阮圣杰的水墨世界

文｜本刊記者 李 媛

阮圣杰的水墨世界

文｜本刊記者 李 媛

阮圣杰

不久前，“一帶一路”輝煌中國大型書畫交流展在中國畫院舉行，阮圣杰參展書畫作品吸引了大量參觀者的目光。

阮圣杰，原名阮羅忠，閑靜齋主人。1969年出生于安徽省來安縣，職業畫家。他畢業于中央美術學院，現為北京鳳凰巢藝術館館長、中國墨莊書畫研究院院士、中國藍天書畫院常務副院長、文化部鄉土藝術家協會藝術扶貧專業委員會外聯部副主任、安徽省美協會員。北京國博文物鑒定中心專職書畫家。

阮圣杰筆耕不輟四十載，善于在深厚傳統繪畫土壤中汲取營養，并不斷捕捉挖掘展現生活中的美，以清新空靈、拙樸的筆調，給人以漫游畫外的無限遐想和心靈的洗滌，注重繪畫內外之修養，汲取東西方文化精髓，融會貫通，個性鮮明，具有獨特的藝術風格。

啟蒙教育

上小學的時候，學校有位老師是上海知青，增開了美術課，老師用彩色粉筆在黑板上勾勒出一棵黃山迎客松，惟妙惟肖，十分生動，深深觸動了7歲的阮圣杰幼小的心靈。

藝術的萌芽在阮圣杰的心里深深埋下，而且一發不可收拾，他癡迷地愛上了繪畫。從那天起，阮圣杰每天放學都要跑到田地里看花觀鳥，從那時起，他的書本邊緣、家里墻壁便再沒有了空白。阮圣杰至今對這位恩師心懷感激，因為是老師一個簡單的舉動點醒了他內心的潛質，也決定了他一生對美的追求。

16歲那年，阮圣杰遇到了自己的第二位恩師。那年阮圣杰到黃山寫生，他背著畫夾到一家畫廊深深被一幅畫所吸引。這幅畫作寥寥數筆，章法奇特，豪放灑脫，意境高古。作品的主人正是中國歙硯大師方見塵。

中西貫通

阮圣杰有著扎實的西方和中國繪畫技巧功底，但他對中國傳統文化有著深深的眷戀，更喜歡以神寫形，高度概括凝練的中國民族特色的水墨寫意畫。

作為現代畫家，阮圣杰并不排斥西方畫法。西方藝術講究光影，強調空間感，追求色彩豐富性的藝術特點令他著迷，他覺得這些恰好彌補和豐富了中國傳統繪畫的不足。

阮圣杰中西合壁，筆墨寫意同時不失色彩豐富和結構合理的藝術風格，得到了國內外觀眾的一致認可。在國內，他已在北京、上海、呼和浩特、包頭、青島及山東多個城市舉辦十余次個人畫展，美國、德國、澳大利亞及東南亞十幾個國家和地區的藝術家對其作品贊譽有加。一位德國教授驚嘆阮圣杰將西方元素融入中國畫的手法是如此巧妙自然，也正因為如此他的作品多次應邀參加海外展覽并被藏家收藏。

最近，阮圣杰受邀正在籌備一場美國畫展，除了想把融合西方理念的純粹水墨畫帶給美國觀眾，他還想通過這次采風交流，創作一組用中國大寫意方法表現的美國風光作品。

功在畫外

阮圣杰創作風格獨特鮮明，用筆、墨、色、水都極為精到。虛實濃淡之間，山川風貌和意蘊躍然紙上，畫面構圖相得益彰，既有傳統的精神，又有現代的元素，形成一種獨特的審美趣味。并且，畫面的虛實、動靜、俯仰、遠近、疏密、輕重、枯潤協調處理，使凝固的平面動中有靜、靜中寓動，充盈著運動的節奏和生命的韻律。

阮圣杰收獲頗豐：2007年中國首屆水墨畫邀請展獲獎；2008年中國名家書畫展《蒼壑流泉著涼意》《問道圖》入選并獲獎；同年《高山流水》被中央電視臺和中國紅十字協會拍賣作為慈善捐贈；2009年，在新中國成立60周年書畫名家展暨國際中國書畫研討會榮獲“杰出貢獻獎”。此外，他的作品《山居圖》被北京奧組委收藏，《草木佳處》被北京人民大會堂收藏，《山不在高》被國防大學國寶堂收藏，《山水》被中國著名佛教大師悟清法師收藏，《醉酒圖》被北京牛欄山酒廠收藏。《我的家在江南》《情過山川雨過云》等多幅作品被多家拍賣公司以比較高的價格成功拍賣。

黃河頌

向日葵圖

清品圖

衡量畫風是否成熟與畫家的閱歷、認識事物的深度和接納別人評價的能力有關。阮圣杰認為自己還沒有完全到達頂峰，還有更高的發展空間。

如今，阮圣杰在繪畫之余，每天都練習書法。書畫同源，中國畫講究以書入畫，更好地體現了中國畫筆墨精神和韻味，也是中國畫本質之所在。

阮圣杰同時注重儒、釋、道思想文化的研究和理解，廣交良師和益友，博彩眾長。三人行必有吾師焉，道無先后、達者為尊，師者無先后尊幼之分、皆有可學之處，這種求學心態和情懷正是他在繪畫藝術上不斷進步的基礎。

他說繪畫藝術是引人深思的哲學，是如詩如歌的文學，有開悟人心智的魅力，開啟心靈真善美精神層面之功用，這也是繪畫藝術存在的深遠意義。

功在畫外，寫意丹心是阮圣杰現在繪畫人生的真實寫照。

美人圖

秋色逸然圖

春江圖

功在畫外，寫意丹心是阮圣杰現在繪畫人生的真實寫照。