關于中西合璧的探索

[摘要]本文將從我國21世紀創(chuàng)作的民族歌劇《木蘭詩篇》的研究中，探索民族唱法中的美聲唱法影響，尤其是研究其對豫劇旦角唱法的氣息支撐作用，將這些音樂中的特點，融入木蘭這個女性角色——女高音所采用的美聲唱法與豫劇旦角唱腔的結合中。本土性的民族歌劇《木蘭詩篇》對于民族女高音形象與氣質的塑造，對于我國民族歌劇如何借鑒豫劇旦角唱法，融入西方歌劇范式、精神中，都體現出不同理念存在意義與表現方式的多樣性特點。

[關鍵詞]歌劇；中西合璧；戲曲傳統；民族精髓

[中圖分類號]J607[文獻標志碼]A[文章編號].1007-2233（2017）14-0042-02

一、歌劇《木蘭詩篇》中西合璧的題材特點.

21世紀初期，我國的歌劇創(chuàng)作領域出現了民族歌劇《木蘭詩篇》這部成功、富有深遠影響力的作品。這部歌劇不僅走出了國門，還在此后的十余年間產生了彭麗媛、譚晶和雷佳等三代表演者。我國21世紀創(chuàng)作初期，歌劇還沒有產生很大的影響力，《木蘭詩篇》的出現，不僅探索出了運用我國傳統唱法結合美聲唱法中的氣息運用特點進行演唱，還在這個創(chuàng)作過程中，促進了民族歌劇題材表達方式的形成。《木蘭詩篇》全劇都是由我國著名劇作家劉霖進行整體策劃、腳本設計、編劇的，我國著名作曲家關峽則負責對歌劇的改編腳本進行作曲。這部歌劇采用了我國著名文學故事、民間傳奇性質的《木蘭辭》作為創(chuàng)作的基本結構框架，在此基礎上對主要事件進行矛盾聚焦，體現出了西方歌劇中傳統的框架結構特點，具有結構方面的中西合璧特點。

首先，這部歌劇中體現出“女中豪杰”——同時富有傳奇色彩的中外題材共性特點。在這部歌劇作品中，主要講述了我國古代社會孝女——木蘭替父從軍的歷史故事。為了凸顯西方傳統歌劇中的神奇色彩與浪漫型特點，在進行這個故事的表現時，還在其中穿插了關乎純真的愛情、真誠的親情、忠貞的國情等人文情懷。當前歌劇藝術發(fā)展中，中國題材的作品不斷出現，交織了很多精神與文化內涵層面的因素。

其次，這部中國歌劇風格強調本土性的戲劇性設計，但關注西方歌劇中的戲劇表現程式。中國在過去歌劇創(chuàng)作中較多地關注西方歌劇的模式、形態(tài)與風格特點，但是這部作品與之有所區(qū)別的是，這部作品中出現在針對西方歌劇思維的借鑒、對其精神層面、戲劇焦點、表現方式的吸收更為集中。這種“求同”已經不是傳統歌劇“同質化”的借鑒，出現了更為個性化的發(fā)展趨勢。比如在《木蘭詩篇》中，針對木蘭英雄人物的表現已經不再是一種集中性的表達，而更多的是一種通過對不同故事情節(jié)與場面、情感的甄別，實現有選擇的，多樣性、多層面的聚焦與集中，在借鑒、模仿西方傳統歌劇內涵表現方式與吸收歌劇表達精神的基礎上，最后達到融合、創(chuàng)新、出新的個性化特點，和民族性、本土性、獨特性風格趨勢。

再次，本部歌劇通過對我國傳統民族女高音唱法的體現，對傳統地域歌劇豫劇中的花腔旦角的演唱音色進行融入，并且保持著整體上的風格優(yōu)勢，具有獨特性、個性化的特點。西方傳統歌劇中的題材選擇與中國地域性風格的作品有所不同。在西方文化中，采用美聲唱法可以進行一切歌劇題材的演唱，但是在中國戲劇、戲曲中，這種題材關系到具體演唱風格、技法的選擇與運用，需要根據具體情況進行唱法的設計與選擇，因此在演唱過程中還需要根據表現的內涵特點設計演唱的風格。這一點與美聲唱法的廣泛運用有所不同。在對這部歌劇與西方歌劇中題材的選擇與唱法設計對比之后，可以看出中西歌劇二者之間的區(qū)別與個性化特點，是在共同特質基礎上，進一步探尋題材與唱法的一致性的探索。因為木蘭在故事情節(jié)中是個中原人，她的語言與心理、唱法特點，都體現出中原地域文化的影響。

鑒于這些不同歌劇中的各種因素的對比與不同點，《木蘭詩篇》的題材特點，與西方歌劇中的題材設計、焦點設計、戲劇性體現等，都具有個性化特點，也體現出二者的共性借鑒與吸收。中西交融，首先是在歌劇題材與精神體現、內涵發(fā)掘、情感表達與演唱特色方面，展現出獨特的西方歌劇精髓特征，在充分認識我國傳統戲曲的藝術魅力基礎上，提煉我國傳統豫劇旦角表現及題材對演唱風格影響和技法。

二、歌劇《木蘭詩篇》中西合璧的創(chuàng)作技法特點.

在這部民族題材、唱法特點的歌劇中，首先展現出濃郁的地方戲曲——豫劇的音樂技法特點和創(chuàng)作習慣。這些在我國民族聲樂創(chuàng)作中多次運用的裝飾性技法和旋律線的旋法特點，也都體現在歌劇的調式運用、表現手法以及特色技巧的運用等方面。作品中使用的民族調式、地域風格以及藝術審美等多個方面都體現出我國傳統戲曲的特點；此外還對西方傳統歌劇中的建構方式與音樂展開方法、思路進行吸收，從而創(chuàng)造出具有新時代特征、能夠容納更多傳統精華的、具有中西合璧特點的風格和作品。

其次，這部歌劇中的豫劇創(chuàng)作技法特點也傳承了中華民族審美情趣、文化積淀、人文特色，尤其是采用豫劇中旦角唱段的創(chuàng)作技法特點進行歌劇氣質的表達，與同時吸收借鑒來自于西方歌劇傳統中的氣息、共鳴、強調咬字吐字的飽滿與音效，也是這部歌劇中較為中西合璧的創(chuàng)作特點之一。這部歌劇中的民族聲樂唱段不僅在音樂風格、歌曲旋律的展開形態(tài)、觀眾對歌劇唱段的熟悉程度及審美表達等等，都體現出中西合璧的元素創(chuàng)新特點。

再次，在音樂處理方面，作曲家為了突出故事的真實性，將故事的地點——河南作為背景，音樂無比細膩、感人。歌劇《木蘭詩篇》分別由序曲、第一樂章“柔板與敘事板”、第二樂章“快板與夢幻曲”、第三樂章“酒歌與思鄉(xiāng)曲”、第四個樂章“俚歌、安魂曲與終曲”五部分組成。在這些不同的章節(jié)中，都有具體的人物、地域、場面，再現出一種較為真實的歷史文化信息。因此，將河南豫劇唱法作為主要參照對象，是考慮到了唱法與題材的信息一致問題。

總之，作曲家的音樂語言的運用是靈活而多樣的，其素材有鮮明的民族性，得到國內外音樂界的肯定和贊賞，有了一定的社會影響。尤其需要關注的是，作曲家成功運用豫劇元素創(chuàng)作歌劇《木蘭詩篇》大部分唱腔的做法，為民族女高音借鑒豫劇旦角唱腔提供了思路和依據。

三、歌劇《木蘭詩篇》中西合璧的唱法特點.

《木蘭詩篇》中融入傳統的豫劇元素和旦角唱段的特點，更加豐富了本土歌劇的風格與氣質探索。在采用多樣技法，真實地體現出不同元素在作品中的運用合璧特點方面，唱法中的氣息與咬字時最為關鍵的合璧因素。

同時，這部歌劇中的唱法特點也體現出對美聲的再創(chuàng)造，也是通過將豫劇旦角演唱技巧進行作品的藝術體現。而且中西合璧，在演唱技法的結合方式與演唱中共鳴的具體比例方面比較協調，展現出綜合性的風格特點。本歌劇木蘭的唱段主要通過對民族女高音旦角藝術特征的聚焦與對傳統豫劇中旦角的氣息偏薄、演唱技法較為強調本嗓的特點進行有區(qū)別的吸收，通過對比研究兩種唱法的共性與個性——在氣息基礎上，強調咬字、吐字的個性化，將兩種不同的文化藝術，進行氣息和咬字處理，運用不同的地域性特征，為民族歌劇《木蘭詩篇》中民族女高音的形象塑造奠定良好基礎。在唱法方面的中西合璧探索，不僅呈現出中西文化藝術特色相互借鑒與吸收，還在不斷地豐富民族聲樂與演唱技巧的過程中，進行演唱風格方面的中西合璧新創(chuàng)造。

民族歌劇《木蘭詩篇》中民族女高音借鑒豫劇旦角的咬字方法、旦角氣息的用法、“真假聲混合法”及其音色處理特點，不僅展現出對西方歌劇傳統唱法的借鑒，還開拓女高音演唱的多元審美、提升女高音演唱的審美素養(yǎng)，拓展女高音演唱的審美視野，彰顯女高音演唱的民族個性。

歌劇《木蘭詩篇》音樂在吸收西方歌劇唱腔、唱法特點的基礎上，融入了傳統豫劇旦角唱法在《木蘭詩篇》中的表達。這其中的女高音的演唱風格產生的影響是較為深遠的。西方歌劇唱法中在氣息托住、口腔打開的基礎上強調吐字和咬字在《木蘭詩篇》中的特殊音色意義，將美聲唱法的女高音風格滲透在豫劇風格與韻味體現中，無論對于《木蘭詩篇》中女高音風格的浸潤，還是對于豫劇行腔對《木蘭詩篇》的熏染，對于拓寬民族女高音的表現方式探索，在傳承民族音樂文化深層內涵的揭示方面，都體現出了中西合璧的意義，為民族歌劇的發(fā)展提供了豐富而寶貴的經驗。

[參 考 文 獻].

[1]張雪蓮.民族歌唱家應注重向戲曲學習[J].戲曲音樂，2004（09）.

[2] 柳華方.戲曲聲腔藝術在民族聲樂演唱訓練中的吸收與借鑒[J].臨沂師范學院學報，2001（10）.

[3] 吳踴.淺談中國傳統戲曲唱腔對民族聲樂唱法之影響[J].音樂美學，2014（09）.

[4] 沈洽.音腔論[J].中央音樂學院學報，1982（04）.

（責任編輯：李璐）