《遺忘詩行》記住那些不能忘卻的日子

董銘

熱乎驚喜的獲獎處女作

沒想到，這部拿下第74屆威尼斯電影節“地平線單元”最佳劇本獎的處女作，居然拍得非常成熟。

由詩句開啟，由音樂落幕，《遺忘詩行》的對白不多，畫面里滿是孤獨，落寞和些許荒誕。影片最后一個鏡頭，落在了老人對大海的凝視上，此時鯨魚騰空而起，維瓦爾第的《四季》響起，幾乎成了生命的禮贊。

但整部影片圍繞最多的，卻是死亡的縈繞，終究無從閃避，不多的出場人物中，守墓人，掘墓人，送靈人，無名尸體和悲傷母親，最后歸結在送葬儀式之中。

遺忘與掩蓋的考題

“遺忘”是整部影片的題旨，同時又是一個辯證的考題，拷問那些在歷史中扮演過角色的人，哪些是真正的忘卻，哪些則是有選擇的掩蓋。

守護墓園的老人就像是出題人，他連自己的名字都忘了，卻還記得這塊土地上發生的悲劇。例如那個來掃墓的男人，老人清晰地記得他的獄中往事，美好的期望和丑惡的行為，詳細到多少天多少字，如史書般精準。這不禁讓人聯想起發生在智利這個國度的事情，表面上歲月抹去了痕跡，其實只是競選宣傳單的反面。

當暴力和死亡不期而至時，墓園反而成了維護尊嚴，保存希望的最后一塊凈土，哪怕老人被毆打，他也不曾后悔為陌生的女孩整理遺容，想方設法為她籌備一場葬禮。在一些人眼中，他“沒有遺忘”的東西太多了，死亡也不能帶走記憶，尤其是那些無名的反抗者，需要一個像鯨魚般偉大的葬禮。

死亡的浪漫主義色彩

拉美人對死亡的“魔幻化”，增添了浪漫的色彩，尸體并不讓人害怕，既然老人的工作在墓園，他要同瞎眼的掘墓人一起，并不畏懼死亡到來，傾聽從第一個到1001個死亡的故事，給逝者畫上生命句號，再用一場婚禮重啟新的生活。在此般舉重若輕的心態下，導演阿列熱軋·卡塔米呈現出一個個靜謐的，蘊含詩意的長鏡頭，正如片頭引用的策蘭的詩句，“世界已經逝去，我不得不承載你”，老人度的不是個人，而是整個民族的回憶。