嚴冬創作團隊探索嶺南音樂創作新概念
——《嶺南風格鋼琴作品集》正式出版

文|付蘇

嚴冬創作團隊探索嶺南音樂創作新概念
——《嶺南風格鋼琴作品集》正式出版

文|付蘇

2016年12月，星海音樂學院嚴冬教授和他的創作團隊編寫的《嶺南風格鋼琴作品集》由暨南大學出版社正式出版。

“嶺南音樂風格”，是廣東音樂家創作的重要內涵，它既是狹義的嶺南文化特定區域的音樂風格，如廣東音樂、客家音樂、潮州音樂、雷州音樂、廣東少數民族音樂風格等，也是廣義上具有嶺南文化寫意性的綜合性音樂風格，以《步步高》、《平湖秋月》、《旱天雷》、《雨打芭蕉》、《賽龍奪錦》等為代表的經典作品深入人心，成為嶺南音樂標志性的文化符號。新時期以來，如何傳承并發展這些優秀的音樂文化傳統，在兼容并蓄中并能形成一批具有新的代表性意義的作品，越來越成為當下嶺南地區音樂創作領域急需思考并解決的重大課題。

多年來，嚴冬教授潛心探究嶺南音樂風格的創作。去年12月23日，由嚴冬創作團隊和鋼琴系共同完成的“嶺南風格鋼琴新作品音樂會”在廣州大學城星海音樂學院成功舉辦。作為該院“創新強校工程”的支持項目，音樂會呈現了八首各具特色的鋼琴和鋼琴協奏作品，色彩斑斕的嶺南音樂風在鋼琴家與交響樂隊演奏員的指尖飄逸，贏得現場觀眾的熱烈掌聲。由李方教授為鋼琴與樂隊而作的《嶺南音畫二幅》，分別描繪了嶺南月色下的湖水和嶺南日光下的雨水，在青年鋼琴家黃業崴和廣州愛樂交響樂隊的完美演奏下，將生動的嶺南音畫呈現在觀眾面前。作品《月滿天心》由作曲系青年教師胡玥所創作。靈感來自于粵曲《平湖秋月》，整曲的和聲色彩非常豐富，在音形上輔之以琶音，形象地展示出了湖水波光粼粼的效果。

王珂琳副教授創作的《搖籃曲》在著名鋼琴家杜寧武教授的細膩演奏下，帶領聽者進入平和、夢境般的狀態。整曲旋律優美，委婉動情。作曲家運用“喻景抒情”的方式，表達內心思想感情。鋼琴前奏曲《摩崖石刻》中，作曲家趙亮運用嫻熟的作曲技術，完成了一幅生動的連南瑤族自治縣的生活景象，將少數民族特有的風格融入其中，描繪了嶺南少數民族的生活景象。

《晚春》是由作曲家曾宇佳為即將結束的春天而作。此時萬物復蘇，春暖花開，作者將蓬勃的生機融入其中，意喻嶺南文化不斷地創新、發展與傳承。作品《蓮花》是由王帆創作。樂曲中西合璧：將廣東粵劇的音調素材與西方元素相結合，靜謐而空靈。由此呈現出嶺南水的靈動，蓮花安靜和孤的意象場景。作品《凌破》是青年作曲家陳思昂所創作的一首描繪大自然力量的鋼琴獨奏作品，從頭至尾貫穿著不停滯的動力，作品中采用一些不協和的音響來展現大自然強大的力量，點出凌破的主題，并在青年鋼琴家劉云天的激情演奏下震撼全場，給聽眾帶來了強大的聽覺盛宴，感受了嶺南音樂的強大生命力。

音樂會最后是嚴冬教授為鋼琴和弦樂而作的協奏曲《嶺南敘事》。樂曲采用嶺南音樂元素，由五個音樂段落構成，展現時代的發展。創作中緊跟現代審美的情緒運用了近代作曲技法。隨著樂曲的慢慢展開，音樂起伏較大，時而悠揚時而高亢，仿佛在訴說一個故事，由遠及近，讓聽眾對嶺南的未來充滿憧憬與向往，深入人心。

星海音樂學院在新的一輪學科建設中，以“創新強效”工程項目為依托，以音樂創作為核心，以鋼琴表演為載體，凸顯嶺南音樂元素在鋼琴作品創作中的多元性和融合性。此次音樂會是嶺南音樂元素在創作上的又一次有益的探索。音樂會上展示的部分作品收入進《嶺南風格鋼琴作品集》中。