漫畫改編，解封燃點

◎全媒派

漫畫改編，解封燃點

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難以取悅的原著黨這回終于滿意了，有著中國電競第一IP之稱的《全職高手》推出了動畫版。4月7日上線24小時內播放量破億，B站同步播放量超過500萬。這部還原度極高的動畫讓愛吐槽的彈幕黨都齊刷刷地成了“自來水”，并且一反“真人劇一生黑”的態度，閃著星星眼期待再來一發三次元福利。

2017年已經成了漫改真人劇的天下：截至2016年底，各大影視公司公布的漫改真人劇項目數量已達51部。

大IP的次元壁突破之路

2012年夏天，漫改動畫《十萬個冷笑話》播出，在一舉攬獲高熱度、高收視率的同時還帶起了一波新興網絡用語。《十萬個冷笑話》的成功讓很多人看到了“國漫改編”的潛力。

2015年，由動畫版《秦時明月》改編的同名電視劇播出。然而，即使是手握“中國動畫里程碑級作品”這樣的大IP，聚集了陸毅、陳妍希、蔣勁夫等當紅明星，《秦時明月》在收視率、微博話題熱度上遭到了同檔期《羋月傳》以及后期網劇《太子妃升職記》的雙雙碾壓，在口碑上也同樣慘遭滑鐵盧——豆瓣評分一路下滑至4.6分，動漫粉集體吐槽棄劇，沒看過原著的三次元受眾更是不知所云……

2016年，根據同名國產動畫改編的古裝武俠季播網絡劇《畫江湖之不良人》播出，上線一天播放量即破三千萬，第一季獲得近七億點擊量，而其豆瓣評分更是飆升到8.2分。現象級的《畫江湖之不良人》重新帶起了國產漫改劇的節奏，《鎮魂街》《南煙齋筆錄》《長歌行》《端腦》等大批國產漫改劇紛至沓來。

隨著漫改劇的大熱，資本開始越來越多地向漫畫平臺和資源傾斜。影視公司通過成立、聯合、入股漫畫平臺進行產業鏈整合。不僅如此，對于優質內容資源的搶占也變得時不我待。

國產漫改劇熱潮的動力與阻力

漫畫平臺和影視公司的合作，標志著國產漫改劇正式從二次元小圈子走向大眾化視野。而強勢平臺對國漫頭部內容的收購，則將大大提升其IP轉化的實力。

國產漫改劇的初露鋒芒引來了嗅覺靈敏的資本。一方面，國內幾近空白又缺乏商業化能力的動漫市場需要資本的扶持。另一方面，由于國漫市場基礎薄弱，在大量熱錢投入之后，很有可能在資本的逐利性之下“吃不消”：《鎮魂街》《那年那兔那些事兒》這樣的優質IP，也不免在迅速圈錢后迅速爛尾。

國漫改編影視劇的一大優勢在于動漫原本聚集起來的高人氣，在已有大量粉絲的基礎上，“誰會看”這個問題似乎得到了輕松解決。然而，原著人氣和粉絲的積累同時也帶來了改編難的問題。一旦不能如原著粉所期，就容易遭遇抵制。看似“一出生就含著金湯匙”的先機，轉眼就會成為被詬病的理由。

日本某媒體曾對20至30歲男性進行了采訪，羅列了漫改真人劇中讓人感到不滿的十大罪狀：故事設定背景被改太多、故事被過分簡化、選角跟原作角色不符、聲音跟原作角色不符、5毛錢特效等。由此可見，粉絲們對漫改作品最重要的衡量標準之一就是還原度。談起《畫江湖之不良人》的成功，便總是離不開其“神還原”的特質。但普遍來看，從動漫到真人影視劇，難破的“次元壁”常常會成為改編的噩夢。

在二次元世界中，巴掌臉、大眼睛是角色的標配，個性化的造型、聲音是人物性格的外顯，然而當這些搬到了三次元世界，不僅是演員形象、造型、配音，連劇情和特效都變得不再那么和諧……

未來，如何在忠于原著的基礎上，找到改編難度和粉絲群體期望的平衡點，將是國產漫改劇需要慎重對待的一大難題。

國產漫改劇新趨勢：網劇化+社交化+IP化

愈發火熱的網絡視頻平臺和社交媒體平臺給漫改劇提供了全新的土壤：病毒式傳播、熱門話題、口碑營銷……基于此，國產漫改劇正逐步走向網絡時代的IP化。

之所以有越來越多的漫改劇選擇將網絡視頻平臺作為分發平臺，主要是因為傳統電視劇成本較高、審核更嚴，而網劇制作和分發成本更低，審核限制較少，且上映時間更加靈活。在原著粉絲難討好，三次元觀眾不熟悉的尷尬情況下，漫改劇網劇化著實降低了試錯成本。

不僅如此，邊刷劇邊發彈幕交流吐槽，也更符合年輕人的觀影習慣。這既能拉升播放量，促進視頻的二次傳播，又能推動觀眾進行互動，輔助建設粉絲社群。此外，觀看網劇時，人們還能通過鏈接直接購買周邊產品，多元化變現也不耽誤。

當話題度成為衡量作品的重要指標時，漫改劇在利用社交媒體進行線上宣發可謂不遺余力。以《畫江湖之不良人》為例，直播、短視頻和微博話題是團隊宣發的三大法寶：劇組直播實力圈粉，秒拍惡搞拉近距離，微博曝光賺穩流量……花樣招式，招招都瞄準年輕人的燃點。

實際上，在漫改動畫階段，社交媒體就已經成為制作團隊的重要戰場。動畫《那年那兔那些事兒》擁有86萬貼吧用戶，貼吧中的話題涵蓋歷史、軍事、時政、科普等領域，用以吸引更廣泛的三次元受眾；在《秦時明月》十周年和《秦時明月之君臨天下》開播在即時，線上征文比賽、配音比賽、古風唱歌比賽、插畫比賽、Cosplay換裝比賽等活動，不僅聚攏了核心粉絲群體，也擴大了宣傳范圍和效果。

作為典型IP，《尸兄》就成了“打通上下產業鏈”的產品。漫畫家七度魚創作漫畫，騰訊動漫買下版權后開始挖掘其IP價值：2014年獨家授出其手游改編權，2015年制作了動畫版《我叫白小飛》，2016年與開心麻花共同制作舞臺劇《我叫白小飛》。如今，由《尸兄》改編的網劇和電影也已經在路上了。

進擊的日本漫改劇：我們可以學習什么

即使國產漫改劇已有了些許崛起的苗頭，但仍然難以企及日本漫改劇在我國的收視號召力。想要趕超日本漫改劇？先看看從日本動漫產業的摸索和發展之路中，我們能借鑒些什么。

日本動漫通常會采用“產品先行”的產業運作模式，他們先設計卡通形象和前期漫畫故事，將其在各大報刊和雜志上連載，根據市場反饋再決定是否推出單行本，隨后才會開始動畫影視的制作、品牌授權和周邊產品的開發與販賣。

日本動漫產業的發達建立在漫畫產業的高度發展上，這一點可從“御三家”和各漫畫出版社的興盛看出幾分。“御三家”，即集英社、小學館、講談社，是日本動漫產業優質IP的主要來源。

在從動漫到影視劇的改編流程上，日本十分重視受眾的反饋。根據漫畫排行情況的變化、讀者調查，他們會腰斬讀者不喜歡的產品。正是因為有這套激烈競爭制度，日本漫改劇面世前，大都有著良好的受眾基礎。

不僅如此，在對用戶群的劃分上，日本漫畫也十分細致明確。連載的漫畫通常有以下幾種：少年漫畫、少女漫畫、女性漫畫、男性漫畫，涵蓋從兒童、青少年到中年人的各大市場。針對不同受眾群體，都有十幾到幾十種雜志可供挑選。在題材上，則涵蓋歷史、科幻、純愛、偵探等領域。通過這樣的細分，不同類型雜志背后都有著堅實的核心粉絲群，而忠誠的粉絲群又為商品化衍生品的成功打下基礎，受核心用戶群追捧的漫改劇便應運而生。

對于最難跨越的漫改真人影視劇，日本觀眾往往要求嚴苛—即便是當紅小鮮肉，只要質量不達標，粉絲也難以買賬。因此，一些顏值高、還原度好、演技棒的演員，是許多日本漫改劇中的常客。談起漫改劇演員中的“扛把子”，就不得不提起人稱“漫改小王子”的山崎賢人。1994年出生的他已有相當多的漫改代表作，擁有“從漫畫里走出來的2.5次元美少年”的美譽，山崎賢人如今儼然是漫改劇票房的“不敗神話”擔當。

良心漫改劇的批量化需要一個成熟的上下游產業鏈支持，這并非朝夕之功，但從《全職高手》動畫版、《畫江湖之不良人》網劇等良心樣本來看，這一波由大平臺帶起的節奏還著實讓人有點小期待。