地方高校油畫專業(yè)教學(xué)中的意象造型闡釋

尉艷麗

摘 要：隨著“意象”一詞在中國油畫界的深入探討與研究，地方高校油畫專業(yè)教學(xué)中也開始對意象造型有了重新的認(rèn)識與定位。鑒于思維的多元性與意象造型實施過程中的困難，文章就意象造型展開探討，針對教學(xué)中的方法進(jìn)行深入研究，旨在通過意象造型使意象觀念融注于學(xué)生的思想，啟示他們向著更廣闊的油畫語言探索，并開拓學(xué)生的視野，打破油畫專業(yè)教學(xué)以往的僵局。

關(guān)鍵詞：地方高校；油畫專業(yè)；意象造型；教學(xué)方法

意象造型是一種既指向外在客觀世界又指向主體內(nèi)在精神的雙重觀察與表現(xiàn)方法。地方高校油畫專業(yè)教學(xué)有一部分從寫實繪畫演化成后來的意象繪畫，教學(xué)脫離了客觀的造型觀，而賦予繪畫以意象的造型觀念。意象造型是對于客觀物象神似的追求，是對物象形態(tài)的意象領(lǐng)會，其審美標(biāo)準(zhǔn)不以客觀具體呈現(xiàn)為標(biāo)準(zhǔn)，而是一種運化的力量，是以“氣韻生動”為旨?xì)w。唐代張璪的“外師造化，中得心源”理論，把主體的內(nèi)心需要與精神訴求提到了首要的地位，給予了意象表現(xiàn)油畫專業(yè)教學(xué)中的意象造型理論與精神的雙重支持。作為造型藝術(shù)的意象表現(xiàn)油畫教學(xué)，借助塑造之形象，來傳達(dá)著對于現(xiàn)實世界的參悟。

一、觀念先行，以意立象

意象造型手段具有多樣表達(dá)性，首先要觀念先行、以意立象。當(dāng)畫家對意象表現(xiàn)油畫進(jìn)行意象造型時，需要主體的觀念先行，即“意在筆先”，只有胸有成竹的“意”的涌動，方可將才思運用于繪畫創(chuàng)作。沒有了觀念先行，繪畫便會是陳陳相因、模仿客觀，無從拓開全新之局面。當(dāng)然，此時的觀念必定是“意象”的創(chuàng)作觀念，有了這一觀念的導(dǎo)引，油畫會在意象的時空里找到無限施展的可能。對客觀之象進(jìn)行凝練之后，由畫家“意”的生發(fā)，而使“意”與“象”融合，意是為了表心中之象，立象是為了意的闡釋。

“形象”永遠(yuǎn)大于思想，意象造型對形象的捕捉是實在的和具體的，對于意象觀念的引導(dǎo)是積極的對待，是兼容并蓄的過程，是與時代同步的采納、吸收與擴大。觀看陳子君的繪畫，觀者可以感受到濃濃的東方意象氣氛，畫家通過對客觀物象的梳理、提煉，先上升到“意”的高度，以先有的意來完成象之存在，做到了觀念先行，作品《百樂園》便是這樣的觀念先行之作。拿具有生命活力的、新的藝術(shù)觀念來整合意象，不能固步自封。意象造型中的技術(shù)因素需積極探討，畫家需利用新的材料技術(shù)成果來為意象造型提升語言品質(zhì)，不崇拜技術(shù)，但在利用技術(shù)進(jìn)行造型的同時，不忘記對意象觀念的梳理，不忘記觀察其中的情感的真實傳達(dá)與流露。

二、突出特征，隨“意”施法

畫家其次要突出特征、隨“意”施法。在意象造型中，對于特征的敏感捕捉，是畫家由內(nèi)心的“意”來付諸于眼的行動過程。眼睛對物象特征的把握實則來自于畫家的審美歷練，從最初的面面俱到至后來的刪繁就簡，都是在繪畫過程里做著對特征的捕捉訓(xùn)練。突出特征，夸大特征，實則是突出了物象的視覺本質(zhì)特點。客觀物象的呈現(xiàn)過程往往以表象迷惑了主體，此時主體藝術(shù)家便能以主動態(tài)度去判斷客體，不會對客體的表象進(jìn)行無意識的具象呈現(xiàn)與模仿，而是抓其要義，突出本質(zhì)特征，達(dá)到隨“意”施法的目的。最后在對特征的強化下，使意象審美加以展開。

在意象精神下對造型的感受不是用客觀、理性來定位的，開啟意象造型大門的是“似與不似”，是畫家全新感受下的“準(zhǔn)確”與“相似”。這里的“準(zhǔn)確”，不是理性尺度要求下的客觀呈現(xiàn)的“準(zhǔn)確”，而是畫家對物象本質(zhì)認(rèn)識的到位，是物象的情態(tài)被完全展露出的“相似”，而不只是“形似”。“形似”是展現(xiàn)物象外在的一種技術(shù)手段的到位，它與“相似”“準(zhǔn)確”還保持著差距，它是一種最基本的技術(shù)性語言表達(dá)，屬于低級范疇的描摹。要達(dá)到意象造型的“準(zhǔn)確”與“相似”，其實質(zhì)是“神似”，是把物象的內(nèi)在情態(tài)得以捕捉的精神性把握與描繪，是高級的繪畫藝術(shù)闡釋，是摒棄掉客觀藩籬的束縛而超越于再現(xiàn)的“意象”造型表現(xiàn)。

三、跨越時空，氣韻為先

意象表現(xiàn)畫家在造型時，不受時空觀念的束縛，打破時空的有序性，用無序的時空觀來體現(xiàn)“意象”之涵義。好的意象繪畫是跨越時空的，沒有時間與空間的羈絆，便會任由“意”的展開，以氣韻為先，創(chuàng)作出心象與物象共生的作品。由于打破了時空的觀念，便使繪畫在形式因素的作用下調(diào)控著畫面，點、線、面的穿插，無敘事性、情節(jié)性的描繪，傳達(dá)著一種畫外之音。當(dāng)莫也的以自然之物構(gòu)成的意象油畫出爐時，畫面已經(jīng)完全沒有了時空性，它是對時空的跨越，用意象的筆法營造極富氣韻的繪畫。正如意象表現(xiàn)油畫家戴士和先生所言：“把精神感受的意味當(dāng)作鑰匙，來開啟造型語言的大門。”[1]意象造型，務(wù)必使畫家擺脫客觀物象具象之形的束縛與羈絆，它是畫家對客觀物象的再創(chuàng)造，是一種積極的表達(dá)，是不照搬照抄對象的主觀意象表現(xiàn)，是對客觀物象的一種提煉概括，是主體藝術(shù)家凝練自我思想體系的過程。

四、虛實相生，營造意象

意象造型中，對于虛實的處理是畫家必須掌握的技能之一。一幅好的意象表現(xiàn)油畫，既有虛的處理，又兼具實的表現(xiàn)。畫面里的空靈背景、薄透的色層、含蓄模糊的部分可謂虛象，而用筆觸表現(xiàn)的實在的意象之形態(tài)，則為實象。虛實的相生理論，足可以看出中國畫家的智慧。繪畫的過程，是調(diào)整虛實的過程，是以虛寫實的過程，有和無、虛和實構(gòu)成了繪畫的兩極，要達(dá)到虛處為了補充實處的目的。虛象和實象都是油畫創(chuàng)作中的“象”，都需要畫家不懈地去探求，來營造意象之目的。

造型之處即是意象觀念營造之所在，意象造型的過程不能脫離了眼睛的觀察，要帶著有“色”眼鏡去看世界，達(dá)到虛實的相生境界，不是直接地提取日常視覺經(jīng)驗或圖式，而是學(xué)會在物象中尋求其內(nèi)在的“準(zhǔn)確”與“神似”，言其共性，避其個性，并營造意象，言其本質(zhì)，避其表象。不排斥日常的寫生，而是把寫生作為基礎(chǔ)訓(xùn)練，從中培養(yǎng)與鍛煉視覺的直接體驗與接受能力，在觀“象”中形成觀念思想，形成獨到的感受，做到眼之所見的視覺升華，手法表現(xiàn)的獨到準(zhǔn)確，心手相契的相互呼應(yīng)。對客觀物象的觀察需與感受掛鉤，需與意象觀念對接，需眼睛的視覺提取，需手與心的相互配合與協(xié)調(diào)有序，并使意象造型在主體的努力下得到健全的成長與有效的延伸。意象造型立足于意象觀念，但對意象觀念的表現(xiàn)不能陷入空談，都要落到實處，都要從視覺感受中尋求表達(dá)。觀念與技術(shù)的完美協(xié)調(diào)與依存，才能凸顯出作品的良性面貌。避免匠氣，避免過于追求技術(shù)的表達(dá)而忽視了感受的存在，不能片面與孤立地看待意象造型中的技術(shù)因素，也不能避重就輕地只談意象觀念而懶于實際操作，使意象造型限于空談。

五、先入為主，心識默記

畫家繪畫中的這種先入為主意識，決定了在繪畫中拋棄掉物象的客觀存在，而以心識默記的方式來操控畫面。心識默記，是畫家修煉到一定程度后的藝術(shù)呈現(xiàn)，是對物象參悟后的意象概括，是一次技藝的升華。許多意象表現(xiàn)油畫家的作品中都存在著這種心識默記的痕跡，并把這種默記下來的意象形象進(jìn)行了個人語匯的闡釋，從而在繪畫中帶出這種先入為主的意識。任傳文的油畫《寂靜的海》中，那些房屋、人物與動物的處理，都是畫家心識默記的結(jié)果，通過對意象語言的駕馭，使心中之象有了依附的載體。

意象造型的“似與不似”，即“神似”，是不可能通過對客觀物象的再現(xiàn)而獲得的，是需要先入為主，解決意象造型的“神似”，不是照搬對象就能解決的問題。若純粹的技術(shù)性描摹與生搬硬套，只會帶來藝術(shù)創(chuàng)造力的枯竭，也不會達(dá)到創(chuàng)作所帶來的與物象或自然“悟?qū)ι裢ā钡臉啡ぃ粫砭哂徐`性表達(dá)的作品出現(xiàn)。而僅僅只對物象有大體的了解，不參看客觀物象，閉門造車的創(chuàng)作方法也不可取。僅僅停留在大致印象上，心中有一番構(gòu)想，沒有深入研究，不免在作品中會表現(xiàn)出空乏的一面，太過于概念化，經(jīng)不起推敲便支離瓦碎，過于唯心主義并不是意象造型的追求所在。形而上的表達(dá)，不能完全領(lǐng)悟到“意象”的真意，乍看面貌清新，細(xì)品之下，這種清新的面貌下是思想觀念與視覺的脫離，是貌似新穎與獨特下的空洞，主體的思想觀念卻已被架空，束之高閣而落落寡歡。過于唯心的表達(dá)，在貌似脫離了客觀桎梏之下，是偏離了造型語言的具體實在，把握不了意象造型語匯本身的整體性與完整感。形象偏于表面，無法“深入”，單單一味介入細(xì)節(jié)的描摹或結(jié)構(gòu)認(rèn)知的到位便自以為“深入”下去，豈不知這是表面的營造，不能傳達(dá)意象之“象”。

“意象”意識介入地方高校油畫專業(yè)教學(xué)時，必使教師運用意象造型手段來融入于教學(xué)中，在有限的畫面之間開拓出無限的意象空間與趣味。意象造型不同于具象，也并非抽象，它是在對所感知的外部客觀形態(tài)進(jìn)行內(nèi)化后的意象產(chǎn)物，是摒棄掉以往的具象寫實手段而融入了“意象”意識之后的結(jié)果。在地方高校油畫專業(yè)教學(xué)中實施意象造型，可使學(xué)生在文化體系的脈絡(luò)里尋到根本，找到支點，領(lǐng)會多樣地表達(dá)物象與人的關(guān)系。

參考文獻(xiàn)：

[1]戴士和.寫意油畫教學(xué)[M].北京：北京大學(xué)出版社，2007，（12）：119.