譚五昌
一
井岡山的主體色調是紅色的,是漫山遍野的杜鵑花的那種紅色,工作于井岡山的詩人梅黎明先生,其詩歌創作似乎受了這種顏色的熏染,又吸收了井岡山水木之精華,散發著別樣的芬芳。他從現實世界進入詩歌內部,又從詩歌內部走出來,用詩人獨特、敏銳的視角打量社會現實與事像本身。值得贊賞的是,梅黎明將對現實的關注提升到對人們普遍生存狀態的反思層面,飽含著詩人強烈的社會使命意識和擔當精神。
在詩歌對象的選取上,梅黎明很多詩歌作品的關注點是現實生活中的人與事。他不是滿足于吟唱自己的情緒,或宣泄一己的小小悲歡,而是真實地描繪或冷靜地思考他自己的所見所聞,自覺體現其社會現實關懷的精神指向。這一點在詩人的多首詩作中皆有體現。
我們現在來看其詩作《贛水謠》中的一個詩節:
元宵的月兒還沒有圓夠
滾燙的湯圓才入口
留守的孩兒緊攥媽媽的手
明天不要遠走
接人的車已經到村頭
孩兒追著車跑了幾百米
也不肯回頭
詩人的筆觸從元宵的月亮開始,從月亮聯想到湯圓,再從湯圓聯想到孩兒和母親。在場景的轉換中,現實內在的矛盾也逐漸展開,本來,元宵節的月亮是圓的,元宵節是萬家團圓的時刻,孩子與大人本來要高高興興吃湯圓,但是在詩作的描敘中,元宵節成了母子分別的時刻,這是留守兒童最大的傷痛。詩人并沒有發表評論,亦沒有抒發強烈的感情,僅僅是幾行客觀性描述的詩句,現實的殘酷真相便得到最大程度的凸顯。而這正是源于詩人對留守兒童的強烈同情,對兒童問題的深切關注,其對社會現實的書寫才顯得這樣真實與生動,令讀者感觸良深。
梅黎明不僅關注國內現實問題,對國際問題同樣非常關注,體現出詩人深入靈魂的社會現實關懷精神。我們再來看他一首國際性題材詩作《埋藏的虔誠》中的片段:
夢想的波蘭
是埋藏虔誠的地方
群山不高
延綿著一馬平川的黑土地
樹林有流水潺潺
水流過這個美麗國度
告訴人們
因為富庶埋下了仇恨
因為燎原引來了貪婪
本來的驕傲
卻要以虔誠來埋藏
詩人在波蘭訪問,看到波蘭遺留下來的戰爭痕跡,想到戰爭的另一面—和平。在作品中,和平是具體的景象:群山、一馬平川的黑土地、樹林、流水潺潺,但是美麗和富庶卻招來了仇恨和貪婪,從而導致人們家園的喪失。詩人用秀麗的美景襯托戰爭帶來的仇恨和貪婪的丑惡,詩歌本身獲得了藝術與精神的升華,鮮明的對比凸顯了作者強烈的現實主義關懷,這種關懷不是自我內心的挖掘,而是人類對和平的渴望和追求。
二
需要說明的是,作者對社會現實的關注,并不以完全放棄對詩歌語言的藝術要求為代價,在不少作品中,詩人對詩歌語言的處理頗具藝術性,其語言磅礴而不失細膩,具體表現為豪邁、陽剛、奔放、大氣與舒緩、從容、寧靜的融合。這種藝術性的融合非但沒有造成其詩歌語言的內部斷裂,反而使之獲得了某種張力。現以《鄉愁》一詩片段為例:
夕陽的余暉愈發濃烈
漸漸將天空染成了紅色
看似一幅畫
聽像一首歌
時光在家鄉的小鎮凝結成水晶球
這里的一切仿佛是靜止的
夕陽的余暉是一幅絢麗的畫,一幅以天空為畫布的畫,何其壯觀,詩人緊接著又將鏡頭拉近家鄉的小鎮,并且進一步壓縮成水晶球,整個詩歌營造的空間經由詩人拉長、塑形,多種異質的時空被詩人有規律地調整、組合,變成了一幅深景畫面。再者,夕陽的余暉漸漸將天空染成了紅色,這是一種動景;后來又凝結成水晶球,這里的一切仿佛是靜止的,兩種不同的狀態—動與靜,兩組反方向的力量在幾句詩行中相離又融合,形成了一個廣闊的意象空間,其詩歌語言的藝術表現力值得稱道。
三
不僅如此,詩人除了對社會現實具有強烈的書寫興趣,他還自覺地追求從日常生活現象中發現與提煉某種哲理與人生感悟,凸顯理性色彩與思想力量。現舉《遠和近》一詩為例:
那遠的
這近的
天空
和屋子
都是生活
這首詩與朦朧詩人顧城的《遠和近》完全同名,顧城的《遠和近》表達了詩人一種敏銳的社會性感覺,而梅黎明的《遠和近》則表達了詩人對于生活現象與自然現象的一種睿智思考。
梅黎明在其詩歌創作中對理性的追求是頗為自覺的,典型的例子是他命名為《格言詩》的系列詩章,我們試看其中一個章節:
你可以去選擇聰明,
但聰明不一定會選擇你。
你不會主動去選擇愚笨,
但往往愚笨會主動敲進你的門。
毫無疑問,這里詩人對人自身的聰明與愚笨的評判有著自己的人生體驗,但他努力追求一種普遍性的哲理發現,將之提升到格言詩的地位,由此可以看出詩人對思想性的高度重視。
當然,格言詩的寫作如果把握不好,往往容易導致感覺的萎縮與詩味的流失,損害詩的魅力。所幸的是,詩人梅黎明不少詩作能夠將感覺與智性很好地融合起來,給人以智慧的感悟與啟發。他的《相對》就是此方面的典型文本,我們來看其中一個片段:
一半河水
一半烈焰
一邊是落下
一邊在升起
誰
不會掙扎
詩句很簡短,卻包含張力。詩人抓住了河水與烈焰的顯要特點:“落下”與“升起”,這也是事物的基本運動形態,如詩作的題目所顯示的那樣,存在的相對性給詩人帶來了矛盾的心理,從而表現出掙扎的心態。詩人在對比性的意象場面描敘中,一方面讓讀者受到了視覺上心理上的沖擊,而詩中水與火的意象對峙,也獲得了一種形而上的哲學涵義。可以說,這樣的藝術處理是獨具匠心的,作品中奔放的情緒和與冷峻的思考構成了感性與理性的碰撞,由此有力地體現了該詩的深刻內涵。
四
從詩人的創作方法來看,梅黎明的詩歌既有現實主義的一面,又有革命浪漫主義的傾向。這是詩人基本的詩歌風格與主要創作特色。現實主義與浪漫主義這兩個維度,在歷史信仰的更高思想層面上,二者的界限變得模糊,最終達成了奇妙的混合,呈現出內在天然的一致性。詩人始終沒有忘記自己的歷史擔當與社會責任感,他從來沒有一絲悲觀絕望,而是積極進取,通過浪漫主義的抒情方式來詮釋他的理想信仰。《信仰》一詩就是典型文本,詩人在詩中如此寫道:
墻體的斑駁
換來了共和國大廈光輝
房屋的孤獨
望見了華夏人興隆和睦
你在他鄉
我們想你了
為了信仰
我們走來了
這是詩人在莫斯科郊外黨的六大會址寫下的詩篇,面對墻體的斑駁、房屋的孤獨,詩人的眼光并沒有停駐在眼前,也沒有由此生發悲觀的情緒,而是想到了人民共和國和華夏民族走向繁榮富強的光輝旅途。詩人在此有意隱去并淡化了墻體的斑駁所代表的歷史悲情,直接跳躍到宏大的敘述與意象當中。詩中的墻體和房屋自然成為過去歷史的代表,詩人極力挖掘背后廣闊深刻的歷史意義,并實現了歷史與現實的價值聯通。在這里,詩人對時間的信仰是與他對于歷史、對于共產主義的信仰合二為一的。從這個意義上來說,《信仰》是詩人政治理想情懷的展現,在很大程度上可以視作是對賀敬之、郭小川政治抒情詩的當下傳承,由此也彰顯出梅黎明作為主旋律詩人的思想藝術面目。
簡言之,梅黎明詩歌精神的底色是井岡山的紅色,他的詩歌文本包含有井岡山的精神底蘊,詩人常常有意無意地運用紅色激情的方式,將其內心自覺的現實關懷、社會使命、歷史信仰和人生理想充分坦誠地書寫出來,充滿浪漫主義色彩。讓人欣慰的是,詩人對詩歌語言也具有自覺的美學追求。我希望同時也相信梅黎明對于詩歌的熱情能夠一直持續下去,也期望他的詩歌文本能夠充分自覺地展示井岡山精神與井岡山地域經驗,在此真誠祝愿詩人梅黎明先生在詩歌技藝層面日益精進,不斷取得可喜突破。
[作者單位:北京師范大學文學院]