王優
摘 要:本文列舉了多種教學方法,讓學生充分感受各種體裁的民歌的風格特征及其作用。引導學生關注民歌與地方方言的密切關系,相同相近地域音樂作品可以聯系整合。戲曲音樂是民族音樂的重要組成部分,也是我國寶貴的文化藝術瑰寶,在教學中對教學環節進行精心設計,幫助學生了解戲曲音樂的風格特征以及它們所形成的歷史文化背景,使他們懂得繼承祖國悠久傳統文化,弘揚民族文化的意義。
關鍵詞:培養興趣;口口相傳;激發情趣;發揚傳承
中圖分類號:G623.7 文獻標識碼:A 文章編號:1992-7711(2016)23-083-2
一、感受民歌風格,培養興趣愛好
小學各冊教材中都收入了許多優秀民歌,在教學中,我非常注重利用多種手段,讓學生充分感受各種體裁的民歌的風格特征及其作用。例如:四年級教授臺灣高山族民歌《我的祖家是歌鄉》這首歌時,我先請學生觀看高山族產生于生產活動的《杵舞》。由于大多數學生沒有見過這種舞蹈,自然會生出很多“為什么?”產生強烈的探求欲望。同時,這種導入還能使學生初步感知高山族音樂與生活的密切聯系,由民族特色歌舞走進高山族,了解高山族能歌善舞的特點,學生自然會產生羨慕和喜愛之情,為學習民歌《我的祖家是歌鄉》奠定深厚的感情基礎,使他們懂得民歌與人民群眾的生活密不可分。在教授江蘇靖江民歌《打麥號子》的勞動號子曲調時,我讓學生感受勞動號子在勞動中所起的作用以及此音樂中各要素的特征。民歌的產生與方言、地理環境、民間風俗等都有著密切的聯系,因此在課前我翻閱資料,學習各地方言,搜集各地風俗民情等,并結合民歌中的某些特性因素進行分析講解。如教授蘇州民歌《姑蘇風光》時,請學生扮演船夫,搖起小船感受江南水鄉的溫柔,在分析此曲抒情流暢的旋律時,哼唱的時候思考,為什么這首歌唱起來能像江南的流水那樣流暢又輕柔慢轉?較規整的結構以及各種裝飾音樂對民歌的風格所起的作用等。教師力求在不同的教學階段,根據學生的身心發展規律和審美心理特征,以豐富多彩的教學內容和生動活潑的教學形式,激發和培養學生的學習興趣。
二、重視民間音樂,在教學中傳承
1.民歌中的韻味在“腔調”。
中高年級的教材涉及到民歌開始漸漸增多,要把這些作品唱好,教師在課堂上的演唱與學生的模仿對接非常重要,教師需要引導關注民歌與地方方言的密切關系,民歌口口相傳的方法可以在課堂上活學活用。用好“腔調”會產生新的韻味。例如:蘇少版六年級上冊第三單元《北國豪情》,山西民歌《掏洋芋》,首先,學生欣賞一首由“山西歌王”阿寶帶來的《山丹丹花開紅艷艷》,談話:“聽了這樣的作品,你有什么想法”?教師總結:“在他高亢低徊、蒼涼悠遠的歌聲中,滲透著一股動人心魄的力量,可謂沁人心脾、情深至骨。”簡介信天游的特征(一種節奏自由、旋律起伏較大,另一種節奏規整、旋律平穩),接著聆聽教師范唱歌曲,思考:《掏洋芋》屬于哪種形式的信天游?學生回答表現農民豐收喜悅的心情,繼而跟錄音模唱《掏洋芋》,體驗快樂。歌詞演唱中,對比第二單元《絲竹流韻》中南、北方民歌的特點,歸納“唱字北繁南簡,節奏北促南舒,行腔北剛南柔”的南北差異。拓展部分讓學生運用生活中的語言,嘗試創作演唱和念白有機地融合在一起的“信天游”。讓學生在一系列的音樂活動中感受北方音樂的風格,豐富他們的音樂體驗,提高其音樂感知力和想象力。
2.關注民歌與當地方言的密切關系。
民歌的形成和發展與當地的勞動、生活密切相關,與該地區的歷史、地理、風俗特色等因素有著密切的聯系。各地民歌都帶有鮮明的地域風格。民歌是群眾自己的歌曲,群眾唱起來自然是用的當地方言,如果用普通話來演唱民歌,可能損壞民歌的原汁原味。
課例:學習歌曲《五月五賽龍舟》,導入:詩意的江南引無數文人墨客題詞作賦,由衷贊美。今天,老師帶來一首歌曲和大家一起分享。1.完整聆聽樂曲,初步感受樂曲情緒。師:范唱(蘇州方言)生:聆聽音樂,輕輕晃動身體劃船狀感受歌曲。2.再次聆聽樂曲,了解樂曲旋律特點。師:提問:(1)這首歌曲的情緒怎樣?(2)這種語言的特色是什么?(嗲嗲的、軟軟的)3.師小結:(出示課件)這就是我們江南地區的語言特色——所謂的吳儂軟語,因軟糯著稱,其中,以蘇州方言為代表。語調平和,語速適中,發音靠前靠上,這種發音方式有些低吟淺唱的感覺,較少鏗鏘,體現濃濃的古意和書卷氣。想學一學嗎?
(1)學歌詞——《五月五賽龍舟》鸚鵡學舌:龍船會、放浜、輕輕搖、一聲響、山塘。
猜一猜:放浜、打招的意思。五月五么 是 龍會,攬 船 搖放浜。(浜:小河)端陽鑼鼓么 輕輕搖,沙拉 一聲響。打一招呀 攬 船 放 浜,(打招:轉向)再打個招呀 搖進 山 塘。
師指導學生用方言以“蘇州童謠”方式進行說唱。
(2)學唱旋律——《五月五賽龍舟》師:詩人云:君到姑蘇見,人家盡枕河。蘇州之美,美在小橋流水。讓我們劃起龍船,跟隨音樂再次感受江南連綿的水波。(課件出示小橋流水畫面、旋律線)生:跟伴奏音樂邊劃船,邊輕聲哼唱。(初次感受旋律)生手劃旋律線跟著龍船行駛方向哼唱。(再次感受旋律)生跟鋼琴劃旋律線哼唱。(鞏固旋律)
(3)學唱歌詞——《五月五賽龍舟》跟琴學唱(學唱歌詞)生自主提出問題,找出難唱的地方。師借機揭示一字多音的蘇州民歌特色。
3.把握好廣泛涉獵與深入體驗的關系。
相同相近地域音樂作品可以聯系整合,例如:設計為學生清唱河南豫劇《花木蘭》中的著名唱段《誰說女子不如男》,學生在課下很少聽豫劇這樣的戲曲,在課上聽老師如此近距離的演唱豫劇則覺得非常新奇,唱完后,教師出示其中一句“將士們才能有著吃和穿”與《編花籃》中“朵朵花兒開得艷”相對比,讓學生親自對比演唱兩句歌詞,學生們認識到《編花籃》的創作采用了豫劇的唱腔,同時老師向學生進行文化滲透,讓學生們進一步了解很多的河南民歌都采用了豫劇的唱腔,正因如此,使得河南民歌更具有河南地方特色,從而使其成為中國民歌大花園中獨樹一幟的一朵“牡丹花”。可以說,這節課在引領學生感受與體驗河南民歌曲調風格特點上,教師步步為營,最終讓學生有所獲。
三、了解民族戲曲,激發審美情趣
戲曲音樂是民族音樂的重要組成部分,也是我國寶貴的文化藝術瑰寶,音樂教師絕不能忽視這方面的教學內容。如果我們教師因為自己對這些藝術形式沒有足夠的認識,或者說因受個人興趣愛好的局限而在教學中忽略了這些教學內容,實際上就是使學生失去了認識寶貴的藝術瑰寶的機會,所以重要的是我們音樂教師要不斷提高自身的素質,加強這方面知識的學習和研究,并在教學中對教學環節進行精心設計,幫助學生了解戲曲音樂的風格特征以及它們所形成的歷史文化背景,使他們懂得繼承祖國悠久傳統文化,弘揚民族文化的意義。
例如在上歌曲《對花》一課時,高年級的孩子知識面不斷擴大,不再一味地追求書本上單一的內容了,特別是對一些民族、戲曲音樂,總是提不起學習興趣,我帶著“怎樣能使學生把戲曲音樂表現得輕松自在呢?我首先范唱了一遍。由于這首作品生動,又兼有黃梅戲和歌曲的風格特征,加上我風趣的模仿,所以立即引起了學生的注意和興趣,我便抓住時機,利用這首短小的歌曲給大家介紹黃梅戲的有關知識,使他們有了初步的了解。啟發學生在欣賞和哼唱的過程中,充分感受歌曲中所表現的內容、情感和濃郁的風格特征。同時,還讓學生懂得民歌戲曲音樂都是作曲家在進行創作時取之不盡、用之不竭的源泉,更為我國音樂文化事業的發展提供了寶貴的資源。又例如在教授《采茶歌》這首歌曲時,作品極具越劇戲曲風格,讓人聽起來感覺非常具有濃郁的地方特色。由于歌曲特別歡快,學生的學習興趣很高,加上有了一定的對越劇韻味的感覺,學起來很輕松愉快。不僅能把握住旋律的特點,也能充分表現出歌曲的情趣。在同學們對越劇的感覺稍有體會后再學唱這首歌曲,大家會更好地把握歌曲的味道,而且以此激發大家對民族戲曲音樂的熱愛。更重要的是通過學習本歌曲,讓學生明白做人的道理。通過以上這些方法,音樂課堂上學生們都情不自禁地搖晃著腦袋,一邊跟唱,一邊品味著其中的韻味,表現出了對戲曲音樂的濃厚興趣。
多年的教學實踐證明:作為一名音樂教師,首先要做到熱愛我們的民族音樂,用自己對于民族音樂的興趣與熱情去感化學生,其次,必須鉆研教材,努力掌握民族音樂中各種藝術形式的風格特征以及它們所產生的歷史文化背景,力爭用豐富多變的教學手段讓孩子真正地愛上民族民間音樂。