漸變色彩的視覺審美價值

華東大學 黃元慶

一、漸變的自然現象與審美

1、漸變

已故現代中國大文學家郭沫若先生曾說過，“宇宙內的東西沒有一樣是死的，就因為有一種節奏（可以說就是生命）在里面流貫著。”“比如寒往則暑來，暑往則寒來，寒暑相推，四時代序，這便是時令上的節奏。”因此，在人們的潛意識感知印象中，大自然的一切變化都是在悄悄的、漸變的、不知不覺的運動過程中完成的。日出日落、斗轉星移、交替有序、永無止境。人們無論在生理還是心理上，都習慣于像呼吸那樣不易令人覺察的從容轉換，不知不覺似乎才是最自然、最愜意的感覺。暴冷暴熱的反常天氣和劇烈動蕩的生活環境，都必然給人帶來難以適應的不良反應與后果。人們渴望有序，人們崇尚從容，秩序美感在有序、從容中產生。

2、節奏

漸變也稱推移，它是一種定向性節奏。光線由明到暗，人類由少到老，天氣由冷變熱，一切都隨著時間的推移而完成，體現出節奏和韻律的美感。美學家指出：“節奏和韻律在本質上是一致的，它們是大自然（包括人類生活）的運動形式。節奏和韻律是周期性、規律性變化的運動形式。構成節奏和韻律有兩個主要關系，一是時間關系，指運動過程中形狀排列所形成的起伏變化和斷續停頓的節拍。二是力的關系，指抑揚頓挫交替產生的強弱變化關系。”

二、色彩的漸變現象與形式

1、色相漸變

色彩與大自然的萬物一樣，也無不時時處處地顯現著漸變節奏規律的存在。早在1666年，偉大的英國科學家牛頓完成了他的著名實驗，透過三棱鏡將太陽光折射成紅、橙、黃、綠、青、藍、紫七色光譜。人們在無比慷訝的同時又發現，這條光譜各色之間的排列與過渡是那么自然，全都呈現出一種漸變的狀態，竟和雨后天空中的彩虹一模一樣，顯得無比美麗、燦爛。若將“人造彩虹”的色譜首尾相接的話，就得到一個全色相的色相環。把色彩按色相環的順序排列、組合，就形成了漸變色彩形式中的色相漸變。

美國美學家蘇珊·朗格指出：“情感并不是再現出來的，而是由全部幻象，即由藝術符號排列和組合起來的幻象表現出來的。”“這種認識是通過感受而不是通過理性思維達到的，它是非理性的，是對這種現實的一種先驗的觸知。”也就是說，當人們觀賞到此類色相漸變形式的藝術作品或設計產品時，就會不由自主地聯想到彩虹的先驗，感受到光的美妙變幻和雨后初晴的純凈氣息。

2、明度漸變、純度漸變

二十世紀初，美國畫家、色彩學家蒙賽爾為人類作出了杰出的貢獻，他將色彩分解成色相、明度、純度三要素，并將它們有序容納在一個色立體中，為人們認識，研究，應用色彩提供了科學、精確、便捷的體系和標準。因此，漸變色彩的形式中，除了色相漸變以外，明度漸變、純度漸變也是不容忽視的自然現象。

美國的美學家魯道夫·阿恩海姆曾說：“嚴格說來，一切視覺表象都是由色彩和亮度產生的。那界定形狀的輪廓線，是眼睛區分幾個亮度和色彩方面都絕然不同的區域推導出來的。”當人們注視置于室內窗口桌上的大張色紙時，不難發現越靠窗口色紙越鮮明，越離窗口部分的色紙越灰暗，而且其間是一個不易覺察的漸變過程，這就是色彩明度及純度的漸變形式。其狀“先揚后抑如遠處鐘聲。初扣時頂強，曳著裊裊的余音漸漸地微弱下去，這種節奏給人以沉靜的感受。”這類形式的作品或產品設色中，將色彩排列、組合成明暗或鮮灰，實質能給人以～種具有時空關系、靜中有動的定向節奏光效應美感。

3、而積漸變

在時色彩的視覺認知中，載休的面積同樣也是一個很重要的因素。當我們走到野外，仔細觀察靜態的鐵軌和遠行的火車時，不難發現近處的枕木逐漸向地平線延伸，行進的火車慢慢遠去直至消失。本來同樣大小面積的木條和同一列火車，由于透視和運動的關系，變成了由大到小的面積漸變形式，此類現象在自然界中可說比比皆是，如建筑物、電線桿、樹木的透視漸變等。

因 此，將同一色彩按面積由大到小有序排列、組合而成的這一藝術構成形式，會給人以透視感和運動感，產生一種錯覺的視幻效果，同樣也存在定向節奏的審美價值。其原理正如美學家魯道夫·阿恩海姆所說：“觀賞者從日常生活經驗得知，某些知覺性質總是與運動和運動的物體聯系在一起的。”

在實際的現實生活和藝術活動中，藝術家或設計師們往往是將多種漸變色彩形式，綜合應用的。這類作品或產品的色彩感覺就更豐富、更多變，其審美價值當然也就更高了。

三、漸變色彩的應用價值和流行美感

法國當代色彩學家郎科羅如是說：“我們研究工作的重點，是讓教與學共同來誘發起包彩高品味的能力，使平淡無奇的顏色群，通過一定形式的組織，而釋放出色彩美的光華”。

近十多年來，我國的藝術作品特別是設計產品，如裝飾畫、海報、廣告、包裝、招貼、封面裝幀、櫥窗布置、服裝、室內裝飾、展示設計等，都大量開發、應用漸變色彩的創新手法，并且不乏成功之例，完全印證了色彩學家和美學家的理論預見。

其實，早在唐代以前，我國古代的民間藝術家就已經開始應用漸變色彩的創作方法，不過那時稱之謂“推暈”而已。他們將同種顏色調成深、中、淺三個以上色彩，所描繪的牡丹花、蓮花、寶鑲花，大量地出現在敦煌壁畫及其他工藝品和紡織品中。這種排列、組合實質即為現代的色彩明度漸變形式。

在現代設計中，紡織品及服裝設計的色彩漸變應用，可以說更是十分明顯與廣泛的。這些產品的色彩，無不以強烈的視覺沖力而帶有鮮明的時代特色，正如上海開開集團的廣告語所言“多姿多彩”，從而受到廣大消費者的青睞。因此，當“開開”總裁江玉森先生面對那種漸變色彩羊毛衫的暢銷盛況時，會十分感慨地說：“真是看不懂！”其實道理非常簡單、明白，消費者看到這類橫條毛衫裙或套衫、開衫時，目光自然會從裙邊或肩部開始向腰部移動、掃描。由于面積逐漸縮小，腰部勢必產生一種纖細、苗條的視幻感，從而美化了穿著者的身材。因此，人們爭相購買，何樂不為？除此而外，還有許多利用直條、方格、圓點、花紋、圖案等進行色彩漸變的產品，真是舉不勝舉，這里就不一一羅列分析了。

在節奏越來越快的現代生活中，“時代式樣推行部門需要熟悉形狀與色彩的客觀事實根據的普遍規律。人們一年數次地都期待著新式樣設計者能趕上流行色彩的新傾向。如果流行色彩接近于設計者的主觀色彩，他會很容易地找到他需要的濃淡色調，他的工作就會令人信服，獲得成功。”漸變色彩類型作品、產品的受到歡迎，可以說是藝術家和設計師找到了色彩規律和消贊者審美心理的結合點，而創造的時尚成功范例。從這個意義上講流行色的概念，已不是僅指哪幾個色彩的流行而已，而是擴大到包括色彩的設計形式和方法等范圍了。

更為值得一提的是，剛落幕的世界第28屆奧運會，我國運動員穿著李寧牌的此類運動服的光彩多，給世人留下深刻印象。他（她）們摘金奪銀，不斷地亮相。特別是作出歷史性突破的120米跨欄中國著名運動員劉翔，身披國旗像插了翅膀似地“飛”上領獎臺。他的運動服以色為基調，上衣從腰部開始，應用了從藍→藍紫→紫→紫紅→紅的局部色相漸變的設計形式，無疑給人一種定向推力升騰向上的視覺沖力感及奪目光彩感，既充滿了活力而又不乏時尚元素。此人此服，此景此意，可以說是服裝色彩和象征喻意巧妙無比的完美“絕配”，是將色彩魅力發揮到極致的設計經典之作。另一款明黃、橙與黑色組合的明度、面積漸變形式運動服，也有異曲同工之妙，同樣給全世界的電視觀眾，帶來亮麗而有力度的現代審美享受。

結束語

愛斯坦曾說：“想像力比知識更重要，因為知識是有限的，而想像力概括著世界的一切，推動著進步，并且是知識進化的源泉。”

進入二十一世紀后，隨著時代的進步，人類在審美法則的指導下，在不斷認識形態及色彩本質、精髓、特征的基礎上，必將開發出更加豐富、精煉、單純、時尚的現代視覺語言，從而達到既能給人以強烈視覺沖擊力，又有深刻哲理和精神內涵藝術形態的更新、更高境界。

[1] 蘇珊·朗格（美） 《藝術問題》，中國社會科學出版社1983.6 P57

[2] 魯道夫·阿恩海姆（美）《藝術與視知覺》，中國社會科學出版社1984.7 P570、571

[3] 約翰內斯·伊頓（瑞士）《色彩藝術》，上海人民美術出版社1987.5 P28.P29

[4] 楊辛、甘霖、劉榮凱《美學原理綱要》，北京大學出版社1992.9 P143、144 ，

[5] 宋建明《色彩設計在法國》上海人民美術出版社1999.4 P251

[6] 黃元慶、黃蔚《色彩構成》中國紡織大學出版社2000.9 P28

[7] 趙勤國《色彩形式語言》山東美術出版社2003.2 P11

[8] 黃元慶等《服裝色彩》（第四版），中國紡織出版社2004.1 P79