談淮劇表演的藝術風格

高星星

摘 要：戲曲劇種之間最典型的區別特征在于音樂，而“曲”又是戲曲中最重要的基本元素。由此來觀察淮劇，曲詞通俗淺顯、蘊藉深厚；聲腔激越明快、平緩舒展；吐字清麗圓凈、唱曲溫潤宛轉，這是淮剮穩定的音樂風貌。

關鍵詞：淮劇；曲調；風格

中圖分類號：J617.5 文獻標識碼：A 文章編號：1005-5312（2017）15-0080-02

淮劇原以江淮儺腔、民間俚曲、徽京音調三方面元素架構而成。在它初出現的時候，因方言、區域的差異曾是“東路”盡唱“下河調”，“西路”獨詠“淮蹦子”，而當這兩種腔調漸趨合流以后，又一度出現南派（上海）風行“自由調”，北派江蘇）崇尚“老拉調”的“分庭抗禮”局面，呈現出具有不同審美指向的兩種藝術樣式。然而這些唱調，無論各具怎樣的特色，彼此間都在互相影響、共融發展，有著共同的高亢、激昂、粗獷、豪放的演唱風格。

一、淮劇唱腔的特色

淮劇共有曲牌近百種。從其聲腔主調的藝術形態來看，其主體音樂結構，系曲牌聯綴體與板式變化相對接的混合體式。在這種體式下所形成的多個主調聲腔，雖具有同一個劇種音樂粗獷爽朗的本原屬性，但腔體不同，風格多樣，各具美態。細觀其主要代表性聲腔有：淮調 清末民初，通過“香火調”原生態音樂的傳承和民間山歌號子的嬗變，形成了一種新腔，因源于兩淮地帶田野之聲而得名“淮調”，并由“俚巷歌謠”演變為質樸之曲，是表現戲劇情感的重要腔調。淮調又稱“淮蹦子”“老淮調”“淮北調”，因生長于兩淮地帶的中心區域，故在語音、情態、色調及結構上，有著明顯的剛烈、粗獷的個性化特點。

其次，此調保持著原始古樸的遺風，粗俗中閃爍著純樸的光澤，其唱腔旋律多以清板干唱和高腔為核心，板速稍快，且自然流暢，質樸而溫存。在那偏于對商、羽調式運用的典型音調里，夾有厚重的民間音樂文化風情，且又有濃郁的情感深度和悲劇性的氣質。

拉調 20世紀20年代形成于上海。與古老聲腔“淮調”相比較，“拉調”流連于傳統和現代之間，調性雅淡清逸，旋律清越悠長，富于韻味，輕盈舒美，其寬泛的抒情性音樂風格，有著適合于表現人物多重性格的內涵。從表現情趣上看，因“拉調”的旋動線條多呈曲線性自由延展狀態，饋而它偏適于表現多變性及敘述性較強的戲劇情節。以施行“弦索”與“鼓板”的融合，變俗曲雅奏，而使淮劇聲腔趨于細膩、婉轉。

自由調 20世紀30年代末創始于上海。該聲控的形成，既保持了明顯的淮劇傳統聲腔的基因特征，又通過旋律、調式、節奏、速度等多種手段的變奏，形成一個自由而豐富多變的唱腔，取名為“自由調"。“自由調”深含更多柔婉和流暢的音調，旋律線條寬廣悠揚，聲態柔美且富有動感。其色彩多有歡快、清新、華麗的暖色調。顯然，“自由調”非但具有曲體結構自由靈活、板式變化融合性極高的特點，更因它具有清雅細膩、華美嫻麗內音樂氣質而充滿清新明凈的美質。它與后來相繼剪立的“六字句”“滾板”“連環”等板腔相組合，從而構建起了一個相對完整的“自由調”聲腔體系，并與“淮調”“拉調”相融合發展，繁衍出帶有南、北雙重特色的新的聲旋，共筑起淮劇音樂歷史上著名的三大聲腔系統，為淮劇藝術的后續發展產生了直接而重大的影響。

二、唱腔對人物形象的塑造。

音樂是聲音的藝術，音樂同是心情的藝術，具有表現心情的功能。如果音樂缺乏深刻的內容或是靈感深處的表現，那其音樂必定是索然無味的，只能給人以單一悅耳的聲響，而無內心的感動。在這方面，陳派唱腔在聲腔的整合上之所以有與眾不一樣的光澤，就在于他少有沿著慣性思維的方法在操作，不一味襲用以行當擇用，以成曲填詞的常規性的呈述方式，也并非僅憑知解力的分析去作出一種純技巧性的抒發，而是順從人物性格發展的需要，巧飾音句，動人于無形，從而讓理想中的旋律始終沉浸在人物情感的狀態之中，任其在美妙的神情聲調上流連恣肆。試以陳派一些代表性唱段為例，如《牙痕記》中安壽保所唱的“十年不見爹娘面”[小悲調]，和《樓臺會》中梁山伯所唱的“英臺說出斷腸話”[小悲調]，從演唱上看，沒有套用淮劇程式性的“哭板”，去無節制的啼哭，或作痛苦的叫喊，而是在旋律急速下行及低沉的長音背景上，和著“顫音”、“波音”緩緩而出，把沉淀起哀痛之情表現得很有適度。從腔型上看，其句唱腔，均已不完全是在[自由調]基礎上所構成的“慢板”起腔，而同屬于對揚劇[梳妝臺]曲牌特征樂匯的吸取與融合。

隨后，在一連串“平板”對句中，揉進了較多旦行聲腔的旋律因素，將原有生行的唱腔在提高四度的音位上運用，這種高起低落，以轉作承的處理手法，不僅讓安壽保重見生母時所懷有的激動與凄楚郁結心情，一下子便從音樂和感情的最強音上給進發出來，而且還使得這種擴展了的聲腔旋律，異樣的成了淮劇音樂中派生出的另類形態的生行唱腔，即[生腔小悲調]。又如《劉貴成私訪》一劇中劉貴成所唱的“驢鈴聲聲留古道”一段[自由調]，為捕捉起準確的人物音樂形象，在唱段的第一個分段里，先是將上句[自由調導板]固有的旋法拆散，改為擇取[自由調]典型的旋律因素，借用淮劇傳統音樂中“起板”的導腔形式，把它化解到“行路快板”的板式之中，這種由低至高、由弱至強的音勢，產生起一種撲面驚人的藝術效果。接著，用并句的手法，將多達二十一個短句組合而成為一個超常的下句[自由調平板]，則是用淮劇音樂中節奏音型特強的排句唱出，并把對驢聲、鈴聲等聲態的摹擬，寓于形象的描繪之中，這就使音樂線條的組合，同富于韻律的悠揚節奏相協調，形成一種活力，再現起劉貴成堅定而正直的人物形象。再如在陳派代表作《板橋應試》一例中，主人翁鄭板橋有著許多獨自詠嘆和互為傾訴的對唱段落，而這些段落唱腔的設計，更很少見到淮劇原始傳統音樂的框架，而是選用了民間歌風頗濃的[道情]作襯墊，用[八段錦]、[跳槽調]等已經衍變為戲曲化了的民間小調作穿插，主調與小調的互動，敘事與抒情的交融，非但無拉雜牽強之嫌，反覺抒情脈絡更為清晰而又起伏多變。

顯然，清新輕快的音調，與人物借對蘭、竹、石的盡情抒發相互應，十分得體的襯托起鄭板橋那濃厚的超脫塵世的情感色彩，并讓欣賞者從中品味出他那瀟灑矯健、孤傲正直的醇雅氣質。

三、淮劇唱腔藝術的發展

不同時期也有不同的特色。唱腔的結構，是從原無伴奏高腔音樂體系演化為戲曲化、抒情性板腔音樂體系。淮劇的唱腔曲牌有數十多種，其中最主要的是淮調、拉調和自由調。淮調，又叫淮北調、淮蹦子或老淮調，特點是高亢、粗獷、剛勁、樸實、訴說性強，其發源于蘇北西部，是在當地的秧歌、號子基礎上發展起來的。拉調，又叫老拉調，委婉細膩，線條清新，適用于抒情性的場景，比淮劇早期的許多敘述性唱腔增加了抒情成分，與淮調相比更加旋律化。拉調的產生進一步促進了淮劇曲調板腔化的發展，為后來自由調的創作奠定了基礎。而自由調，從其名就可看出此調的最大特點是“自由”。它的產生是淮劇在發展過程中順應時代變化不斷打破各種不必要的條條框框努力尋求自我突破的表現。

其特點是：（1）板式節奏隨人物情緒的變化而轉換；（2）唱詞格式靈活；（3）曲調流暢爽朗，音區活動范圍較大。現如今，“自由調”體系曲牌已在淮劇唱腔音樂中占有很重要的角色。自由調的產生不僅使淮劇的唱腔進一步向著板腔化、戲劇化發展，而且也促進了淮劇劇目和表演藝術等方面的改革與發展。

對于聲調的發展，隨著表現內容的不斷更新，淮劇的流派唱腔也呈現出了繁榮景象。因為語言等因素，早在淮調和呵大海形成階段，主體曲調就有東、西路派系之分。東路唱腔音調純和，富于旋律。西路唱腔短促強硬，近似口語化。建國后，流行在江南的淮劇以自由調為主體貫串發展，清新明快。

四、結語

如今淮劇已被列入國家非物質文化遺產保護名錄，淮劇長期扎根于農村，它貼近群眾，音樂語匯的樸實豐富，句式結構的靈活多變，隨著演員本色的演唱，確實是別有意趣，更是別人無法可以替代的絕唱。

參考文獻：

[1]薄森海.淮劇音樂及其唱腔流派[M].上海：上海音樂出版社，1987.

[2]戴玉升，鮑鶴云，黃斌斌.淮劇音樂研究[M].北京：中國戲劇出版社，1994.