設計，面對人類真實的世界

惟恩

荷蘭設計在現(xiàn)代設計歷史上雖然不及德國、美國、日本等國家名頭更響，但它確實是一類具有鮮明特點的設計。一個多世紀以來，在荷蘭的現(xiàn)代設計中，彌漫著理性的功能主義與感性的藝術傾向相互交融的氣息。在設計史上，荷蘭既有“風格派（De Stijt）”這種強調(diào)設計中的形式表達的一面，又有秉持功能主義的態(tài)度，直面各種實際問題，為真實世界而設計的一面。物質(zhì)過剩與精神匱乏，人口爆炸與資源短缺，文明沖突與社群對抗，技術發(fā)展與人文關懷，藝術審美與日常生活……復雜的世界為設計師拋出一個又一個命題。

座椅雖然屬于傳統(tǒng)的產(chǎn)品，但是看似簡單的一把椅子如果想要設計得完美，卻需要設計師出眾的天賦和不懈的努力。椅子的功能是為了讓人舒適地坐，從這個角度來說，椅面、靠背和扶手才是真正具有功能性的部分，而椅子的其他部分幾乎都是支撐這些部分的結(jié)構(gòu)。設計史上很多的設計大師都以他們所設計的椅子著稱，比如伊姆斯夫婦（Ray Eames和Charles Eames）的“伊姆斯椅（Eames chair）”、沙里寧（Eero Saa rlnen）的“郁金香椅（Tulip slde chair）”、雅各布森（Arne Jacobsen）的“蛋椅（Egg chair）”、密斯·凡·德羅【Mies van der Rohe】的巴塞羅那椅（Barcetona thair）和布勞耶（Marcet Lajos Breuer）的瓦西里椅（Wassily Chair）。設計周的組織者，著名荷蘭工業(yè)設計師馬騰巴斯（Maarten Baas）為今年的荷蘭設計周帶來了15把椅子，這同時代表了他從埃因霍溫設計學院（Design Academy Eindhoven）畢業(yè)之后成為職業(yè)設計師的15年生涯，以及荷蘭設計周從2002年開始至今的15年歷程。馬騰·巴斯畢業(yè)并創(chuàng)辦荷蘭設計周的2002年，“煙（Smoke）”系列座椅既是他的畢業(yè)設計，又是他的成名之作。這是一把先被火燒毀，又被修復的椅子。椅子所呈現(xiàn)的顏色，是經(jīng)火焰燃燒過后的炭色。椅子的形態(tài)因每次不同的燃燒，表現(xiàn)出不同的樣貌。浴火涅槃的歷程，塑造了每一把有著各自不同烙印的“煙”椅。他在十年前設計的“陶土（Clay）”系列座椅。在西方宗教文化中，人們將自己比喻為“陶土”，由上帝這位“陶匠”把自己捏塑為“器皿”。手工捏成的每一把座椅，都擁有著隨意的形態(tài)和明艷的色彩。

設計周上的另一把椅子，“身體椅（Body Chair）”系列也令我眼前一亮。作為休閑椅，“身體椅”可以讓使用者自己進行個性化定制，用戶自行選擇不同結(jié)構(gòu)和不同材質(zhì)的組件進行拼裝。在網(wǎng)絡應用中，用戶將自己的座椅構(gòu)思傳遞給數(shù)控制造程序，數(shù)控制造設備選取預制組件按照用戶的意圖進行制造安裝。這樣，一把獨一無二的由使用者自己參與設計的椅子就被制造出來了。

荷蘭設計周上自然也少不了“高科技”的設計產(chǎn)品。Studio Tast的“GoTo機器人”就是這樣的一件具有科技含量和藝術巧思的產(chǎn)品。創(chuàng)造力和程序控制是GoTo的兩大法寶。它讓小孩子們在娛樂中學習機器人的編程，機器人會根據(jù)輸入的命令程序繪制出各種各樣的圖案和圖形。在這個過程中，設計、科技和藝術融會貫通，呈現(xiàn)出五彩斑斕的圖景。

另外一些生活中常見的產(chǎn)品，其中的“低科技”卻大有文章。來自荷蘭首都阿姆斯特丹（Amsterdam）的設計品牌Anne Benk帶來了他們首次在產(chǎn)品設計方面的嘗試。“紙鐘（Paperctock）”表盤采用紙質(zhì)材料，但經(jīng)過特殊的處理，可以讓產(chǎn)品堅固耐用。“模鑄燭臺（Casted Candle Hotder）”的外觀受到燃氣灶臺的啟發(fā)，這種燭臺能夠讓蠟燭燃盡而不致每根蠟燭都只能無奈地浪費最后一小截。被稱為“線碗（wire Bowl）”的容器則是設計師從線框網(wǎng)格中乞靈的產(chǎn)品設計。這種“碗”兩種不同的線框結(jié)構(gòu)的組合對于盛放果蔬十分實用，而且在形式上表現(xiàn)出了一種獨特的設計風格。Anne Benk這一品牌希望讓使用者更多地了解產(chǎn)品是用什么材料制造的，又是經(jīng)過什么方式制造的，同時也在材料和使用方式上動腦筋進行可持續(xù)設計。

荷蘭的飛利浦（Philip）等品牌的口碑正是荷蘭工業(yè)和產(chǎn)品設計在國際上地位的一種體現(xiàn)。巧合的是，在埃因霍溫舉辦的荷蘭設計周上，一個重要的展示區(qū)域Strijp Area就是由飛利浦工廠的舊址所改造。在Strijp Area展區(qū)，荷蘭設計周舉辦地埃因霍溫的兩所高校一一埃因霍溫理工大學（Technische universlteit Eindhoven.Tu/e）和埃因霍溫設計學院（Design Academy Eindhoven），以及“3TU高校”（荷蘭3所頂尖理工大學的聯(lián)盟）中的另外兩所——特文特大學（Universiteit Twente.UT）、代爾夫特理工大學（Technische Universltelt Delft.TU Delft），這幾所高校師生的設計作品很好地展示著荷蘭新生代多元的設計文化。

李存是正在埃因霍溫理工大學攻讀設計類博士的中國留學生，他今年已經(jīng)是第二次參加荷蘭設計周。李存和他同學林旭、康凱合作的設計作品作為TU/eIndustriee[Design展覽的一部分，在設計周東區(qū)（East Area）Vitalis Berckelhof的Grand Grey單元展出。正如活動單元的名稱Grand Grey，在這次荷蘭設計周上，他們展示了一套面向老人院的產(chǎn)品與服務系統(tǒng)設計。設計項目的名稱叫做“觀察哨計劃（Project Uitkijkpost）”，結(jié)合物聯(lián)網(wǎng)技術，消弭老齡人口與社會之間的信息與社交鴻溝。整個系統(tǒng)包括一些定制的相機套件和一個放置于老人院類似于畫廊的互動裝置。社工和志愿者攜帶相機在戶外、街頭進行拍攝，老人院中的裝置會進行實時的展示。老人們可以選擇喜歡的相片并通過這套裝置將它制作成明信片，自己保留下來或寄送給親友。在老齡化日益加劇的歐洲，人們正在通過設計為應對這一現(xiàn)實做出努力。

設計周中央?yún)^(qū)（CentralArea）的“白夫人（De Witte Dame）”展區(qū)，展出的埃因霍溫當?shù)亓硪凰咝！Ｒ蚧魷卦O計學院的學生們今年的畢業(yè)設計。事實上，“白夫人”這座建筑被飛利浦工廠棄用之后，成為了埃因霍溫設計學院的校舍。今年該學院的171位畢業(yè)生用197件詮釋了畢業(yè)展的主題——“需要（In Need Of……）”。這些新人設計師們著眼于“為真實世界的設計（design for the real worLd）”。畢業(yè)生Mandy van der Heijden紅色、黃色、藍色的兒童家具“怪東西（The Odd Ones）”在色彩上顯然繼承了荷蘭風格派大師蒙德里安（Piet Mendnan）的衣缽。仔細探究這套兒童家具的產(chǎn)品設計意圖，我們可以發(fā)現(xiàn)它確實能夠滿足頑皮好動的小孩子們坐臥和玩耍的需求，同時還可以方便他們在游戲中社交。endprint