力,讓課堂充滿了生機和競爭。
在教學中,經常發現這樣一個問題:每個同學的興趣不可能都是一樣的,當我們布置任務給學生時,就要首先想到要以他們各自的興趣為前提。比如我在教《牧歌》時,通過反復欣賞和哼唱后,同學們對歌曲有了比較深刻的理解。同學們能否用其它自己喜愛的方式來創作表現《牧歌》的意境?大家分組討論,人人參與。接下來分組展示:第一組,以《牧歌》為背景音樂,配樂詩朗誦:“敕勒川,陰山下,天似穹廬,籠蓋四野,天蒼蒼,野茫茫,風吹草低見牛羊。”第二組,歌舞組合:由一個同學唱歌,其余的同學模仿蒙古族人民跳舞,盡情舞蹈。第三組,美術組:將自己想像中的草原在紙上描繪出來,上臺展示。第四組,創作組:以自己想像的方式,將歌曲改編創作再表演。最后學生討論評價,老師總結。
通過靈活的小組合作探究,做到了用時少,效率高。在詩歌組中,會使朗誦水平高的學生提起了興趣。歌舞組中的舞蹈表演一定是班上舞蹈方面的佼佼者,還可以號召同學們一起跟他們學,以學生帶動學生,會大大提高學習熱情,進而起到全體參與的效果,使音樂實踐活動得到了提升。
三、以特長生為抓手激發學習興趣
音樂課堂教學應在合作探究的學習模式下,合理地利用音樂特長生的資源。特長生從某一方面可以看作是班上的小教師,是老師的得力助手。其一,他們有音樂方面的基礎,在課前引導他們比較快,再讓特長生在課堂上帶領,能起到知識快速傳播的作用。其二,特長生能在課堂上起到組織者的作用。比如我在教《青春舞曲》時,要拓展到新疆的歌舞。在小組之中,他勢必會充當一個小老師的角色,教大家自己所熟悉的舞蹈,代替了老師的作用,而且他們的責任心也會很強,表現力也更強一些。其三,在搜集資料時,他們會是一個很好的搜集者,同樣在《青春舞曲》課例中,我讓大家搜集有關新疆的資料,當同學們將搜集到的資料展示出來時,讓我大吃一驚。舞蹈特長的同學整理了很多新疆舞蹈動作。地理成績好的同學展示了新疆的風土人情;電腦特長的同學將自己能搜集到的樂器圖片、歌曲都展示出來等等。并且由于這些課前學習和搜集,大大增加了課堂的趣味性,使課堂內容非常豐富和精彩,在自己感興趣的東西面前,他們會很努力,很投入去做,并且以他們為圓心,帶動了一組的人員為之努力。全體參與,使實踐活動起到了實際的作用。
四、以想象為源頭體驗音樂藝術化
如我在教學欣賞《電影音樂》時,先讓學生討論電影音樂的作用,嘗試看電影學生配音和聽音樂感受情節變化,并要求大家通過形體動作表示聽出的形象,最后進行創編活動,請同學塑造《大話西游》中唐僧師徒四人的角色,思考可以用什么樣的聲音來塑造。教師突出強調學生通過感性認識理解音樂的內涵,采用讓學生想象畫面的方法,“從生活體驗和音樂經驗出發,聯系社會音樂生活實際”,使學生獲得生動具體的、藝術化的音樂體驗。其次,因為哈利波特是一個學生很喜歡的人物形象,這部電影多數同學都看過,他們可以很自然的去回想電影里的情節,自然而然的就有相應的視覺和聽覺經驗。又如《花木蘭》雖然是一首戲歌,但由于與之前的動畫音樂有反差,聽辨起來很有挑戰性。每一首曲子都有各自的特點,學生都可以通過已有的經驗去獲取相應的答案。這個環節學生進行得很輕松又愉快,興趣被一點點的激發起來了,接下來的課堂參與之中,學生就能占主導地位,教師就只是一個引導的作用,真正實現角色的換位。最精彩的是這一節課的結尾,教師設計的創編活動,由于一直處于有興趣的參與的狀態,結尾理應是整節課的高潮部分,他們應該是充滿了期待,想去表現并且也能表現得好。
五、以動手實踐為跳板助力課程升華
音樂教學中要充分發揮現有教學條件、教學設備的作用。提倡師生自己動手制作樂器和教具。在國外的音樂教學中,“奧爾夫”教學法是用得最多的,它強調的是節奏的訓練。在國內,器樂課普遍開得比較少,有很多學校樂器并不多,尤其是農村學校,器樂的缺乏,使音樂課中的器樂教學加大了難度,如果不增加課堂趣味性的話,就很難有效進行。如在教學《雪絨花》時,要用到碰鈴、沙錘、雙響筒、鼓等。如果學校沒有這些樂器,就可以讓學生準備空的礦泉水瓶、沙子、金屬飯勺、塑料桶、一兩節竹竿和筷子,在課堂上教會學生制作土樂器。學生覺得很新奇,一定會積極動手做起來,教師在旁邊進行技術指導。同時又取得了讓學生進行音樂實踐活動的初步成功。
總之,音樂課應該比知識性學科更富有感情色彩,更具有親和性和趣味性。因此,要想在課堂教學中實現有效教學,讓學生人人參與,成為課堂的主人,積極加入音樂實踐活動,就一定要激發學生的興趣,調動學生學習音樂的積極性,使學生在音樂活動中獲得美感和享受。
參考文獻:
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