深入淺出

洪劍

[摘 要]高中美術鑒賞教學中，讓學生形成真正的鑒賞能力并非易事，達到這一目的關鍵在于教學的“深入淺出”，即通過激發學生對美的認知需要，并在其驅動之下生成鑒賞能力，能夠在鑒賞過程中準確地表達鑒賞對象美在何處。這種由內而外的美術鑒賞教學思路，是美術鑒賞教學的基本要求。

[關鍵詞]高中美術；美術鑒賞；深入淺出

[中圖分類號] G633.95 [文獻標識碼] A [文章編號] 1674-6058（2017）27-0039-01

普通高中美術課程標準對美術鑒賞提出了明確的要求，從學生的實際經由什么樣的路徑達到這一要求，成為美術教師需要深度思考的問題。在實際教學中能看到一種情形，即教師基于認真的備課而滔滔不絕地向學生傳遞美術之“美”，而學生卻常常游離于課堂之外，既無賞亦無鑒。筆者分析這種矛盾的根源在于師生沒有基于共同的對美術之美的認知展開教與學，而美術鑒賞作為異于一般美術教學的教學形式，更需要注重教學思路的宏觀把握。筆者提出的觀點即是深入淺出，下面作詳細說明。

一、深入，關鍵在于激發學生對美的認知需要

鑒賞本有鑒別與欣賞之意，更專業的說法則是“通過特定媒介與藝術形式進入對作品的具體感受與體驗、欣賞與鑒別的精神活動”。強調一下，美術鑒賞本質上是一種精神活動，因而高中美術鑒賞的教學，自然就具有引導學生對美的對象產生精神活動的任務。相對于美術教學中表現美的技法掌握而言，美術鑒賞的層次性顯然高了一些。

美術之美是豐富的，簡單說有形象之美與抽象之美，高中美術鑒賞教學并不完全拘于一格，而學生由于生活經驗的影響，往往更喜歡形象美，對抽象美或者說對于特定情境下的美的標準把握并不是很到位，而這就成為教師在美術鑒賞教學中需要重點關注的內容。其前提首先在于激發學生對美的認知的需要。如在“中國古代陶瓷藝術”的教學中，研究學生可以發現絕大多數人只知道古代陶瓷常常是拍賣行上的明星，但卻很難看出這些藝術品真正的美，而更本質的則在于他們無法發現這種美，因此本課的教學首先需要幫學生掌握正確的鑒賞方法，提升對美的感知能力。筆者以“神農耕而得陶，舜陶得于水”引入本課，然后向學生介紹陶的幾個品種如白陶、彩陶、灰陶、黑陶等，并通過展示古代陶器的相關圖片，讓學生在具體的社會背景下感受陶所具有的獨特魅力。筆者給學生看的是“白陶鬶”（一種古代的盛水容器），讓學生從顏色、形狀、功能的角度先去猜想，然后筆者再給出準確答案，這樣既讓學生在原有的基礎上有充分的思考，又將學生的思維引入藝術的視界，從而讓學生有了一定的鑒賞水準。

二、淺出，要點在于讓學生感受到真正的美

美術鑒賞的目的在于讓學生能夠感受到美，這種美不應當是抽象的，而應當是既可感知又可言語的。很多時候我們會發現學生在面對一個好的美術作品時，只能說出“真美”這樣的抽象語言，具體問其美在哪里，他們往往說不出來。這里確實存在學生懂而不言的可能，但更多的都是對美的感知太抽象的原因。筆者以為美術鑒賞教學，要能夠讓學生從具體的角度描述出美，這才是學生對美的感受的標志。

在“中國古代陶瓷藝術”這一內容的教學中，筆者在學生對陶有了充分感知和鑒賞的基礎上，讓學生去對瓷進行自主性更強的學習與鑒賞。這一環節中，筆者更多的只是給學生提供不同的瓷器，而這些瓷器美在何處則讓學生去描述，并且強調要從不同角度去描述。由于前面對陶的研究，學生迅速選擇了不同的研究角度，有的從顏色角度去研究瓷器，有的從功能角度去研究，還有的則從造型角度去研究。而選擇的視角不同，所得出的結論自然就不同，選擇顏色者通過自主努力知道了不同時期人們對瓷器顏色的選擇有著不同的喜好與標準。而瓷器在發展的過程中，也漸漸從功能取向走向了藝術取向，學生對瓷器的胎質等也有所了解，有學生在網上搜到了南北朝時期“青瓷小罐”的圖片時，迅速提出了“這個小罐多大？什么胎質？什么圖案？寓意是什么？有什么功能？”等一系列問題，而隨著這些問題的解決，學生明白了這件藝術品實際上只有十幾厘米，其表面的覆蓮浮雕所呈現出來的簡樸美，使其變成一件可以在手中把玩的藝術珍品。

三、深入淺出，要求教師尋找到教學的契合點

綜合以上兩個觀點，美術鑒賞教學所強調的一個基礎也就清晰了，那就是教學中的深入淺出。這個概念并不新穎，難的是教學中的把握與實踐，筆者從教學經驗的角度出發，認為需要突破的就是把握好教學過程中深入與淺出的契合點。

深入往往是教師引導的結果，因為學生的鑒賞能力有限；淺出是學生的具體表現，因為學生美術鑒賞的視角與表達語言也是有限的。所以從學生的鑒賞深度與語言能力等要素出發，美術鑒賞過程中引導學生至真實體驗處，引導學生至準確表述時，就是深入淺出之最佳過程。這個過程，需要在具體的教學中慢慢把握，因其具有因時而異性，本文不再贅述。

（責任編輯 黃 曉）endprint