專訪“南征北戰”組合：電影主題曲是一首既能承載電影，又能脫離電影的歌

采訪／撒優林

專訪“南征北戰”組合：電影主題曲是一首既能承載電影，又能脫離電影的歌

采訪／撒優林

南征北戰，左起：辰龍、汀洋、尼成

憑著一首《站起來》（電影《太極1：從零開始》的主題曲），“南征北戰”組合正式出道，這是國內少有的以演唱電影歌曲出道的音樂組合。而此后，雖然在樂壇已經有一定影響力，但創作電影歌曲仍是他們的一項重要工作。錄音師。他們三人承包了從詞曲創作、到錄音演唱、再到混音監制等一些列音樂制作的全部工作。

如今，每年上映的人氣大片中，總有幾部作品的音樂是出自他們組合，乃至好萊塢的電影，都點名與他們合作。《我的天空》（《青春派》主題曲）、《饕餮》（ 《長城》主題曲）、《薩瓦迪卡》（ 《唐人街探案》主題曲）等主題曲火爆度甚至超過了電影。

“南征北戰”由三位85后內地男生組成，來自遼寧的汀洋是南征北戰的創始人，也是隊長，主要承擔音樂總監、作曲、編曲以及Rapper的工作；來自廣西的趙辰龍（阿龍），是組合的旋律演唱擔當，并負責所有南征北戰的詞和后期混音工作；而云南佤族小伙尼成，黑黑的皮膚讓他成為組合的亮點，同時，他并不只是一名歌手，也是一位

《電影》：你們這個組合與其他音樂人不同，并非通過選秀或比賽出道，而是靠演唱電影主題曲出道。

汀洋：我跟龍兩個人從2005年左右就在做自己的二人小組合，所以在我們自己的小范圍內，可能有一點點，談不上名氣吧，就是認知度。2012年的時候，突然收到一個郵件說有一部電影，感不感興趣試一下？這個電影就是想給一些年輕人、新人嘗試的機會。但是話也講得很清楚：在你們demo沒有通過之前，是沒有任何費用和保障……那個時候我們就覺得值得嘗試，就莫名其妙就通過電影的方式在市場上給大家一個最初的認知，這個電影就是《太極1：從零開始》。

《電影》：創作之前有看過劇本什么的嗎？

汀洋：當時只是給了我們一個梗概，我們就開始創作小樣。后來我聽說小樣給到他們，他們不敢接受，覺得這是什么呀？而陳國富先生聽到之后，就說這個誰作的？就它了，作成主題曲吧，別光作宣傳曲。我覺得陳國富先生是我們的貴人。

《電影》：這個主題曲也就是《站起來》，名字是你們取的嗎？汀洋：是他們宣傳團隊起的，其實我們不太喜歡這個名字，但當時我們也不太懂。我們特別想把這首歌叫成跟電影一樣的名字：《從零開始》，因為“從零開始”特別像我們這個團隊，包括作音樂的歷程一樣，我覺得特別有意義。

《電影》：因為有第一首電影音樂的成功，所以又去給《青春派》創作主題曲了？

汀洋：其實在寫《站起來》之前，《青春派》的導演說希望找年輕人創作這個音樂，包括整個電影的配樂和歌，就來問我們敢不敢接。我們就接了，導演慢慢了解到，其實我們自己也是可以唱的，最后就有了現在這些作品。其實它是跟《太極》同一時期的，只不過《青春派》的創作周期特別長，我們第一首歌出來已經大概一年了，《青春派》才正式上映。

《電影》：《青春派》的主題曲《我的天空》非常經典，讓人很熱血澎湃。

阿龍：其實這個歌詞寫了好多版，包括曲子的模式，我們也試過很多次，導演都不滿意，到最后，我們也不知道為什么，就形成了現在的《我的天空》。

當時《青春派》的副導演高山覺得這首歌還不錯，尤其是小黑的那段帶有雷鬼的唱法，耳目一新，就決定用一下這首歌。沒想到一次看片會，下面的觀眾，包括一些知名的導演，對這首歌都印象深刻，所以他們就把這首歌放在了電影里面。

《電影》：所以當初創作這首歌的時候其實并不是那么順利？汀洋：當時想不到這個片子可以這么火。坦白的講，我們都已經創作的有點絕望了，跟導演團隊那邊，也稍微有點不愉快吧。

《電影》：沒想到最后這首歌比電影還要火。

尼成：其實平時兩位哥哥創作歌曲，就算是為電影而創作，也不會刻意套電影的主題，或單獨服務于電影。我們是要讓歌曲有一條自己的路，讓每個喜歡這首歌的人聽它，去想象自己的故事。它可以符合電影的主題，也可以自己生長。沒想到會有那么多人喜歡這首歌，不管是高中生，青年、少年、中年……它讓大家覺得從來沒有聽過這樣的歌，我們三個大男生也都有抒發自己的感情在里面。

《電影》：近一年來創作的音樂作品都更加國際范，比如《忍者神龜2》的主題曲。

阿龍：我們也要賺錢，也要生存，電影是一個很好的宣傳平臺，有好的商業契機，當然是不拒絕的。像《忍者神龜》我們從小看到大，這些都是我們自己很喜歡的IP，所以當機緣找過來的時候，我們也很興奮，也想投身去創作。

《電影》：給一部好萊塢電影做中國主題曲，需要更大的勇氣。汀洋：我們沒出道之前，就帶著一股勁，我們想讓更多的老外聽到，原來中國人創作流行音樂是這樣的。發現機會來了，我們肯定不會放過，比如說派拉蒙，美國的電影公司，我們一定是努力去把這個做好，給美國人聽中國人怎么做音樂。后來傳奇影業那邊更不用說了，我們遇到《長城》這個機會，當時只有七天的創作時間，最后做出來美國人覺得特別的意外，特別驚訝，特別的好，我們是帶著這個勁的。

《電影》：《長城》的那首《饕餮》只用了七天創作嗎？

尼成：本來我們跟張藝謀導演要合作他的另一部新電影，傳奇公司那邊找了一些藝人為《長城》創作宣傳曲，但影片快要宣傳還沒有找到適合這個電影的歌曲。這時張藝謀導演就推薦了我們，傳奇那邊只給創作人一周的時間，而且在這一周是要出成品，不是demo。所以他們（汀洋和阿龍）兩個人用一周的時間把所有東西都弄好，我們直接進棚錄音，然后龍哥又把成品混出來，最后傳奇那邊聽了以后非常驚訝，對我們豎起了大拇指。

《電影》：《長城》要找一首怎樣的歌曲用了這么久都沒找到？汀洋：當時《長城》的宣傳團隊設計了三撥節奏，要用三個藝人的三首歌曲來宣傳《長城》這部影片不同的面。第一面就是王力宏老師跟譚維維老師的一首《緣分一道橋》，這里面有中國風，也有一些比較國際化的元素；第二首歌是張靚穎老師的一首《Battlefield》，非常好聽的一首歌，那就是特別國際范兒的東西；還剩下一種，我猜應該是找比較燃的這種范兒的藝人，聽說這個藝人幾個月寫出來的東西，他們都不滿意，所以最后張藝謀導演推薦了我們。我們幾乎是一天一個進度的節奏，去保證這個作品七天能夠進棚拍攝MV，如果出現退稿修改，那就沒戲了。所以我們第一次在主流媒體面前采訪時有一個人缺席，其實他就是去混音了。

《電影》：張藝謀導演對你們創作的電影音樂有什么要求？汀洋：張藝謀導演有句話說“臨危受命”，歌曲創作完之后，他說：“沒看錯你們！”

《電影》：這首《饕餮》里的rap是華語歌曲中最快的一首。阿龍：其它音樂本身不快，就83的速度，但是你放一倍去唱就快了。我覺得電影想要一個很大氣、很嘻哈、rap的感覺，要有炫技的東西，所以我們有什么技巧，就拿出來玩唄。然后加上饕餮本身的進攻速度是非常快的，所以我們用“快”去表達是非常貼切。

《電影》：創作過的所有電影歌曲中，哪首花費的精力最大？阿龍：《唐人街探案》那次。陳思誠導演是對音樂有自己要求的一個導演，他要求歌曲要high，但是具體怎么high，他沒有一個標準，也沒有一個具體的概念，所以你只能順著那個脈絡去摸索……做到實在時間不夠了，他就說我還是喜歡第一版。我們為這部電影做了好幾首歌，《薩瓦迪卡》那一首又有N個版本，改來改去，所以花費很多精力跟金錢，陳導花費的最大。

《電影》：僅一首歌就做無數版本，是蠻折騰。

汀洋：我們覺得主題曲要包含電影，也要脫離電影，但是陳導最后還是讓我們緊緊包圍了電影，大家看歌詞就能看出來。實際上《薩瓦迪卡》這首歌其實還有另一個脫離電影的版本，回頭有機會跟陳導研究一下，看看能不能放出來。

《電影》：所以你們覺得為電影創作歌曲，也要有從電影中獨立出去的能力。

汀洋：前輩對我們的一些教導還是很中肯的，他們一直希望作一首歌，能包含電影、也能脫離電影，其實這也是我們創作的一個目的。我們希望它能夠承載這個電影，但是脫離了電影，它也是單獨獨立的一首歌。