楊國鳳
美術課是以繪畫形式來表現美與創新制造美為主的審美活動之一。小學美術教育有別于專業的美術教育,它是以發展學生整體素質,以學生為教學主體,注重提升增強學生的審美、感知以及表現力等方面的能力,注重對學生具有創新精神等全面素質發展的培養。新課標要求下的美術課已不再是教師在黑板上畫,學生課桌下畫。素質教育理念早已滲入美術教學方面,那種過去以老師為主體的課堂教學已轉化為以學生為主體的課堂教學,讓學生成為課堂的真正主人。美術課堂已如樂園一般,不斷吸引學生積極投入并樂在其中。本文結合多年從事小學美術教育的實踐經驗,探討小學美術課教學中一些粗淺的教學心得。
一、鼓勵學生自己動手
基于小學生的年齡、性格特點,教師應鼓勵學生多體驗,以此提高繪畫興趣。例如在《三原色》一課中,我向同學們演示,將三原色中的兩種顏色調和,出現了另一種顏色,學生們沒有見過這種顏色的變化,很感興趣、很好奇,個個踴躍嘗試。這樣,學生們自己動手搭配顏色,并從反復的體驗中發現了規律:紅色加黃色變成了橙色;黃色加藍色變成了綠色;紅色加藍色變成了紫色。另外,在美術工藝教學中,我并不給學生提供繪畫范本,不規定繪畫形式、繪畫風格,而是給學生更多的想象空間,讓學生自己認識材料、自己探索、折磨,反復試驗,讓他們認識到各種工具材料的性能,不斷變化繪畫步驟,學生不僅在自主自考、自己動手中獲得美術知識,總結經驗,同時形成繪畫興趣,順利完成美術教學目標。
二、重感知的升華,讓學生在直觀感覺中提高“眼力”
眼力即觀察事物的能力,捕捉審美對象的藝術美能力,即“看”作品的本領。人的智力結構主要是由觀察力、記憶力、思維力、想象力、活動力等因素組成,其中觀察力是人們全面、深入、正確認識事物的一種能力。觀察是人們認識世界,增長知識的重要途徑;觀察是思維的先導,它又是視覺藝術最基本的活動,也是美術教學訓練的起點。面對年齡小的小學生,由于他們的知覺處在無意識性、情緒性比較明顯時期,還具有好奇心、好勝心的特點,對他們進行有目的、有計劃的感知活動,從制定每一單元的教學計劃到安排教學內容、范畫教具等,都要從他們便于觀察記憶入手,從外形的美感到內在結構,由表及里、由簡到繁的藝術分析,指導他們會“看”作品的方法,在直觀感受中讓他們獲得藝術美的享受,激發起學習美術的興趣。
當然,對美術尚處無知或知之不多的教育對象來說,這種“看”是需要引導的。幫助引導他們直接地憑視觀察、親自體驗,增強形象的概念。對物象形成心靈感悟和建立某種精神意味,使他們親身對作品的感知思維得到珍惜。教師應根據《大綱》內容安排一些靜物、工藝作品和有審美價值的優秀繪畫作品作為教具,讓 他們從真實的作品里獲得結構、體積、色彩、質感、比例等藝術語匯的感知,在此基礎上,使他們進入理性的分析,進而通過心理心靈的感悟,以獲取對象的精神意味。這種教學生“看”的教學方法的過程,是從生動的審美直觀到對應的語言表述的過程,是讓學生從對象個別特征到整體形象的把握過程,從而提高他們運用形象表達對美的感受能力。
三、正確指導,因材施教
小學生看待世界的方法是不能用大人的眼光衡量的。因此,在我教美術時,我盡可能適應他們天性的要求,從不苛求統一的模式。無論是工藝品制作,我都是本著這一原則。只要他們自己看得懂,學得會,畫、做起來有興趣,有創造性就可以。但應明確一點,并不是上美術課我看堆,學生自由玩,而是我在上課時把做畫要領和制作方示言簡意明地講給學生聽,并結合理論親筆做畫,親手制作。這一示范活動是師生在藝術與心靈上傳遞的重要媒介,對于激發學生的學習興趣,幫助理解教學內容,提高教學效果都具有很大的意義。因此,要求我們美術教師必須具備極好專業素質,這樣才能做到言傳身教,真正發揮教師在教學中的指導作用,使學生們潛移默化地受到熏陶和影響。
由于小學生們的性格、年齡、家庭影響及社會因素的不同,對美的感受和追求就會不同,思維和想象力也會不同。為此,我特別注意了因材施教這一教學原則。對愛好不同的同學,我采取鼓勵發展長處,精益求精的方法。對思維和想象力強的同學,以啟發誘導為主,因人而異地教他們把不會的部分畫出來,并幫助他們不斷深化主題,就可以搞出有新意的作品。對那些想象力差,喜歡畫現成的東西的同學,我以直觀教學為主,讓學生按我示范的方法和步驟去練習做畫和制作,同時有意識地讓他們觀摹一些有新意的作品,并做以適當的點評,使他們受到一定的啟發,提高想象的能力,引導他們逐步學會創作有新意的作品的方法。
總之,上好小學美術課,需要依靠我們長期實踐探索,在探索中不斷總結推動小學美術教學的新局面。使大家明白在小學美術教學實踐中,只有堅持不斷地改進優化教學方法及優化課堂教學的質量,才能實現突破解決教學中所遇到的難點。因此,在小學美術教學過程中,我們應當始終堅持以解決教學重點,提高教學效果,積極充分地發揮廣大學生的主體作用為出發點,不斷推進教學效益不斷增長的勢頭。