如何提高高中學生的美術認知及理解能力

夏清江

當前，我國美術教育事業在理論上、觀念上的缺陷，影響和剝弱了美術教育作用的發揮，“理論認識始終是教育領域中的一個大問題”。多年來，出于急近功利，滿足于數字的提高和表面的繁榮，不僅僅在導向上出現混亂，在教學行政、教師方面也無所適從。社會的浮躁和對美術教育的偏見，助長了人們的“實利主義”觀念，從而誤導了學生對于美術的認知及理解。

一、了解學生心理，培養興趣

我們應該多了解學生，尊重學生的思維表現特點。由于學生的身心發展和認知事物有密切的關系，美術教育是學生身體發展水平，知覺能力、情感態度和生活經驗的自然產物，美術是學生認識世界過程中的一種表現。需要對事物的認識表達時就有畫畫描述的沖動，看到有感染力的作品就會受到鼓舞。教師就要在課堂上引導好學生，激發其熱情。比如在人物線造型的美術課上，當有老師要求作業畫女同學頭像時，總會有個別學生提出要畫男同學，有的還要畫自己的爸爸，有的甚至要畫只小熊貓。我們分析一下這些學生的想法，要求畫男同學的可能覺得自己能畫的更好；要求畫自己爸爸的是因為他最熟悉，能畫像；要求畫熊貓的同學可能是因為不自信，怕自己畫不好人頭像而要畫自己拿手的。如果這時教師大怒，以不按老師要求做作業和無理擾亂課堂批評的話，就使學生的繪畫熱情受到挫傷。因而應該給他們創作自由，讓學生從興趣開始，可以先畫自己喜歡的，興趣往往會產生“階段性”的成果，我們要把握好學生所取得的成績，及時的給予表揚和肯定，再畫教師布置的作業，使學生乘勝進步。教師只有了解學生心理，正確的引導，才能培養其興趣，提高創新能力。

二、轉變教學觀念，提高審美意識

因為教學條件的限制和教師水平的差異，使得美術教育參差不齊，美術教師的個人意識也有差異，我們的美術課并不是把學生培養成畫家、美術家，也不是為了應付一節課或者認為是簡單的哄孩子玩。學生眼中的世界，描繪的水平絕對不可能和專業畫家一樣，因為他們所表現的視覺形象多半是直覺與想象的綜合，只有隨著年齡增長，知識的積累，技巧的提高，才能漸漸使其變為直覺與理解的再現，才有可能變為主動的再創作。要在學習過程中陶冶情操，培養學生各種能力，提高審美意識。因此在課堂教學當中，也不能以太高的準則來評價學生。而是看在畫中是否真實反映了學生的內心感受，是否有獨特性、新穎的表現。要多給予肯定的表揚，少有居高臨下的指責。觀念的轉變是教學的指導思想，首先教師不能有副科意識，美術是不重要的課程等意識。美術聯系其他各學科，滲透各學科，體現在生活的衣食住行中，教師要轉變觀念，也要不斷提高自身的審美能力，才能培養學生的美術興趣，提高學生的審美知識和意識，才能達到美育的目的。

三、提高學生的創造能力

受傳統教育思想的影響，把課堂教學當成只傳授知識的場所，沒有做到教書育人、培養才干、開發智力。而是教法簡單化，教師講，學生聽，墨守常規，老一套，不變樣，致使學生思想僵化不開竅，以至學生失去興趣，這樣就限制了學生的思維能力和創造能力的發展。所以，課堂教學方法必須改革。美術教育，形象生動，鮮明直觀，在對學生進行美育，促進智力發展和進行思想品德教育等方面，有它特有的優勢。然而如何發揮、擴大它的優勢作用，關鍵在于任課教師能否大膽改革教學方法，勇于創新，根據學生興趣特點與認知的規律，努力為學生創造一個輕松愉快，有趣味的學習環境和氣氛，消除學生心中的學習壓力，使學生感到學習沒有負擔，是一種享受，一種娛樂。比如在人物頭像的課程中，就可以用古老的“貼鼻子”游戲教學，再貼眼睛、貼眉毛等，使他們在輕松愉快的在游戲中了解人物的五官位置關系，掌握了五官的“三庭五眼”的比例關系。因為學校條件的限制使很多課程不能開展，如果教師局限在學校現有的條件里，有的課堂教學內容只能是簡單的講講，甚至讓學生自己看看就上自習課了，我們應該利用現有的條件盡量開展好課堂教學。

四、利用多媒體教學，采取直觀教學

“興趣是最好的老師”如果學生沒有興趣，被動學習，就會直接影響教學效果。特別是欣賞課書中的圖片少，印刷色彩效果不清楚很難引起學生的學習興趣。因此，運用現代教學設備來補充就非常有必要，通過上網收集一些生動豐富的素材資料讓學生欣賞。這樣通過聲音、圖像、音樂等刺激學生，激發學生學習興趣。將學生從枯燥的說教中解脫出來。只有通過大量的作品欣賞，教學示范，才能使學生增加感性的認識，才能增加學生的興趣。學生在不斷的藝術熏陶中，才能提高自己創作能力。例如：在有些課堂教學中，因為教室條件限制，教師示范起來很麻煩，而且學生也不容易觀看，我們在課前制作成錄像。在上課時先讓學生欣賞作品，在觀看教師課前錄制好的繪畫過程和技法表現。這樣就能夠激發學生的學習興趣，真正欣賞到美的內涵，同時也減輕了老師的負擔。我們還可以用多媒體電教手段為學生多角度，多方面提供大量直觀、形象的感性材料，對培養學生的美術興趣十分有利。

五、課堂合作學習，增強教學效果的有效性

美術教學分四個學習領域：造型表現、欣賞評述、設計應用和綜合探索四個部分。每一部分的小組合作學習都與它不同的作用。例如，1.欣賞評述。以小組為單位選擇數幅不同題材的美術作品，既能夠全面的囊括繪畫、設計、雕塑、建筑美術門類，又能在小組討論評述中，將個人獨立思考轉化為小組共同認識成果，集思廣益，對作品中的形象和情節進行描述，并提出問題，對作品中有疑問的地方做好記錄。2.設計應用課。首先是材料的搜集和設計思路的構想。在課前請學生以小組為單位，進行分工，在材料準備充分的情況下進行創作，這樣設計的作品更加的有創意、新穎獨特，同樣也會提高學習效率。3.造型表現課。造型的手段多種多樣，運用有創意的造型手段、集大家的智慧于一身，創作的美術作品一定別出心裁。

我們要打破傳統的教學模式，從傳統的臨摹教學逐步轉向比較科學的以自然為師的寫生教學中來，改變傳統的模仿教學模式，提高學生的綜合素質。美術課堂教學的優化，藝術教育途徑的探索需要美育工作者共同努力，需要學校、家庭、社會各方面的協調發展。endprint