“繁花似錦”

肖穎

摘 要：本文以 《繁花似錦》創作為例，創作通過傳統與現代的繪畫技法比較與運用、 東方畫學與西方繪畫的比較與運用，充分發揮“西為中用”“古為今用”的思想，以中國?；韬顫h墓的傳統圖式結合歐洲坦培垃水油混合技法來完成《繁花似錦》項目的互鑒性創作，尋求東西方文化的平等對話和優勢互補。有利于兩種文明，兩種古老的繪畫圖式和技法創新性發展。

關鍵詞：?；韬?坦培垃 繪畫 創作研究

《繁花似錦》此項創作研究以江西省南昌市2015年出土的?；韬顫h墓穴為歷史背景，以出土的帛畫紋飾，器皿紋飾，黃金紋飾，以及墓穴中的繪畫為創作研究的基礎。帛畫紋飾，器皿紋飾，黃金紋飾，以及墓穴中的繪畫屬西漢初期作品。當時厚葬之風很盛，這些帛畫即為隨葬品。內容為古代神話傳說；人物造型帶有風俗畫性質；寫實和裝鈽工巧相結合，線描規整勁利，色彩絢爛諧調，顯示當時有相當高的藝術水平，是我國繪畫現實主義傳統的發軔。中國古代帛畫在中國繪畫發展史上具有重要的劃時代意義，一直以來，學界對帛畫研究頗為關注。[1]

從“籍史論今”“借史詠懷”的情懷出發，探索和創造出新的油畫語言載體，表達中華民族的恢宏氣魄，實現作品《繁花似錦》的完成。中國是擁有上千年的“畫學”傳統的，海昏侯漢墓穴的墓主，是當了27天大漢皇帝的劉賀，所以出土墓葬的材料異常豐富，并且極近奢華，為中國考古史和中國繪畫史都提供了非常富足的研究資料，填補了多項歷史空白點。面對中古時期的考古材料，關于樣式的研究也是非常重要而持續的點，比如“曹衣出水”“吳帶當風”等這些文字都極具概括力，也彌足珍貴。所有的墓葬材料的發掘，也向我們世人揭示了古人的“生死觀”，呈現出東方文明的精神內涵和廣博的思想基礎。[2]

坦培拉是英語 Tempera 的音譯，來源于古意大利語，意為"調和""攪拌"，后泛指一切由水溶性、膠性顏料及結合劑組成的繪畫，也常單用于雞蛋等乳性膠結合劑組成的繪畫。坦培拉繪畫是歐洲古老的畫種，歐洲古代藝術家發現并運用了坦培拉繪畫技法進行繪畫創作，曾經造就了喬托、波提切利等眾多繪畫大師。古典坦培拉繪畫具有綢緞般的畫面肌理，畫面自然、柔和。是歐洲繪畫傳統中一種特殊而又包含豐富的技法和材料體系；以這種技法和材料繪成的坦培拉繪畫，使得坦培拉繪畫畫面穩定、牢固，顏色保持長久。是西方繪畫史上一個非常重要和影響深遠的畫種作為歐洲油畫的前身，統治了西方繪畫史近千年（四世紀至十四世紀）的坦培垃繪畫技法，也有根據使用媒介譯作"蛋清膠粉畫""蛋清畫""蛋白畫""蛋彩畫"等。坦培拉并非只使用蛋液，也使用其它材料做媒介，是從西方宗教壁畫中演變而來的，一種古老的繪畫方法，它有著非常明顯的優點：易干，色層豐富，穩定的性能讓畫作擁有千年不變的鮮活，而且因為媒介可油可水的特點，讓坦培垃擁有非常寬廣的適用度。從近代到現代，西方畫家中專門使用培拉技法而負盛名者大有人在。遺憾的是在中國美術界至今對坦培拉這一名詞尚十分陌生，包括美術史家和專業畫家對其準確含義大都不甚了了。在本項目中我將運用坦培垃繪畫技法，和中國海昏侯漢墓提供的材料，來完成《繁花似錦》項目的互鑒性創作。

習近平主席說：“不忘本來，吸收外來，面向未來”，這條對當下藝術環境的高度概括，也為我的創作《‘繁花似錦---海昏侯漢墓繪畫與歐洲坦培垃繪畫互鑒性創作研究》給出了正確的指導方向?！拔鳛橹杏谩薄肮艦榻裼谩背蔀楸卷椖康牧咙c。作為世界文明互鑒交流，東西方文化的平等對話和優勢互補的范例。通過《繁花似錦》系列作品把中華民族深厚的，恢宏的，撼動人心的氣魄與精神體現的淋漓盡致，為中華民族文化復興大業，做出自己應有的

貢獻！[3]

此創作研究試圖開創一種全新的繪畫語言載體，一種新的油畫創作方式。創作中結合對?；韬顫h墓繪畫中的傳統圖式的深入研究和傳承，以歐洲坦培垃水油混合技法為主要技術支撐，將兩種文明，兩種古老的繪畫圖式和技法相結合，創造出《繁花似錦》系列繪畫作品。本系列是一種對現代主義的解構與重構，畫面上嘗試一種新的表現主義或抽象主義的形式，在繪畫的物質性上做出新的探索。在看似現代主義的創作中，嘗試和使用個人獨有的繪畫語言方式實現預期效果。作品在得到古代東西方經典藝術的雨潤之中，提煉出的神性精神慰藉也是明顯的。由于是用歐洲中世紀的坦培垃方法完成的，這件事的意義，本身就很當代。因為在現今的消費時代，快餐社會，人們要靜下心來做個二十幾遍的畫底，，再打磨幾十遍，全手工研磨顏料，手工調制媒介劑，如此的耐心，已非常人所有。坦培垃工藝復雜，就打磨這一環節來說，剛打磨完的手，掌紋完全沒有了，如此有溫度和具有東方工匠精神的作品不得不讓人折服。《繁花似錦》的創作不僅有利于對歐洲繪畫傳統的深入研究，對古代大師杰作的觀摩借鑒，亦可推動現代中國繪畫材料應用的多元發展，不僅油畫家而且國畫家都可得到啟示。[4]

在觀看《繁花似錦》作品時，在遠處觀其：氣勢磅礴，渾厚凝重，走進細讀：畫面的基底上，由于坦培拉繪畫技法的特殊物質性，和獨有的繪畫語言，作品呈現出猶如歲月包漿一般的溫潤，輕靈，色層也尤為豐富，畫面中的斑駁與殘缺，似乎是遠古戰事中留下的時光痕跡。唐人朱景玄曾言，繪畫的長處在于“窮天地之不至，顯日月之不照”，“有象因之以立，無形因之以生”。作品《繁花似錦》是運用西方坦培拉技法結合東方藝術造型的規律，以及個人對中國漢代文明的偏好，在解構與建構中完成的。作品通過對植物花卉的描繪，表達出對最弱小生命的愛惜與關注，歌頌生命的頑強與堅韌，通過對畫面獨有的造型，色彩的控制，構建出自己的內心獨有的植物形態。雖然它是最弱小的生命體，但在作品中它成為：恢宏的，厚重的，生氣勃勃的繁榮畫面，猶如我們中華民族的歷史一樣，源遠流長，回味無窮！跨文化的藝術比較和借鑒永遠是難題；因為我們用這些發現和比較，力圖去靠近真實地過去，并為之創造新的生命力，這關乎信念：《繁花似錦》作品使我們更好的認識過去，以推動當代繪畫藝術新篇章。[5]

參考文獻

[1]黎隆武.千古悲催帝王侯[M].二十一世紀出版社，2016.

[2]江西晨報.發現海昏侯[M]. 江西教育出版社，2016.

[3]禾少白.中國帛畫[M].上海書畫出版社，2012.

[4]朱迪斯.M.本內特 譯者：楊寧 李韻.歐洲中世紀. 上海社會出版社，2004.

[5]馬克斯.多奈爾 譯者：楊太紅.歐洲繪畫大師技法和材料. 清華大學出版社，2006endprint