一位熱愛生活努力攀登的畫家

孫培增是一位熱愛生活、醉心藝術，勤奮作畫，充滿創造活力的畫家。此前，我在國家畫院的一次展覽會上見到他的大幅人物畫作品，前些時候有人送來他已出版的多本畫集，對他的藝術面目和積極追求有了比較全面的印象。

畫家孫培增這些年來在北京發展，他是山東諸城人，諸城是歷史文化名城，遠古不講，唐宋以來名人輩出。宋代大文豪蘇軾出任密州太守時（諸城宋代屬密州），在此留下不朽詩文鉅跡，也成為諸城歷史的驕傲。所以此地文風極盛。就書畫之事來說，宋代張擇端、當代劉大為，同樣為諸城百姓交口樂道。正是這樣的地方文化背景下，畫家孫培增以其對于藝術由衷的熱愛和鍥而不舍的努力，拓寬了自己的道路，并且從諸城走向北京，并將走得更遠。

孫培增是一位熱愛生活、醉心藝術、勤奮投入、頑強進取的畫家，這是我極為看重他的原因。孫培增從藝多年，畫路很寬，人物、山水、花卉俱佳，以人物為主，現實生活題材方方面面多有涉及，包括農村生活，老人、婦女和兒童，充滿樸素的田園情趣，包括他筆下的古裝人物，也仍然洋溢著鮮活的神態情感，體現了樸素樂觀的精神活力。孫培增的畫源于生活、貼近生活，從他所熟悉的農村生活中汲取靈感，現實生活的場景畫面如此豐富多樣，令觀眾得到極大的愉悅和視覺享受。例如，他描繪的北方嚴冬冰上捕魚的題材，他并沒有著眼宏大的場景，而把著力點放在漁民的喜悅和豪情方面，相當動人。

孫培增致力于水墨寫意人物畫，不畏艱難不斷探索前進，這是我看重他的另一方面。水墨寫意人物藝術是中國畫傳統中最為重要的種項，古代人物畫積累了非常豐富的寶貴經驗和珍貴的遺產，20世紀以來，中西文化交流，建立了新式的美術教育，吸收了西方寫實人物技法，包括徐（悲鴻）蔣（兆和）體系在內，中國人物畫藝術有了很大的發展，出現了許多優秀的人物畫家和成功的里程碑式的作品。應該說，水墨寫意人物畫是一種具有相當難度的畫法，要求畫家經過嚴格的訓練，不僅要諳熟人的自然生理形態，骨骼肌肉解剖結構，更要能夠表現人在各種狀態下的心理情感喜怒哀樂，除此之外，寫意人物畫還有更高的技藝的要求，即筆墨表現方面的提煉取舍，以書寫的線條簡練而具有表現力的描寫對象，此外，在生宣紙上運用毛筆水墨的掌控能力難度也很大，并非一蹴而就的事情。近年來，在中青年畫家中，水墨寫意人物畫比起工筆畫要有此消彼長之勢，總體來看，原因不外乎工筆重彩畫雖然制作費時但成功率相對于生宣水墨畫比較高，逼真工細的制作總會讓一些展會的評委們網開一面，這對迫于生活壓力而急于出頭的青年畫家們來講，也是無可奈何的。另外，畢竟會有不畏困難不計得失勇于攀登的人，在水墨寫意人物畫上大力投入。孫培增就是其中一位。

從事藝術活動，無論其天分高低，必須有孜孜不倦的精神，古人講“鍥而不舍，金石可鏤”，所謂“滴水穿石”的功夫，就是此意。孫培增師從劉大為、任惠中等老師，這些年進步很快，筆墨傳神，精神飽滿。孫培增熟悉農村生活，對普通百姓感情深厚，在他的畫面上，人物生動，充滿生命活力。這對于一位畫家來講是極為難得的。我不久前見到他的大幅人物畫，感到畫家駕馭能力很強，在他的多本畫集里還有他堅持的人物寫生，也看到他的努力進取精神。我很贊賞。

在藝術攀登的道路上，有志者堅持不懈著，終將有成，為此，我冀望于孫培增。