小學舞蹈教學的情舞交融

劉慧

在素質教育盛行的今天，小學舞蹈課成為開展素質教育的重要抓手。然而，近年來，筆者看到身邊的大多數舞蹈教學，往往都是注重熱烈的氣氛、漂亮豪華的服裝、精美的道具。一個舞蹈跳下來，學生完全沒有真正理解作品的涵義，也沒有理解作品表現的主題和情感。通過三年的教學實踐，筆者對“少兒舞蹈的中最重要的是什么”在不斷的探索和研究。經過總結，筆者認為：小學舞蹈教學的重要因素，應該是要求學生在表現舞蹈作品時，要充分理解作品的內涵和創(chuàng)作背景，讓每一位孩子都知道作品背后的故事，從而達到一個最高的境界，那就是——情舞交融。如何讓我們小小年紀的孩子們，掌握并很好地運用到作品中呢？

一、舞蹈的選材要具有故事性

兒童舞蹈可以說是一種游戲，只有生動有趣的、有故事情節(jié)的舞蹈，孩子們才愛跳、愛看。教師在教學時不要急于教動作、排隊形，可以像上音樂課那樣，栩栩如生把作品背后的故事、創(chuàng)作的意境，講述給學生聽。同時，讓孩子們也暢所欲言，把自己的想法說出來，他們自己是如何理解作品的。這樣一來，讓學生了解了舞蹈的內在涵義，促進了學生對舞蹈的記憶，增強了學生對舞蹈的學習興趣等等。接下來，教師可以讓孩子們感受并讓他們先跟著音樂游戲。如筆者在一個舞蹈作品《小青蛙找家》中是這樣設計的：先讓學生們帶上青蛙頭飾，創(chuàng)造舞蹈意境。選出一個青蛙媽媽和一名調皮的小青蛙，讓孩子們發(fā)揮想象，把整個舞蹈要敘述的故事自由地演繹一遍。學生們通過玩游戲特別地快樂，他們有學青蛙蹦蹦跳跳的、有吐舌頭的，千姿百態(tài)，表情豐富。游戲結束后，筆者對表現突出、動作協調的學生進行了表揚和鼓勵。最后，筆者開始編創(chuàng)動作和隊形。在游戲中，筆者捕捉了一些學生情不自禁表現出來的動作，學生學習起來覺得簡單、有趣。學生不是簡單模仿舞蹈動作，而是通過他們對作品內容的理解，發(fā)自內心將具體的舞蹈動作表現出來，它是內心情感的自然流露。通過這樣的教學方式，讓學生們從認識舞蹈——學習舞蹈——表現舞蹈，從而達到情舞交融的境界。

二、舞蹈的音樂要簡短、富有戲劇性

人們常說：“音樂是舞蹈的靈魂。”在教學少兒舞蹈選擇音樂時，要從兒童的實際生活中尋找，選擇音樂應以短小流暢為主，因為在高強度的舞蹈活動中，孩子們注意力比較集中的時間將會縮短一半。因此，在選擇音樂時，音樂時間不宜過長，冗長的音樂只會令孩子們厭煩，而長短適中的音樂，才能讓孩子一直快樂地起舞。如舞蹈《算一算》《我是解放軍》等，《算一算》中上學的孩子們拿著小算盤“一一得一” “二二得四”天真可愛的表情讓人記憶深刻，長短適度的音樂讓孩子們在舞臺上一直活力十足，情舞交融。其次，兒童本身的性格情緒落差大，平淡無奇的音樂會令他們厭煩，戲劇化音響轉換有利于調節(jié)孩子們的情緒，令其在舞蹈中的情緒也自然轉換，不至于感到疲倦。舞蹈《玫瑰中的活潑女孩》，一群新疆的孩子美麗而爛漫，他們優(yōu)美的舞姿令人沉醉，但其平淡的音樂總讓人覺得始終缺了點什么，沒有性格，沒有自己的個性，仿佛總是沒有看到高潮部分似的。而舞蹈《我是解放軍》以一群孩子學做解放軍為主線，音樂把誰做小隊長的舞蹈場面推向高潮，一群6歲孩子天真稚嫩的表演令人喜愛，其音樂戲劇化轉換為舞蹈增添了許多光彩，達到了舞蹈的最高境界——情舞交融。

三、表情與舞蹈內容要一致性

中國著名劇作家吳曉邦說：“當表情真正和內容結合的時候，就好像江水入大海和林鳥夜歸巢那樣，會使人感到舒暢和安慰。”所以表情對于舞蹈表演是非常重要的。那么，舞蹈的表情包括哪些呢？它包括了面部表情、身段表情、頭部表情、言語表情和手勢表情。例如：面部表情可以是開心時的“眉開眼笑”；也可以是傷心時的愁眉苦臉；受驚時的“目蹬口呆”；身段表情可以是高興時的“昂首挺胸”；難過時的“垂頭喪氣”；頭部表情是指點頭表示同意、贊成，搖頭是指反對；言語表情是指語調、節(jié)奏表示情感；手勢表情，握手表示友好，搖手表示再見等。表情是整個作品的靈魂，是舞蹈者與作品完美融合的統(tǒng)一。舞蹈《大自然青年進行曲》，演員們發(fā)自內心的快樂和幸福，情不自禁表現在了他們的臉上。他們的笑容如此真實，與舞蹈所要表現的情感非常一致，讓我們體會到了笑容也要追求質量。

一個成功的舞蹈作品，指導老師一定要下一番工夫。只有這樣，我們的舞蹈教學才有意義，才能讓孩子們明白用怎樣的感情去表現舞蹈作品。正如著名舞蹈家賈作光老先生的話 “舞蹈表演者要情寄與舞、舞表于情、形神兼?zhèn)洹⑶槲杞蝗凇保挥羞@樣，對發(fā)展和豐富孩子的想象，發(fā)掘孩子的潛在能力，啟發(fā)孩子的創(chuàng)造性、主動性、參與性有極大的作用，才能起到真正的教學效果。

（作者單位：江西省贛縣區(qū)城關第三小學）