楊露有趣的靈魂萬里挑一

張蔓莉

“紐約時裝周中國新銳設計師”“中國立體色彩幾何代表設計師”“LU YANG BY YANG LU品牌創始人”這些標簽無形中將楊露塑造為一個雷厲風行，言辭犀利，橫跨商業與設計，有著勃勃野心的年輕設計師。然而撕掉這些標簽，生活中的楊露也

不過是一個閑暇時愛讀林徽因，既執著又感性的青年。

“我還沒有做夠”

跟他的采訪原定于一周以前，但因為品牌在成都的新店開業只能延遲。這家店是楊露時尚版圖的又一步拓展，當談及目前Lu YANG BY YANG LU已遍布北京、上海、廣州、重慶等各大一線城市的現狀，言辭間能聽得出他的一絲驕傲。這是他用短短兩年時間交出的一張還算不錯的成績單。

然而在常人眼中的辛苦，楊露卻顯得那樣的云淡風輕，只寥寥幾字蓋過，或短短一句總結。在他的心里他一直覺得自己是幸運的，遇見的人或事都很好，走過的路也很順，做著自己所熱愛的，那些過程中的苦也就不算是苦，那些熬不過的困難也就化成了又一份決心。

我一直堅信每個人來到這個世界都有自己的使命。本科學習水粉畫出身的楊露在大學時期對服裝設計產生了濃厚的興趣，在他看來整天在紙張上的涂涂畫畫已經不能滿足他想展示自己的心，他渴望那些線條和色彩能變成實物，能讓人實實在在地去觸摸，于是決心去考川美服裝設計專業的研究生，但卻沒想到這一考就是三年。

與那些考研期間死守著啃書的學生不同，三年里他去公司做了設計師助理，“你沒有去真的做過又怎么體會到個中要訣。”研究生期間他讀遍了學校圖書館的每一本設計類書籍，從備考到畢業拿下這個學位，他用去了整整六年。他總說：“我覺得我的生活很平，我這個人的性格也是平的，我很幸運遇到了很多不錯的人，所以真的沒有經歷太多的磨難。”然而這六年的磨礪于楊露來說就是一場對設計充滿虔誠的朝圣之路，一路滿是堅毅。

我問他做設計那么久有沒有想過跨界，他思考良久對我說：“你竟然把我問倒了，這么久了從來沒有人問過我這個問題。”我很期待他的答案，想象中他該是一個對所有東西都充滿好奇的人，但他卻給了我一個堅定的回答：“沒有。”他說也許退休以后會想去種種花草，但現在他還沒有做夠。可我想設計對于他來說就是一份永不退休的事業，這條路上沒有終點。

“一生追求的東西就是要快樂”

采訪地點在他的工作室。工作室通體是簡單的灰白，上下兩層。除開他的工作臺，其余的地方都整齊排列著楊露設計的衣服，那些炙熱的紅、明亮的黃、清新的藍、純凈的白，在你眼前齊刷刷一片鋪開，仿佛瞬間便墜入一個斑斕的夢境。“我不喜歡那些本身就死氣沉沉的黑白，在我的世界當中就是要有色彩，色彩感要特別地強烈，因為我覺得這個世界已經很無趣了，難道我們還要跟著這個時代一起無趣嗎？我就是要讓自己活得更有色彩、更亮麗一點，至少我在視覺上、心靈上的感受是充實的。”

當楊露告訴我，他最近正在讀林徽因的《你是人間四月天》時，我很難想象面前這個大男生會去讀那樣充滿柔情和小情緒的作品。他說在書里他感知到了美，有時是凄涼的美，有時是愉快的美。對他來說，各種美都是好的，他會帶著一種很愉悅的心情去欣賞，雖然有些段落、有些文章會寫得比較沉悶，但這都是一個人需要經歷的東西。

在他的心里，電影、音樂、文學都是能感染人的東西。近期迷戀上國內第六代導演婁燁的楊露說：“我從他的《推拿》《頤和園》里感知到了一種孤獨，但那種孤獨的情緒仿佛又沒法帶走。”他渴望能成為像張愛玲、林徽因、婁燁那樣的人，像他們一樣有自己獨立的價值觀，有自己的審美判斷，永遠不隨波逐流。

我們總說：“好看的皮囊千篇一律，有趣的靈魂萬里挑一。”若說生活的浪潮是洪水猛獸，楊露就偏偏要做那個逆流而上的人。

“隨心”大概是我在這次采訪中聽到的頻率最高的詞。“我總是隨心地走，只要那個當下我是舒服的就可以了。”他甚至從來不會有一個固定的目的地，也許只是朋友一個不成熟的小建議，他便背起了行囊只身前往。他總跟我說：“我們這代人就是要多出去看看，感受這個世界的包容性。”所以他去了很多地方。在美國他感受移民文化的自由，在歐洲他體味古老皇室的高雅，轉眼間又置身于泰國海島酒店的房間，給人一種昏昏欲睡的感覺。對于楊露來說這樣睡到自然醒去海邊走走也是一種旅行的狀態，這樣也是舒服的。旅行時候的楊露，完全將工作拋在腦后，這樣旅行過程中帶給他的那份愉悅感會讓他回想起當時的一個狀態，那種放下所有事情的狀態，輕松的，愉快的。

我想不是所有的藝術家都要將自己困于那一尺見方的畫臺上，藝術高于生活，但終究也是要來源于生活。深夜萬家燈火時，三杯兩盞淡酒間，約三五好友從天南聊到地北，微醺間靈感悄然而至。“把自己關在家里是沒有辦法創作的，我覺得那樣不快樂，我自己一生追求的東西就是要快樂，所有的東西都要建立在快樂的基礎之上。”