吳克喜+鄧昌榮
【中圖分類號】 G64.23 【文獻標識碼】 A 【文章編號】 2095-3089(2016)36-0-01
古詩賞析題進入中考歷史已久,十堰地區詩歌材料均選自課內。中考做這類題的具體要求是:要有自己的情感體驗;領略古代詩歌的思想感情傾向,從而獲得對自然,對社會對人生的有益啟示;對內涵能聯系文化背景做出自己的評價;能品味詩歌富于表現力的語言。我帶了幾屆初中畢業班的語文,這幾年出的詩歌賞析題要求不高,難度不大,但考罷后我與學生交流,反饋的信息是:做的不是十分完美。就其原因有:學生對課內詩歌掌握不牢,做題時思考方向模糊,不清楚從那個角度去賞析。
那么中考古詩試題應從那些角度去賞析呢?
一、從品味語言入手
古詩的語言,要求準確,鮮明,生動。其準確,鮮明,生動主要來源于練字。練字也主要是指動詞,形容詞的錘煉。動詞形容詞的錘煉要抓好以下幾點:1,要注意用詞的準確性,例如:“幾處早鶯爭暖樹,誰家新燕啄春泥。”(白居易,《前塘湖春行》),“爭”,“啄”二字寫出了春天的活力,“幾處”,“誰家”明確寫出了季節是早春。2,注意動詞形容詞的擬人手法。動詞形容詞的擬人手法使用能把客觀事物情意化。例如:“已是懸崖百丈冰,猶有花枝俏。”(毛澤東)《蝶戀花詠梅》),用“俏”來形容梅花,不僅形象地再現了梅花的妍麗,梅花怒放的情景,而且還蘊涵著作者面對艱難坎坷的不屈精神。3,要注意動詞形容詞的疊用。“尋尋覓覓,冷冷清清,凄凄慘慘戚戚。”(李清照,《聲聲慢》),開頭疊詞渲染了環境的凄涼,點染出心情的悲傷。這些疊詞連用還增強了語言的節奏感和音路律感。
二、從了解背景入手
了解時代背景,無疑對理解詩歌的思想內容,意義或協作方法都有十分重要的作用。例如:“感時花濺淚,恨別鳥驚心。”(杜甫,〈〈春望〉〉)。當時由于戰爭連年,作者四處奔波,無家可歸,感時傷別使人見了反而落淚傷心。如果結合時代背景就容易理解作者的思想感情了。
三、從詩眼入手
詩眼在詩中起著畫龍點睛的作用,化龍是對詩詞的景、物、人、事得描繪刻畫,“點睛”寫景狀物記人寫事得主旨和目的。點睛得句子就行文結構來看,一般在開頭或結尾。如:“垂緌飲清露,流響出疏桐。居高身自遠,非是藉秋風”。(虞世南《蟬》)。前兩句寫蟬的習性特點,為畫龍,后兩句是議論點出敘述蟬事的意義,為點睛。意為品德高尚的人,并不需要外在的憑借,而自然聲名遠播。
四、從熟悉表現手法入手
表現手法是為內容服務的,賞析詩歌得試題,熟悉表現手法也是重要的一個角度,詩的表現手法有借景抒情,如馬致遠的《天凈沙·秋思》;王維的《使至塞上》;白居易的《錢塘湖春行》等;渲染鋪墊的:如北朝民歌《木蘭詩》、李白的《行路難》。托物言志:如于謙的《石灰吟》、曹操的《龜雖壽》。以樂寫哀;如杜甫的《春望》。除此之外,一些修辭手法也不可小看:用典起到借古懷今的作用,排比起到反復渲染強調的作用。設問、反問起到啟人思考,彰顯突出的作用。
五、要把握詩歌風格:
風格是作品中較為固定的東西。詩的風格有沉郁、豪放、凄婉、清新、平淡、自然、歡快等。杜甫憂國憂民,在《春望》中字里行間流露出現實的悲壯凄涼。李白天馬行空,不拘現狀,在《行路難》里高歌“長風破浪會有時,直掛云帆濟滄海”。李煜有皇帝淪為階下囚,在《虞美人·春花秋月何時了》中流露出凄婉、悲涼。抒發的是亡國之恨,離別之苦。辛棄疾在《西江月·夜行黃沙道》中高歌“稻花香里說豐年”,表現的是勞動的快樂、豐收的喜悅等等。
六、從品讀意象意境入手
什么是意象?就是詩人用來“寄托”思想感情的人、事、景、物。例如:菊花象征高潔、牡丹象征富貴、桃花象征美人、飛鳥象征自由、鴿子象征和平、長亭象征送別、青松象征堅強等。而上面這些實物在古詩中經常出現。而意境是意象與詩人情感融合的一種境界,王國維在《人間詞話》中說:有有我之境,有無我之境。“有我之境”就是為情設景、借景抒情,把自己的主觀情感注進自己描寫的客觀景物之中。例如杜甫的《春望》中“感時花濺淚,恨別鳥驚心”。花不會“感時”而“濺淚”,鳥不會“恨別”而“驚心”,這只不過是作者把傷時惜別的心情轉移到花落、鳥聲中。
七、從分析情節入手
詩歌也有情節,詩歌的情節是由意象的不同構建而形成的。而情節構建也是多樣的:《茅屋為秋風所破歌》就是漸進式,《天凈沙·秋思》是平鋪式的,《飲酒》是倒裝式的。情節是為表現思想感情服務的,了解情節也能了解詩的情感走向和寫法特點。分析情節是在捕捉意象的基礎上進行的,是對詩歌的進一步鑒賞。
總之,詩歌賞析范圍很廣,出題也很靈活,只要你平時夯實基礎,強化訓練,一定會有收獲的。