巴洛克時(shí)期音樂與美術(shù)題材的相通性

摘要：音樂與美術(shù)因有各自的特殊性，才使它們區(qū)別于其他門類而各自獨(dú)立存在。而各門類的藝術(shù)除其相互區(qū)別的特殊性質(zhì)之外，又是相互聯(lián)系，互相融通的，音樂與美術(shù)這兩個(gè)藝術(shù)門類之間的關(guān)聯(lián)也是由來已久。德國音樂家舒曼曾說過：“有修養(yǎng)的音樂家能從拉斐爾的雕像中獲得不少啟示。同樣美術(shù)家可以從莫扎特的交響樂中受益匪淺。”音樂和美術(shù)作為兩種不同的藝術(shù)形式，相互關(guān)聯(lián)，相互滲透。不同的歷史時(shí)期中的藝術(shù)發(fā)展都有其相通性，有鑒于此，筆者對(duì)巴洛克這一特殊的時(shí)期，針對(duì)音樂與美術(shù)進(jìn)行比較研究。

關(guān)鍵詞：巴洛克時(shí)期；藝術(shù)概況；音樂與美術(shù)題材

一、巴洛克時(shí)期藝術(shù)概況

巴洛克的詞源有二，其一說是來自葡萄牙語“barroco”意為不規(guī)則的珍珠；其二，認(rèn)為巴洛克一次來自意大利語“baroco”用來指代演繹法中的一種牽強(qiáng)論式。這兩個(gè)單詞的詞根有相同的含義，都指的是 “裝飾性的”或是“復(fù)雜的”，在19世紀(jì)中葉之前，都被用作貶義，一般泛指違背自然規(guī)律和違反了古典時(shí)期藝術(shù)標(biāo)準(zhǔn)的一切行為。直到1888年，在《文藝復(fù)興運(yùn)動(dòng)與巴洛克》一書中，德國藝術(shù)家H.韋爾福林對(duì)巴洛克風(fēng)格才做了系統(tǒng)的論述，對(duì)這一時(shí)期的文化同傳統(tǒng)藝術(shù)的決裂行為予以充分的肯定，由此也確定了巴洛克一詞作為一種藝術(shù)風(fēng)格的概念。到1895年意大利學(xué)者E.南喬尼將17世紀(jì)呈現(xiàn)的文明特點(diǎn)總體歸納為巴洛克主義，從此之后，學(xué)術(shù)界漸漸將巴洛克視作17世紀(jì)的代名詞，這一時(shí)期的藝術(shù)風(fēng)格也被稱為“巴洛克風(fēng)格”。

從1600年第一步歌劇的誕生到1750年巴赫去世這一個(gè)半世紀(jì)被稱為西方音樂史上的巴洛克時(shí)期。這一時(shí)期的音樂在內(nèi)仔仔的風(fēng)格上存在著統(tǒng)一性，是一種華麗宏偉、熱情、充滿活力的的藝術(shù)，注重細(xì)節(jié)的裝飾性處理，強(qiáng)調(diào)情感的表現(xiàn)和充滿戲劇性的對(duì)比，有一種綜合各類藝術(shù)的傾向。

二、音樂與美術(shù)宗教題材的創(chuàng)作

在西方歷史的發(fā)展中，宗教信仰對(duì)人類藝術(shù)的發(fā)展起著主導(dǎo)作用，宗教題材成為各時(shí)期藝術(shù)創(chuàng)作的基本題材。藝術(shù)與宗教相互影響，暗含著一種緊密的聯(lián)系，藝術(shù)是宗教宣傳的一種工具，宗教情感也往往通過藝術(shù)進(jìn)行表達(dá)。一個(gè)偉大的宗教時(shí)代往往也是一個(gè)偉大的藝術(shù)時(shí)代。巴洛克作為一個(gè)偉大的藝術(shù)時(shí)代，各藝術(shù)門類中宗教性的題材是藝術(shù)創(chuàng)作的共同選擇。

巴洛克時(shí)期的建筑往往都顯得華麗宏偉，外觀自由奔放，線條曲折多變，色彩絢麗，給人一種多變的動(dòng)態(tài)之感。教堂的裝飾配合透視深遠(yuǎn)的壁畫以及姿勢夸張表現(xiàn)動(dòng)勢的雕像組合成為華麗宏偉、繽紛炫目、富有激情的藝術(shù)結(jié)構(gòu)。為了使信徒們在思維上肯定教會(huì)的權(quán)威，教會(huì)還借助油畫和其他門類的藝術(shù)手段進(jìn)行說服，大量的描繪贖罪的故事，讓天堂的畫面和上帝的形象在眾信徒的腦海中反復(fù)出現(xiàn)。由喬安·羅作倫·貝里尼設(shè)計(jì)的圣安德烈教堂（又名智者圣伊沃教堂）以及皮耶特羅·達(dá)·科多納設(shè)計(jì)的圣盧卡與圣瑪提那教堂等都是巴洛克建筑最典型的風(fēng)格，愛用雙柱，突出垂直劃分，用疊柱式，重疊的山花，追求體積和光影的變化。這一系列的教堂建筑形式逐漸成為一種模式，廣泛運(yùn)用于17世紀(jì)其他建筑。

巴洛克時(shí)期的音樂，較之文藝復(fù)興時(shí)期，有向世俗性發(fā)展的傾向，音樂生活不單局限在教堂里，而是在教堂、市民生活以及宮廷三個(gè)群體同時(shí)展開。但是歐洲各國音樂文化的中心還是在宮廷，所創(chuàng)作的音樂作品從題材上看依然以宗教題材為主。

巴洛克時(shí)期的宗教題材的音樂，僅就聲樂作品來說就有清唱?jiǎng)　⒖邓⑹茈y樂等體裁，從這一時(shí)期的著名作曲家的生平來看，他們無一不曾涉及宗教題材的作品創(chuàng)作，且或多或少的受惠于宗教組織。著名的音樂家約翰·塞巴斯蒂安·巴赫就是其中典型的代表之一。他一生的創(chuàng)作都旨在通過音樂來表達(dá)自己忠誠的宗教信仰，因此他的音樂作品和巴赫本人一樣具有崇高、虔誠、圣潔的品質(zhì)。

巴洛克時(shí)期的雕塑同樣具有很強(qiáng)的宗教性質(zhì)，喬凡尼·洛倫佐·貝尼尼創(chuàng)作的青銅華蓋以及祭壇雕塑《圣德列薩祭壇》都是典型的代表作。青銅華蓋是為圣伯多祿大教堂所做的，在教皇的祭壇的四角，由四根高達(dá)45米的螺旋形銅柱作為支撐，每根柱子腳下都屹立著巨大的雕像，分別是隆吉諾、艾麗娜、維羅尼卡和安德烈阿等圣人的雕像，在金色的華蓋頂部有一只和平鴿。顯示了教堂神圣的氛圍。《圣德列薩祭壇》是為圣瑪利亞教堂所做的，這個(gè)雕塑是貝尼尼雕塑藝術(shù)中的巔峰之作，這個(gè)雕塑表現(xiàn)了圣德列薩在幻覺中遇見上帝的一個(gè)瞬間，在人物的上方還添加了幾束由鍍金鋼管制成的神秘光芒，金色的光束照在白色大理石雕成的天使和圣德列薩身上，詩人不由得產(chǎn)生幻覺，滋生出對(duì)神靈的敬畏，渲染了神秘的宗教氛圍，激發(fā)信徒們的宗教熱情。

巴洛克時(shí)期的繪畫作品絕大多數(shù)也都是反映宗教題材的，例如米開朗琪羅·梅里西·卡拉瓦喬的圣母之死，倫勃朗·哈爾曼松·凡·萊茵的《復(fù)活的基督》、《被解下十字架的基督》等。最能代表巴洛克時(shí)期美術(shù)風(fēng)格的要數(shù)彼得·保羅·魯本斯了，他一生所創(chuàng)作的作品，主要是宗教神話題材，擅長運(yùn)用世俗的人物和自然去描繪神界的人物。他的作品中《上十字架》、《下十字架》、《圣母升天》等無一不是以基督教為題材進(jìn)行創(chuàng)作的。

三、結(jié)語

綜上所述，我們可以發(fā)現(xiàn)巴洛克時(shí)期藝術(shù)，不再單一為了教會(huì)的發(fā)展，而開始注意到人的情感的表達(dá)，呈現(xiàn)出世俗化多樣化的狀態(tài)。我們可以窺見，巴洛克時(shí)期所建造的教堂，創(chuàng)作的經(jīng)文歌、彌撒曲、宗教題材的繪畫作品，最初的目的都是為了教會(huì)服務(wù)的。藝術(shù)的蓬勃和繁盛的發(fā)展，很大程度上受到了貴族和教會(huì)的支持，他們?yōu)榱司S護(hù)教皇和貴族的權(quán)威，耗費(fèi)重金打造了一批批奢侈豪華的藝術(shù)品，沒有體恤底層人民的疾苦，把藝術(shù)當(dāng)作統(tǒng)治的工具。一個(gè)時(shí)期藝術(shù)的發(fā)展，與當(dāng)時(shí)的社會(huì)歷史環(huán)境密不可分，一定的時(shí)代，塑造著一定風(fēng)格的藝術(shù)，通過音樂、美術(shù)、文學(xué)等不同形式的藝術(shù)形態(tài)表現(xiàn)出來，不同類型的藝術(shù)表達(dá)形式表面上看來是互相獨(dú)立的，實(shí)際上通過分析我們不難發(fā)現(xiàn)，他們之間有著不同程度的相通之處。

參考文獻(xiàn)：

[1]楊芳：《巴洛克時(shí)期聽覺藝術(shù)與視覺藝術(shù)的比較研究》，2012.05

[2]孫曉璐：《巴洛克時(shí)期西方雕塑的音樂性探索》，2013.09

作者簡介：王翹楚（1995.09.21）籍貫：河南省洛陽市，學(xué)校：河南大學(xué)，院系：藝術(shù)學(xué)院，研究方向：音樂學(xué)。endprint