夏燕靖
挖掘整理中國古典藝術(shù)理論的現(xiàn)實意義
夏燕靖
在當代藝術(shù)理論語境下,挖掘整理中國古典藝術(shù)理論的現(xiàn)實意義可謂重大。其突出點就在于,通過挖掘整理中國數(shù)千年來蘊藏在獨特藝術(shù)活動之中的古典藝術(shù)理論,有助于充實并完善有中國特色藝術(shù)理論體系的建構(gòu),使古今之間既一脈相承又與時俱進,突顯出“中國立場”和“中國話語”。
事實證明,中國古典藝術(shù)理論的真實存在,除畫論、書論、樂記、曲論和舞賦等相關(guān)藝術(shù)論之外,兼容并包了古典文藝學、美學和詩學等諸家文藝思想。比如,從詩經(jīng)、楚辭、漢賦、魏晉樂府、唐詩、宋詞、元曲,直到元之后的戲劇和小說諸論,都可說是富有“詩性化”的古典藝術(shù)理論。又比如,散見于各類古代文獻典籍之中的文評、詞話、賦論、書品、藝譚、筆記等,也都有大量關(guān)涉藝術(shù)理論的闡述,其文獻典籍頗為豐厚。然諸多原因,中國古典藝術(shù)理論與當代藝術(shù)理論的互文闡釋,不僅在語義溝通上,而且在觀念上,因歷史時空的阻隔都存在著較大的差異與沖突。特別是近代以降的百多年里,西學傳入到國內(nèi),進而出現(xiàn)一種現(xiàn)象,總以為在西學譯介過程中適宜現(xiàn)代漢語語義表達的觀念,就是深契全球化的時代語境,但凡是解讀當代藝術(shù)理論變局的話題言必西學為佳,尤其是新一代學人據(jù)此忽略了許多重要的理論源頭,就是看似沉默卻近在我們身旁的中國古典藝術(shù)理論不被重視,甚至不被承認,這實在是學術(shù)界應(yīng)當引為關(guān)注的重要問題。
當然,如何關(guān)注這不僅有思想上的認識問題,還有古今話語和學術(shù)思想的通達問題,尤其是后者可說是至關(guān)重要的方法途徑。《周禮·地官·掌節(jié)》曰“凡通達於天下者,必有節(jié)以傳輔之”。其意表明“有德自通”,這是通達的境界。據(jù)此可說,當思想認識達到一定的覺悟高度;或者說對古代文獻理解準確達意,其溝通便是一種通達。事實確實如此,但凡接觸過中國古典藝術(shù)理論原典的讀者都有體會,若沒有注釋或詮解,也就是義疏,是無法完全透徹地理解其核心要義的。而只有當義疏通達,方可在此基礎(chǔ)上追求高屋建瓴的認識,此種感覺未必盡讀全書而囿于細枝末節(jié),卻能一針見血道明思想之實質(zhì)。尤其是當下弘揚和傳播中國古典藝術(shù)理論的闡釋途徑理應(yīng)如此。就此說來,針對中國古典藝術(shù)理論的義疏,還應(yīng)該強調(diào)一點,就是闡明其深遠影響與現(xiàn)實意義。所謂“義疏”,在我國早有“十三經(jīng)注疏”的歷史,且源遠流長。然而,因不同義疏形成的不同闡釋,在中國古典藝術(shù)理論形成的過往歷史中,由于缺乏針對其理論要義的深入探究,加之較少將其與現(xiàn)代漢語語義的闡釋進行溝通,使得古典藝術(shù)理論在當代藝術(shù)理論話語體系中仍處于比較孤立的狀態(tài)。如今,針對中國古典藝術(shù)理論的研究,仍有必要提倡像朱熹、王陽明等所做的義疏工作那樣,俱走“返本開新”之路,即通過重新義疏原典,掘出嶄新的時代思想,這是挖掘整理中國古典藝術(shù)理論的義疏重點。
例如,《虞書》曰:“詩言志,歌永言,聲依永,律和聲。”然《毛詩正義》二十卷(鄭玄箋、孔穎達疏)中曰:“《虞書》者,《舜典》也。鄭不見《古文尚書》,伏生以《舜典》合于《堯典》,故鄭注在《堯典》之末。”彼注云:“詩所以言人之志意也。永,長也,歌又所以長言詩之意。聲之曲折,又長言而為之。聲中律乃為和。”西漢初年《毛詩序》也有類似表達,云:“在心為志,發(fā)言為詩,情動于中,而形于言。言之不足,故嗟嘆之,嗟嘆之不足,故永歌之,永歌之不足,不知手之舞之足之蹈之。”若再細究,成于戰(zhàn)國末年到西漢的《禮記·樂記》有曰:“詩言其志也,歌詠其聲也,舞動其容也,三者本于心,然后樂器從之。”以《毛詩序》《樂記》以詩“志”與“歌”及“聲”到“律”的闡述,可謂有機地將“詩”“歌”“聲”“律”進行了一次組合。據(jù)此解讀“詩言志,歌永言,聲依永,律和聲”就比較清晰,表明“詩與歌”“聲與律”的有機組合非常必要,即以歌的形式來表達詩情,而歌“聲”(五音或七音)又是依樂理來唱。由之,所謂的“詩言志,歌永言”,已然點明詩之言具有的表情與表意的功能。況且,又明晰了詩與歌及舞的關(guān)系,具有先后搭配的遞進關(guān)系,詩不足以表達,加上了嗟嘆,又不足,加上了永歌,又不足,加上了舞蹈,以充分表達情感。如若再把詩歌舞加上樂器,則完全進入綜合演藝之境。如此義疏,便可將《虞書》所曰“詩言志,歌永言,聲依永,律和聲”的思維邏輯勾畫出來,這就是中國古典藝術(shù)理論闡述的藝術(shù)精神觀。
自然,“詩言志”的范疇概念后被朱自清確認為是中國古代詩學的“開山綱領(lǐng)”,由此延伸而論,也是中國古典藝術(shù)理論關(guān)于藝術(shù)本質(zhì)問題的探討開端。僅就“詩言志”來說,重要的自然是表達人的內(nèi)心情感。古語云:“在心為志,發(fā)口為言,言之美者為文,文之美者為詩。”(司馬光《趙朝議文稿序》)這不僅有“詩言志”的意義,更有藝術(shù)創(chuàng)作中審美超越的意義。而所謂的“審美超越”,在藝術(shù)哲學的解釋中,非常重要的特征之一,即體現(xiàn)為情感的有效物態(tài)化。就是說,藝術(shù)美往往是通過創(chuàng)作主體的情感力量構(gòu)成的形式來顯現(xiàn)的,這是確立藝術(shù)作品審美品格的關(guān)鍵。當然,在藝術(shù)創(chuàng)作中同樣也有體現(xiàn)古代詩學對“言”與“情”的把握,即“言志”與“情緣”的有機融合于創(chuàng)作之中,顯現(xiàn)出“情志合一”的藝術(shù)情商。猶如屈原所稱,言志“介眇志之所惑兮,竊賦詩之所明” (《楚辭·九章·悲回風》);稱抒情“惜誦以致愍兮,發(fā)憤以抒情” (《楚辭·九章·惜誦》);情志并舉為“申旦以舒中情兮,志沉菀而莫達”(《楚辭·九章·思美人》)。進言之,“詩言志”與“詩緣情”這一對舉概念,一直以來就是古代詩學的重要命題,自然也是中國古典藝術(shù)理論的重要命題。
進言之,在闡述中國古代藝術(shù)的致用精神時,往往都會涉及藝術(shù)“鑒戒賢愚、怡悅情性”(張彥遠《歷代名畫記》)的功能作用。如孟子所言“充實之謂美”(《孟子·盡心下》),這“充實”可以理解為具有精神實質(zhì)的藝術(shù)美。又如,莊子曰“得至美而游乎至樂者謂之至人”(《莊子·外篇·田子方》),“(至人)乘云氣,御飛龍,而游乎四海之外”(《莊子·逍遙游》),莊子既是強調(diào)精神的充實,又是強調(diào)精神的空靈,這可釋解“言志”為充實,“緣情”為空靈,這兩種不同的審美理想,在中國古代藝術(shù)創(chuàng)作中始終體現(xiàn)著對藝術(shù)與人生,以及藝術(shù)與社會關(guān)系的不同認識,體現(xiàn)于直述與抒情的不同創(chuàng)作傾向中,體現(xiàn)于對傳統(tǒng)的不同認知態(tài)度中,更體現(xiàn)于對藝術(shù)風格的不同追求中。以中國畫來說,自王維、蘇軾而至于徐渭、八大山人都標舉“逸筆”,其藝術(shù)傾向乃是追求空靈之美,借以抒寫性靈。相對而言,李思訓的金碧山水和宋元明清時期的院體畫,則顯得充實。以書法而論,顏真卿的字是充實,而張旭、懷素則空靈飛動,不可羈絡(luò)。以戲曲而言,吳江派以質(zhì)實為特色,而湯顯祖之作則是以空靈見長。誠然,“充實”與“空靈”并不是中國古代藝術(shù)創(chuàng)作涇渭分明之法,在更多情況下,二者是互融互滲、相輔相成的。但其主導(dǎo)傾向有所明顯,而這兩種傾向的背后,正是支撐中國古典藝術(shù)理論發(fā)展的兩大重要思想源泉——儒與道。
由此可見,針對中國古典藝術(shù)理論的種種義疏,其意義非常重要。況且,在數(shù)千年的歷史發(fā)展過程中,中國古典藝術(shù)理論積累并形成了一整套獨特的范疇概念和論理方式,集中體現(xiàn)出中國古典藝術(shù)理論的特色所在。因此,針對中國古典理論進行義疏有序的文本解讀與深入探究,可謂既是對中國古典藝術(shù)理論的傳統(tǒng)繼承,又是為建設(shè)有中國特色藝術(shù)理論奠定了發(fā)展的基礎(chǔ)。常言道:“中國古代社會發(fā)展的道路問題,便是百年來中國學術(shù)界關(guān)注的最重要的問題”,這話說到點上了。在探討有中國特色藝術(shù)理論的建設(shè)問題上,如果離開或是背離中國“中國立場”和“中國話語”,可說是無源之水。所以說,中國古典藝術(shù)理論最能體現(xiàn)民族思維的特性,是從中國傳統(tǒng)藝術(shù)與傳統(tǒng)文化肌體上生長出來的,這是建設(shè)有中國特色藝術(shù)理論的重要資源。
首先,中國古典藝術(shù)理論體系建構(gòu)是根植于獨有的傳統(tǒng)文化肌體上,體現(xiàn)了中華民族古老而獨特的“宇宙觀”“世界觀”與“人生觀”。例如,中國傳統(tǒng)哲學提出與自然之間的和諧關(guān)系。這一哲學命題從先秦直到晚近始終都在不斷發(fā)展與變化之中。落實在古典藝術(shù)理論層面上,反映的即是從樸素宏觀的“天人合一”思想(《莊子·達生》),到細致入微的“雖由人作,宛自天開”(計成《圓冶》)的藝術(shù)解說。所以說,中國古典藝術(shù)理論乃具有內(nèi)涵豐富、思想深刻、方向明確的論理體系。
其次,中國古典藝術(shù)理論流傳有序,生生不息。比如說,先秦樂論可視作是古典藝術(shù)理論的萌芽,而到元明清各種畫論、書論、曲話和評點之類,可謂體量博大、內(nèi)容浩瀚、傳承不斷。因此,探尋中國古典藝術(shù)理論的緣起與演進,是認識和把握中國古典藝術(shù)理論體系建構(gòu)的落腳點,這里主要有兩層含義:一是反映古代藝術(shù)活動所具有的功能作用與基本價值;二是體現(xiàn)古代藝術(shù)活動的顯在形式與特定內(nèi)涵。
再者,中國古典藝術(shù)理論的形成是多民族集體智慧的凝結(jié),中國古典藝術(shù)理論從來就不是一個封閉的理論系統(tǒng),在多次民族文化交往中,在多次民族融合過程中,中華民族廣泛吸取其他民族優(yōu)秀藝術(shù)與藝術(shù)思想,融合凝練,不僅賦予中國古典藝術(shù)理論全新話語活力,形成了個性鮮明的古典藝術(shù)理論體系,而且也給其他民族帶去了巨大的影響,并形成文化傳播力。因而可說,中國古典藝術(shù)理論具有廣泛性、代表性和世界性。
綜其所述,中國古典藝術(shù)理論不僅是數(shù)千年來傳統(tǒng)藝術(shù)與思想的根本,而且對我們面向新時代的藝術(shù)創(chuàng)作和藝術(shù)批評也有著重要的啟迪作用。習近平總書記在文藝工作座談會上講話強調(diào):“文藝創(chuàng)作不僅要有當代生活的底蘊,而且要有文化傳統(tǒng)的血脈。……中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化是中華民族的精神命脈,是涵養(yǎng)社會主義核心價值觀的重要源泉,也是我們在世界文化激蕩中站穩(wěn)腳跟的堅實根基。”由此看來,對中國古典藝術(shù)理論的挖掘、整理和闡釋,不僅是維護中華民族傳統(tǒng)文化與藝術(shù)的落腳點,更是弘揚中華文化與藝術(shù)的出發(fā)點。
那么,挖掘整理中國古典藝術(shù)理論應(yīng)該從哪些方面著手呢?中國古典藝術(shù)理論的挖掘整理問題,是一項持久而復(fù)雜的工作。長期以來文史哲領(lǐng)域的許多學者成果,為進一步探究中國古典藝術(shù)理論體系建構(gòu)提供了寶貴的線索和經(jīng)驗。具體來說,挖掘工作要刪繁就簡又不能管中窺豹。如前所述,中國古典藝術(shù)理論散見于云煙火海般的歷史著述、筆記、序跋、詞話、詩話、曲話、賦話、評點之中,需要從大量史料中去蕪存菁。從古典文藝學、美學和詩學等諸家文論思想中挖掘整理與之對應(yīng)觀念,并梳理出構(gòu)成中國古典藝術(shù)理論觀念范疇是必要的,具體來說可從四個方面入手:
一是從中國古典藝術(shù)理論歷史脈絡(luò)入手,諸如,梳理出各歷史時期比較有代表性的文獻典籍。如先秦的“樂”是集詩樂舞三位一體的綜合藝術(shù),在禮樂文化背景下產(chǎn)生的《詩經(jīng)》便能夠佐證這項綜合藝術(shù)的表現(xiàn)形式。當然,歷代的《藝文類聚》《藝文志》之類藝文思想典籍,更是中國古典藝術(shù)理論的豐富載體。
二是從中國古典藝術(shù)理論觀念構(gòu)成入手,探尋藝術(shù)表現(xiàn)、意境創(chuàng)造和主觀情感的抒發(fā)。諸如,詩經(jīng)、楚辭、漢賦、魏晉樂府、唐詩、宋詞、元曲、明清戲劇和小說等都蘊含著詩性化的闡述理論,將這些具有古典藝文思想及藝術(shù)表達觀念的理論進行挖掘與拓展,可說是中國古典藝術(shù)理論“意境說”的源流。
三是從中國古典藝術(shù)理論思想觀入手,可以歸納出中國古典藝術(shù)理論具有的豐富論說思想與創(chuàng)作經(jīng)驗,這是構(gòu)成中國古典藝術(shù)理論的一大特色。比如說,中國古典藝術(shù)理論關(guān)于真實性的闡述與西方不同,西方認為藝術(shù)作品中所描寫的現(xiàn)實生活應(yīng)與實際生活相一致,作品要真實、客觀地反映社會生活。而中國古典藝術(shù)理論中的真實性要點全不在這里,它講究作者的認識與作品所描寫要相一致,也就是強調(diào)作品的真實性重在作者的人品與作品的文品相一致。
四是從中國古典藝術(shù)理論內(nèi)涵性質(zhì)入手,可尋覓明確的定義作概念。比如,在《藝文類聚》《藝文志》之類藝文思想典籍中,所涉及的“文藝”,其實包含“文”與“藝”兩項內(nèi)容;“文”是指文章(包括詩、賦、詞、曲、小說、散文等文學形式),“藝”是指技藝(包括音樂、書法、繪畫、戲曲等藝術(shù)形式)。詩與畫就是所謂“文藝”所表達的核心要義,兩者有著密不可分的“文藝”感覺。
如此說來,勾勒出中國古典藝術(shù)理論體系框架,并以此追本溯源整理文脈,這從理論構(gòu)成條件來說,需要理性的貫穿描述。因而,還需要借助西學基礎(chǔ)理論的歸納方式,建立起所謂的“理論結(jié)構(gòu)”,即由思想、論點和方法諸方面統(tǒng)轄,導(dǎo)引出一系列命題嚴密的邏輯演繹,構(gòu)成理論體系,這是中國古典藝術(shù)理論體系建構(gòu)研究的依據(jù)和基本思路。當然,要做好這項課題,在研究與整理古典文獻時,要以多維角度去審視,通盤考慮,要能借鑒吸收其他學科涉及古典藝術(shù)理論的研究方法和成果。只有這樣才能避免學術(shù)上陷入狹隘的境地。也就是說,要從辯證唯物主義歷史觀出發(fā),科學對待,不作“人云亦云”。如近期海昏侯墓出土的文物中就新發(fā)現(xiàn)早已失傳的《論語·知道》篇。這樣的新動向我們一定要密切關(guān)注。
再有一點非常重要,就是建構(gòu)和傳播中國古典藝術(shù)理論,應(yīng)注重義疏與“當代性”闡釋相結(jié)合,這是一個現(xiàn)實的問題。事實上,“當代性”強調(diào)的是古典藝術(shù)理論在當下的新釋義,體現(xiàn)的是古今藝術(shù)理論的融會貫通。所謂“當代性”,并非在任何歷史條件下都有特別凸顯的特征,需要將“當代性”作為一個命題給予關(guān)注,明確是針對中國古典藝術(shù)理論在當代歷史條件下的呈現(xiàn)估價,或者說生命力。進言之,當下關(guān)于中國古典藝術(shù)理論研究不可避免地處在全球化語境當中,要想屹立于世界之林,必然涉及對傳統(tǒng)藝術(shù)和古典藝術(shù)理論的“當代性”闡釋。在這樣的現(xiàn)實背景下,學習利用好西方理論,強調(diào)自身的學術(shù)話語權(quán)都是我們要做好的工作。這也是新的歷史與現(xiàn)實條件下我們面臨的雙重挑戰(zhàn),過分強調(diào)任何一個方面都會導(dǎo)致片面性。那么,如何達到這兩方面的有機統(tǒng)一,筆者覺得關(guān)鍵還在于兩點論,既要堅持當代眼光,又要站穩(wěn)中國立場。尤其是“中國立場”,這是力求穩(wěn)固有中國特色藝術(shù)理論的話語立場和闡釋地位,保持文化自覺和自信,這是中國古典藝術(shù)理論“當代性”闡釋應(yīng)予明確的指向。就是將中國古典藝術(shù)理論所蘊含的“藝術(shù)精神”與當代藝術(shù)實踐相結(jié)合,突出“中國立場”,秉持中國氣派、彰顯中國特色,這必將成為中國藝術(shù)發(fā)展之路。
總而言之,探討中國古典藝術(shù)理論的“當代性”釋義,仍然離不開對中國現(xiàn)當代學術(shù)發(fā)展的關(guān)注。就中國現(xiàn)當代學術(shù)史進程來看,面對“當代性”話題始終是一個復(fù)雜而沉重的話題,因為“當代性”是要改變傳統(tǒng)及面向現(xiàn)代轉(zhuǎn)型。理解“當代性”還有一個基本認識,就是表達理論思潮在時代進程中的先鋒性、探索性和獨立性。當代藝術(shù)理論的核心價值是關(guān)于“當代性”的認知和闡釋,進一步而言,當代藝術(shù)理論必須要面對雙重任務(wù):一方面必須面對現(xiàn)代性直至當今都需要探討的藝術(shù)理論問題;另一方面必須面對當下的藝術(shù)新思潮、新觀念和新現(xiàn)象,給予理論上的評判。也就是說,當我們談?wù)摗爱敶浴睍r,就意味著這一釋義具有關(guān)注現(xiàn)實問題的性質(zhì)。因此,中國古典藝術(shù)理論的“當代性”釋義,自然需要摸索走出一條中國特色藝術(shù)理論之路。而提出中國古典藝術(shù)理論具有經(jīng)世致用的學術(shù)傳統(tǒng),則是中國特色藝術(shù)理論需要建構(gòu)屬于自己話語體系的養(yǎng)分,尤其是在理論和方法不斷受到西學強有力影響的同時,特別需要發(fā)掘中國古典藝術(shù)理論的種種資源,使之在世界范圍內(nèi)取得更多的話語權(quán)。歷史早就證明并將繼續(xù)證明,構(gòu)建中國特色藝術(shù)理論的基礎(chǔ),關(guān)鍵在于對古典藝術(shù)理論的研究,即以中國學術(shù)的自主性重建學統(tǒng)。古語云:“求木之長者,必固其根本;欲流之遠者,必浚其泉源。”中國古典藝術(shù)理論的“當代性”釋義,正可謂是對探索中國特色藝術(shù)理論發(fā)展之路的確證,這對于提升中國文化藝術(shù)的軟實力來說,無疑是大有裨益的。
* 本文為江蘇高校哲學社會科學優(yōu)秀創(chuàng)新團隊研究項目:“中國特色藝術(shù)理論建構(gòu)與文化創(chuàng)新研究”(項目編號:2015ZSTD008)課題階段性成果。
夏燕靖:南京藝術(shù)學院研究院教授
責任編輯:雍文昴