UMA WANG 不為“年輕男孩”設計

幾經波折，本應面對面的采訪最終安排在好幾天后的11 PM，還是通過電話完成，設計師Uma Wang的忙碌程度可見一斑。低調的她在時尚界中看似波瀾不驚，卻在這幾年間穩扎穩打地建立起自己的美學王國，當中包括后來誕生的男裝。Uma對于面料嫻熟的把控度和具有東方意味的風格沉穩內斂，也難怪她說，自己的衣服要留給識貨人。

在2005年于倫敦注冊品牌后，Uma Wang入駐了全球多家不同的買手店，通過買手店逐漸與消費者形成默契，而后也加入到了時裝周的體系中，一年兩次在歐洲時裝周辦秀。如今，Uma也將男裝納入囊中，從16春夏開始推出了第—季。

Uma做衣服，是將某些事物觸發給她的情緒進行消化的過程——所謂做衣服，實則是做情感。好吧，這么說也許有點虛，但看到實物時，第一眼就可以讓你將目光與注意力“落”在衣服上，松散卻不凌亂的形態，復雜的面料織法織出的獨特肌理。這樣的服裝，安置在哪個地方都有自我氣場。

U Uma Wang

GQ 對一個全新的消費者來說，理解你作品的切入點是什么？

U 當新的客人看到Uma Wang衣服的時候，讓他們眼前一亮的還是材質，關于服裝的形態，已有太多人嘗試過太多的風格，材質對于服裝來說太重要了。即使我們衣服中的有些材質不是很高調，但是能夠看出來是花了心思在上面的。

GQ 面料對你是個怎樣的存在？

U 每一種面料都有特定的語言，這要看你如何用經線和緯線把他們交織起來，這也是一種對話的形式，將不同材質的面料放置在不同的空間里而產生的對話。

GQ 如何玩轉面料也是設計師的一門必修課啊。

U 兩年前我們轉去了意大利的工廠，他們幫我開了很多扇門。不得不承認他們的產業鏈、技術以及對于服裝的態度都非常專業。不管你的品牌或大或小，他們都很愿意支持你在服裝方面的不同嘗試，哪怕是紗線或輔料都非常專業。分工也很細化，從紡織、水洗到后處理和材料來源，都很了不起，給了我很大的支持。

GQ 很多人對你的印象是“黑色”，事實上呢？

U 我很喜歡印花，不管是從中國的傳統印花到中世紀、絲綢之路或波斯圖案。印花是最古老的技巧，它的原型可能只是一個圖騰，或某一地方特有的花和草，但它是有意義的。印花和條紋是我最喜歡的元素，但印花對男性來講，會太女性化、太嬌氣，所以一件印花T恤的外面可能需要一件條紋西裝去打破它，在視覺上獲得巧妙的美感平衡。

GQ 你覺得Uma Wang的男裝是定位給怎樣的一些人？

U 男裝是做給我所理解的男人的，有兩點很重要，第一，男裝一定是能穿出去的，款式、形態都要從簡潔著手；第二，Uma男裝不是定位給年輕的男孩子，Uma Wang的男裝是給藝術或音樂領域的從業者，他們在四、五十歲左右，有一定生活經歷，對衣服的材質有追求，對品質有把控，知道自己想要什么。或許他們在年輕時已嘗試過很多種風格，最終沉淀出不會改變的品位，所以當他們發現我們的衣服時，能一眼就看懂，形成一種默契。

GQ Uma Wang的女裝已自成一派，那男裝的形象是怎么形成的？

U 開始做男裝的時候，都是買手朋友給我形象上的概念，我們一起在風格上把握好方向，最后我來將這些東西表達出來。買手是最直接接觸客人的，顧客的喜好他們會反饋給我，也是最直接的一個窗口。這些建議對于我們對男裝風格、定位和方向上的把控幫助特別大。

GQ 看到你的男裝中都自帶名字，比如Ludovico大衣、Gabride夾克、Tazia襯衫，啥情況？

U 這些名字都是身邊真實的朋友和客人們的，之前有一款窄腿褲叫Felix，其實Felix是我們的一位Agent，非常愛穿窄腿褲，所以那條窄腿褲就采用了他的名字來命名。這樣能夠賦予衣服一些特殊的意義，相較于常規的服裝編號，這些名字在訂貨補貨時也方便我們內部溝通，客人們和朋友們看到這些名稱也會開心，所以做衣服也不用這么嚴肅。

GQ 以前說過不想把牌子做得太大，現在還是這樣覺得的嗎？那對Uma Wang這個牌子以及對你自己作為設計師的目標是什么？

U 我不是一個很善于規劃的人，我想的就是做好當天，也不希望走太快，做設計是把雙刃劍，做大后很難去控制，就像可樂里面對了水，不再“純粹”。我們的團隊目前還在慢慢穩例也走，繼續將品質和視覺做好，把弱的方面加強。其實用自己的審美和喜好做出一盤貨，放到市場上給大家提供另一種選擇，讓能看得懂的人一直繼續走下去，這樣就很知足了。