字體繪成的藝術世界

宋 征 編譯/Ed. & trans. Song Zheng

利用材料的視覺美感所創造的圖形化英文字體設計是當今比較新潮的一種設計現象。身為80后的克雷格?沃德是當代平面設計師的代表人物，也是善于將各種材料運用到字體設計中的杰出青年設計師。他1981年出生于英國林肯郡，后長期居住在紐約從事藝術創作。他的平面字體設計不僅創意無限，而且前衛又另類。他的字體設計往往會使用多種不可思議的材料，藝術效果令人嘆為觀止。其設計在給人耳目一新的感覺的同時，也根本性地改變了世界對字體設計的看法。所以沃德被譽為下一個赫伯?魯巴林。 沃德試圖在字體設計的過程中向大家展示材料本身所具有的形態美和情感美。形態美是各種材料通過其獨特的形態特征呈現出各自獨有的形態美感。材料具有其獨特的形態語言，通過不同的形態語言表現出不同的形態美。如巖石、沙子、鐵絲、纖維等等，都可以在創作中表現出不同的形態美感。情感美是通過對不同材料的視覺而產生的一種情感聯想。如石頭、樹木等傳統材料會給人一種古樸、典雅、自然的感覺；玻璃、塑料等材料會體現出一種現代感。將材料運用到英文字體設計中，會使設計具有情感的傾向，而且材料本身所具有的獨特性會傳達其特有的語言、觀念和感受，進而起到傳情達意的作用。如金銀貴重金屬的華貴、蕾絲的浪漫和性感、棉麻的自然、金屬的力量、石頭的古樸和沉穩。縱觀字體設計的發展史，字體設計的萌芽期只對字體的基本功能進行設計；20世紀20年代現代主義設計浪潮提出的新字體設計口號，強調功能決定形式，字體設計的功能需求時期到來了；20世紀50到60年代，開始反對現代主義設計過分單一，力圖尋找新的設計語言和表現形式，形成了設計風格多元化的一個新時期。如今隨著時代的發展，字體設計的理念、方法、途徑和思維都在不斷變化，利用材料的特性進行英文字體設計無疑是一個值得嘗試的新方向。克雷格?沃德完美地將材料的這種特質體現在自己的字體設計中。

受紐約州立彩票的委托，沃德用紙鈔做成的一種字體。先用別針和夾子將紙鈔固定出形狀，后期制作的時候，再將別針和夾子去掉。

在表現主題為“成本；代價”的創作中，沃德使用了兩萬五千枚硬幣堆砌出了一個大大的英文單詞COSTING。

沃德的很多客戶都是大公司的藝術總監，他們期望自己產品的廣告設計都要兼具商業價值和藝術價值。沃德認為90%的廣告都是產品照片加上標題組成的，所以他試圖用自己的字體設計打造出藝術總監們夢寐以求的標題。沃德在字體設計中運用雕刻、燒燙等技術，同時也常常運用不同材質的東西進行字體設計，然后將其拍攝下來，再經過后期電腦數字制作使作品最終成型。

沃德的代表作之一是應保德信金融集團之邀做的一個項目，項目的主題是美國人的資源浪費問題。據統計，美國人將購買的三分之一的東西如垃圾一般扔掉，這一社會問題越來越受到廣泛關注。此項目也旨在提倡美國人要轉向節儉的生活方式。沃德的構想是用水果和蔬菜做出一個巨大的分數“1/3”，色彩從數字頭部的紫色過渡到尾部的深綠色。初步的構想得到客戶認可后，沃德團隊便開始購買大批用于作品創作的素材：西蘭花、綠甜椒、蘋果、葡萄、酸橙、檸檬、香蕉、橙子、西紅柿、李子和石榴等蔬菜水果。沃德先在大片灰色背景上用鉛筆勾勒出“1/3”這個分數的輪廓，然后和助手們一起將這些水果和蔬菜按顏色分類，擺放在這個大大的分數中。經過反復嘗試，一個長7英尺（約2.13米）的色彩鮮艷的水果堆砌成的分數“1/3”就呈現在我們面前了。然后沃德從天花板的位置對這個“1/3”的大分數進行俯拍，再經過后期電腦處理，便是我們今天看到的完整作品了。這一作品在戛納國際創意節上獲得了大獎。

沃德出生于距倫敦北部200英里（約322公里）的林肯郡，這里遍地是灌木籬笆和羊群，似乎與藝術和設計這樣的字眼并無半點瓜葛。他從小父母離異，是由祖父母一手帶大的，從小生活在村莊里。當年那里的年輕人的理想就是掌握一技之長，將來能從事郵遞員、水管工或木匠的工作。沃德雖然在中學時期很喜愛美術，但英語文學的成績更為優異。所以青少年時代的沃德夢想成為一名記者或作家。后來，沃德曾在當地的一家報社做實習生，負責報道學校運動會和交通事故等。這里的工作為他提供了親眼目睹印刷的整個過程的機會。在印刷廠，沃德對印刷工藝驚嘆不已，也就是從這時起，他深深地愛上了字體設計。

在印刷廠的實習期結束后，沃德明確了今后自己的發展方向。他先是來到了德蒙福特大學，在那里如饑似渴地學習色彩理論和設計軟件等專業知識。之后，他又來到了白金漢郡的奇爾特恩斯大學深造，并于2003年獲得了圖形和廣告設計專業的碩士學位。在這期間，沃德系統地學習到了平面設計的相關專業知識，除了熱衷于理論學習，他也盡可能地投身于藝術設計方面的實踐，他經常與同學們一起做一些包裝設計、版面設計和動畫設計，甚至還做了一些電影開場片頭。在校期間，大量理論知識的學習和設計實踐的積累為沃德今后從事設計創作之路打下了良好的基礎。

沃德花費八百美元購買水果和蔬菜來制作這個7英尺（約2.13米）長的分數。這一作品是配合“你知道我們浪費了三分之一的東西嗎？”這一標題而設計的。

沃德定制了一批LED燈和條形照明燈，將其巧妙設計后在黑暗環境下進行拍攝，后期再進行數字化組合。最終便形成了這種獨一無二的字體。

機遇只會眷顧有準備的人，畢業不久，沃德就接到了一家倫敦的廣告公司的邀請，他在那里工作了一年半。之后，沃德又去了阿爾維斯公司，在那里他度過了一段既充實又樂趣無窮的時光，同時也獲得了和吉百利巧克力這樣的大客戶接觸的機會。三年半之后，沃德又來到了蒸蒸日上的希?帕特納公司。在這里，他開始真正大展才華，創作的許多作品令人刮目相看。在一次為雷克薩斯舉辦的泛歐推廣活動中，沃德憑借出色的表現在業內贏得了極高的聲譽。之后，他便受到了全球設計界權威之一的紐約藝術指導俱樂部的邀請，參加在紐約舉辦的藝術設計頒獎典禮。典禮過程中就有人邀請他來紐約工作，并許諾高薪回報。于是沃德便帶著當時的未婚妻遠涉重洋來到紐約，和葛雷廣告公司簽訂了為期兩年的合同。葛雷廣告公司擁有像美式橄欖球聯盟和佳能這樣的大客戶，可謂業內的翹楚。但沃德在那里發展得并不順利，他覺得在大客戶過于嚴苛的要求下，自身的創作受到了過多的禁錮，兩年間僅有三件作品問世。沃德希望自己的創意最終能成為完整的作品，而在葛雷廣告公司的這段日子，一些自己滿意的創意往往都胎死腹中了。

應邀為《現代創意ABC》這本書作一個大寫的字母T的插圖。要求是純手工制作。沃德和助手們用紙板做成了顏色不同、高低不同的200個小金字塔。然后將它們擺成一個大寫的“T”，最后再用自然光拍攝而成。

此作品來自沃德“我的異教藝術作品系列”，靈感來源于沃德去英國威爾特郡參觀巨石陣。當時，他完全被異教文化和古老的英文字體所吸引。

沃德為卡爾文·克萊恩設計的商標，這種獨創的字體被沃德稱為“暗白”，意在表現出一種字體從黑暗中慢慢出現的視覺效果。

于是，沃德毅然決定離開，在2011年，他建立了自己的工作室。他現在仍然會為一些大公司服務，但并不是專職的那種。沃德在自己的工作室將抽象的創意變為具體的字體設計。“暗白”是他為博客設計的一種優雅且帶有神秘色彩的字體。這一字體設計被卡爾文?克萊恩購買，用于其男士香水“黑暗魅惑”系列的包裝。他還設計了一種幾何無襯線字體，叫作“碑文”，這一字體設計參加了字體設計總監俱樂部的展覽。沃德還有很多獨創的字體設計，我們可以通過史蒂夫?海勒和蓋爾?安德森合著的《新裝飾字體：數字時代的裝飾字體》這本書看到他的很多作品。沃德也出版了自己的新書《關于圖形設計的流行謊言》，他憑借十多年的設計經驗完成了這本書，旨在揭露設計領域的諸多錯誤想法和一些半真半假的說法，以及一些徹頭徹尾的謊言。此書一出版，便連續數周占據亞馬遜圖形設計類圖書銷量第一名的位置。如今，此書的第二版也開始印刷發行了。

現在沃德和妻子長期居住于威廉斯堡的家中，享受著高品質的生活，家附近餐館、商場、酒吧林立，上班地點也離家很近，騎車只有幾分鐘的路程。不過，小寶寶的降臨給他的生活帶來了一些變化，沃德周末不能總去藝術館和美術館之類的地方了，大多時候要帶著小寶寶去公園這樣的地方。沃德在社交媒體上也表現得很活躍，在推特上擁有兩萬五千名追隨者，一旦有新作問世，他的電子郵箱就會爆滿，全是粉絲們的來信。

沃德給那些渴望成功的年輕人的忠告是：創作出你真正感興趣的作品，然后把它們展示給業內的大腕級人物，讓他們為你的作品所傾倒。這說起來容易，做起來卻是非常艱難的。如果你見過沃德的作品，你就會明白為什么大腕們會關注他了。畢竟，一個用水果和蔬菜堆成的7英尺（約2.13米）長的分數，實在是太吸引眼球了！

注釋：

①赫伯?魯巴林（1918—1981），美國平面設計師、印刷專家。20世紀60年代他參與設計的雜志Eros、Avant Garde、Fact給歐美的平面設計帶來了巨大的沖擊。