時間與歷史的雙重變奏：《我詛咒時間之河》

原創 2017-05-31 趙婉婷 音樂周報

俞極指揮丁木作品《致一百年以后的你》。

5月22日下午3時，北京現代音樂節“《我詛咒時間之河》——Ensemble Novel樂團專場音樂會”于中央音樂學院演奏廳上演。Ensemble Novel樂團成立于2014年12月，是中國第一支專職演奏現代音樂的室內樂團。在這次演出中，Ensemble Novel演奏了秦文琛、丁木、李景元、霍霏霏4位中國作曲家的作品以及俄羅斯作曲家古拜杜麗娜、美國作曲家菲利普·格拉斯的經典之作。

承貫Ensemble Novel一向的嚴肅文學主題，“我詛咒時間之河”出自北歐作家佩爾·彼得森同名小說《I Curse the River of Time》。時間是人類永恒探索的主題，本場音樂會的作品都與“時間”有關。開場作品《致一百年以后的你》作曲為中央音樂學院13級作曲系學生、Ensemble Novel總監丁木。作品融現代音樂與現代詩歌于一體，以浸入式劇場表演的方式呈現，充滿個人化的、晦澀的、碎片式的情緒。

另一部新作品《你不能再回家》表達的是“故鄉”悖論：一旦離開，就無法回歸。青年作曲家李景元自言這部作品受到美國作家托馬斯·沃爾夫《天使，望故鄉》的啟發，作品結構基于三段“告別”。秦文琛創作的《喚起記憶的聲音》同樣與“故鄉”有關，是作曲家表達“童年記憶”的系列創作之一。作品充滿了作曲家的個人印記：線性的持續變化，音色的著意組合以及大量速度變化、色彩對比與疊置帶來的動力感。作品結束時，鑼的聲音飄蕩于巨大的虛空之中，猶如一段深情的獨白。

《十字架》這部作品與俄羅斯作曲家古拜杜麗娜虔誠的東正教信仰有關。作品為手風琴和大提琴而作，兩件樂器有明顯的二元象征意味：手風琴高音區代表“光明”，大提琴低音區代表“黑暗”。手風琴本是明亮的、安祥的，卻時不時闖入大提琴的不協和聲響。隨著樂曲的展開，兩個聲部猶如蔓藤般糾結纏繞，緩慢而深重地以半音模進積聚，直到攀登至一個剎那無聲的頂端。

青年作曲家、上海音樂學院作曲系博士霍霏霏創作的《迷宮》是一部探討音樂與時間關系的作品。《迷宮》這一主題受到當代阿根廷文豪博爾赫斯的啟發：“時間有時是持續的，有時是循環的，有時似乎根本不存在，沒有過去和將來；時間又是多維的、偶然的、交叉的、非線性的、最終是無限的，而作為空間存在的迷宮正象征著這種時間的多維與無限性。”作品于寂靜中展開，音樂此時更像是一個描摹時間行走的工具，不斷地在探究時間的輪廓。作品中間穿插的探戈動人至極，它與演奏員誦讀的詞語共同喚起了我們對博爾赫斯的印象——在某個炎熱干燥的夜晚街角，一個陌生人遺留下一朵隱喻的玫瑰。

《迷宮》是受博爾赫斯的思想啟迪，菲利普·格拉斯《第三弦樂四重奏》則是三島由紀夫的個人肖像。這是一部典型的簡約派作品，通過和聲與節奏的循環為作品提供動力。這部為電影而作的作品可以算作格拉斯“偉人傳記”系列的一部分，6個小標題分別截取自這位作家一生中不同的生命片段。

音樂會通過新作與經典并置的方式展現了諸位青年作曲家的銳意創新，以嚴肅的文學主題凸顯了他們深邃的思想。“新”與“舊”之間的碰撞和對話，是時間與歷史的雙重變奏。希望Ensemble Novel樂團繼續推陳出新，持續致力于普及和推廣現代音樂，給青年作曲家們提供更多新作的演出機會，讓未來扎根于歷史，愈發枝繁葉茂。