郭鴻春的齋號名曰“三師堂”,一師傳統,二師生活,三師外來藝術之精華。以此為準則,他悉心澆灌著筆下鳥鳴花放的園圃,散發出含蓄而不擾人的意味。屋中擺放滿滿的畫冊書籍,架上是未完成的寫意絲瓜圖,案頭還陳列著眼鏡、鎮尺和參考資料,平素里,他就在此“指點江山”。沒有刻意的痕跡,隨處可見安寧且有條不紊的生活氣息,溫馨而書香盎然,便是求藝問道者應有的樣貌。
在空靈縹緲間往返
拜訪郭鴻春那天,陽光穿透了逡巡許久的陰霾。于是,佇立在他的四條屏前,光芒給畫面增添了一份捉摸不定的韻致。物象籠罩在影影綽綽的水墨間,靜穆恒久,亦有種芭蕉墜雨、雛鳥振翅的瞬間靈動。揮不去的萬千意緒縈繞,越看越覺得有內容。
似幻而真的勾勒處,總有一脈虛實相生感任畫筆穿梭,是屬于郭鴻春的獨到領悟。他把虛化視為不確定的“實”,通過反復暈染和洗刷,形成空間的交糅,線條跳動有力又十分松弛。整個畫面厚重典雅而不失律動,將觀者的想象扯得悠遠。
“我的先生俞致貞曾告誡,作畫如同做文章一樣,不必強調結尾。所以我的畫都是中心突出,四周慢慢虛化,內實外虛?!彼獣远鲙煹膰谕行璨粩囗频Z方能有所得,于是把虛實關系當作終身課題探索,同時注入了濃濃的書卷味道?!伴_始我跟俞先生學畫時,社會上正流行‘滿構圖’,可她卻評說這會讓人喘不過氣,繪畫講究疏、露、透,一定要以少勝多。而且工筆畫易僵易死不易活,更難體現書卷氣,所以一生都要往此方向發展,才能溫文爾雅?!?/p>
書卷有情似故人,晨昏憂樂每相親。為求增加創作的修養,他毫不猶豫地鉆進美術史,從花鳥畫發軔至今逐代研究。起初,巔峰時期格物致知的宋畫讓他有種靈感釋放的驚喜,然而越往后,元人不受商品市場和意識形態左右的逸氣滿滿,為其找到了契合心懷的訴說,筆觸向他篤信的“畫自天成”悄然生長?!罢嬲⒌米〉乃囆g,應該具有書卷氣、廟堂氣和山林氣,而一旦造作,就會淪為工匠氣、江湖氣、脂粉氣,所以畫家必須道法自然,才能領悟藝術的真諦。”
在追摹與實踐中奔波數十載,夢想終究照進現實。如今的郭鴻春,畫卷似乎能夠酣暢地縱情呼吸,輕易揮筆便文質彬彬,而這敦厚自成同樣得益于對色彩的敏感。他從西方繪畫里系統科學地研究色彩,更從少有人熟悉的中國傳統顏料中汲取養分?!霸谏史矫妫业淖非笫窃趩渭兓飶娬{微差,花朵、葉片、空間,每一項都體現細微的變化。”太過強烈的反差會導致視覺板滯,他便在互補色的調用基礎上,適當添加墨或粉以降低純度,甚至彼此疊加,形成溫和的弱對比。
一度,郭鴻春踏踏實實地探究過5年敦煌壁畫,試圖把古人置于昏暗環境下營造出神秘感的色彩技巧運用到自己的創作中。他還親手炮制顏料,量體裁衣地選取適合畫面表現的部分,并大膽嘗試礦物質色彩,利用晶體感折射出光的斑斕,使繪畫語言充滿肌理的變化層次。也恰是星辰大海的征途上這般一次次執拗的追尋,賦予了郭鴻春花鳥畫獨特的魅力,清麗盎然,空靈自現。

鍥而不舍塑自我
“我有四位老師,每一位都將畢生精華傳授,對我的期望值非常高?!碧峒皬乃囍罚偘迅屑び洅煨念^。啟蒙導師萬一,給剛剛起步、前來請教的郭鴻春潑了盆冷水,“他勸我最好不要學,做個木匠還能掙些錢,畫畫卻掙不來,真是不客氣呀?!睉浖巴舻墓櫞喝炭〔唤瑓s也是這當頭棒喝,令最初懵懂的熱情凝練為融入骨血的生命目標。跟隨老師學習一年后,他終于得到了認可,更拜入對自己影響最為深遠的俞致貞門下,收獲技巧和認識方面的長足發展。接下來,金鴻鈞煞費苦心地錘煉了他的構圖與思想,而王慶生的言傳身教則培養出其對生活之美的感知。每一次精進飛躍之后,皆少不了師恩深厚的付出。
不過,尊師重道如他,卻清醒地認識到“不學古人,法無一可;竟似古人,何處著我”,簡單重復前人,只能淪為滔滔洪流中的碎浪。郭鴻春選擇在繼承基礎上,積極塑造出屬于自我的性狀,“我不抄襲任何人,骨子里當然有同老師相近的想法,但屬于‘取師之長,去師之短’。”每個人均有獨特的經歷秉性,成就藝術的便是找到那個適合的表達端口,他有幾方常用的閑章,“氣息有我”“我畫我意”,勉勵自己畫出獨屬個人的氣質。
將先生們的技法打散重組,他把自身創作歷程的嬗變歸結為三個進階時期。第一階段追求厚重,第二階段強調典雅,而接下來則朝著空靈清雅尋覓,在保留沖擊力和雅致的同時更加薄透。步步為營的進程中,他又從典籍和生活里發掘彌補技法漏洞的良方,形成了帶有“郭氏”蓋印的創作辦法?!拔覍懮橛歇氱?,源于金先生提出的‘三新’理論,即新題材、新技法、新理念。每幅作品都得益于寫生,爭取在題材上劍走偏鋒?!彼嫿z瓜,深入房前屋后觀察,把它“植”入清晨、云霧、河畔間,朦朧和諧的田園氣息撲面而來。一年拿出3個月,他去西雙版納寫生,也用足跡丈量大江南北,累稿盈箱。
在他看來,畫家需從造化中提取精粹,否則難以孕育出生機勃勃的花鳥畫,而自然也回饋了辛勤的智者。懷揣描繪與眾不同的紅葉的想法,他幾年前往香山探求,直到某個11月天降大雪,如同夜空綻放的煙火,瞬間照亮了情緒的觸角。然而幾度提筆,都在雪景留白方面難以達到內心的渴求?!昂髞砦医K于想出辦法,勾線后畫底色前涂上水彩用的留白膠,刷底色后立刻按照虛實設置清洗,再把留白膠刮掉,白色的背景均勻自現?!庇谑钦Q生出經典的紅葉掛雪圖,一片秘境里,紅葉與白雪交融,鳥群啼破了幽深的靜謐,回聲似乎傳得很遠。

當年為跟隨俞致貞求藝,條件有限的郭鴻春凌晨4點便從天津家中出發,騎上四五個小時自行車才能抵達先生北京的處所?!昂髞砝咸懒?,硬是塞給我200塊錢供我坐車。她說自己跟張大千學畫時,老師不僅分文不取、管吃管住,還要給零花錢,自己做這些是應該的。這樣的好老師,不努力學對不起她?!焙按呵飼r的韌勁延續下來,郭鴻春至今依舊進取不懈。最近,他正在鉆研寫意畫,這場“蓄謀已久”的轉變,其實早就于20年前慢慢開啟?!爱嫻すP必須懂寫意,否則永遠成不了大家?!弊怨殴懠嫘拚呱醣?,而郭鴻春從寫意中發現了工筆的靈魂,亦符合互相轉換的辯證法原理。當你看他于紙間收放自如的墨跡,就有理由確信,這前進的腳步有多堅實。
有勇有謀闖天下
上世紀80年代,年輕的郭鴻春便同孫其峰等津門藝術家一道在北京榮寶齋掛筆售畫?!按饲拔覂啥鹊情T,被人用只收名人字畫的理由擋了回來,話都不讓講?!钡谌?,帶著俞致貞的推薦信,聰明的他以買古畫為理由繞開銷售渠道,終于見到了榮寶齋的幾位藝術總監。“他們也不多說,只讓打開作品。當時我拿了兩幅絹本,一張銀杏黃梨,一張白梅喜鵲,看后他們就花60元收購了,告知以后畫完直接送來即可。介紹信都還沒拿,對方卻笑著說不用了,回去問俞老師好。光憑作品就能斷定師承,真是鑒賞家級別的眼力!”踏入行業標桿性的老字號,預示著推開了一扇天馬行空的大門,未來也愈發順暢起來。

昔日的智慧和闖勁,讓郭鴻春敢于在新時代的藝術活動領域挺身而出。2015年伊始,他以副秘書長的身份正式主持天津市政協書畫藝術研究會的日常工作,積極籌辦包括青年研究院、水彩研究院、各民主黨派聯誼會、書法藝術研究院、人物畫研究院、花鳥畫研究院和山水畫研究院在內的各個分院?!把芯繒闪⒔?0年,過去以群眾宣傳為主,比較流于平穩,但藝術性和專業性顯然不夠。因此從2015年開始,我和老領導溝通,由研究會提供平臺設立7個研究院,現在已經基本成型?!蓖ㄟ^推進年輕化和術業有專攻的門類,郭鴻春召集了一批藝術院校的中青年骨干教師,以學院派為主、社會力量為輔的形式打造出屬于研究院的精英團隊。除了兼顧以往政協書畫研究會的社會和公益活動,還要積極向大眾普及藝術知識,并把重點投放在研究方面。
“專業協會需要專業人員著手,現在我便一步一個腳印,慢慢地完善工作?!卑凑諆刃牡暮陥D,他在新一年里會側重培訓教育和活動的拓展,每個協會設立市場推廣部,促進藝術和市場無縫對接。而敏銳如他,深知管理亦要收放適度,如何加強各個畫院間的聯系與配合,始終在腦海里打轉?!爱嫾译y免散漫,但我現在作為管理者,不能放松對自己的要求。要知道,研究會已經有那么長的歷史,如果折在我手里,那就成罪人了?!?/p>
這份話語間掩蓋不住的責任感,也同樣寄托在創作本身。盡管公務纏身,郭鴻春依舊能輕松地從現代人囂雜的生存狀態中突圍,用筆墨紙硯把生活安排得妥帖悠然?!肮すP畫首先需增加修養和見識,千萬要廣讀書,我現在每天給自己規定了一部分必讀書目,畢竟藝術到最后見高下的是想法,還是要在畫面上下真功夫?!?/p>