達爾克羅茲教學法在鋼琴教學中的研究和實踐

翟曉霞

摘要：我國鋼琴教育教育理念和教學技巧比較孤立、教學方法機械死板等問題比較突出，為了解決這些問題以便能更好地實現音樂教育的教育目標，本文從達爾克羅茲教學法的基本理論出發，結合我國鋼琴教學的實際，就達爾克羅茲教學法應用于我國鋼琴教學的研究和實踐展開討論。

關鍵詞：達爾克羅茲教學法；鋼琴教學；研究和實踐

中圖分類號：G642.0 文獻標志碼：A 文章編號：1674-9324（2017）47-0190-02

音樂教育不僅是為了培養藝術修養，更是為了提高審美情趣和審美能力、陶冶情操及完善人格。鋼琴教育是音樂教育的重要組成部分，是為了實現音樂教育目標而開設的具體的音樂教學課程。在鋼琴教學中，使用科學的、先進的教學方法，有利于教學目標的實現，對提高教學效果有重要意義。達爾克羅茲音樂教學法是瑞士音樂家、教育家達爾克羅茲創立的音樂教學方法，稱為體態律動教學法，適用于樂器教學和聲樂教學，被世界公認為優秀的音樂教學方法。

一、鋼琴教學的現狀和存在的問題

1.社會認識層面。由于社會經濟文化氛圍的影響，社會以及大眾對鋼琴學習的認識表現為攀比的工具，尤其在少兒鋼琴學習階段，一些學生的家長培養學生練習鋼琴藝術的動機是為了“攀比”和“跟風”，雖然這樣的現象可以看作是一種社會正能量，但是對于鋼琴學習本身而言，容易在學習過程中對行為造成壓力，不利于培養真正的鋼琴素養；而在鋼琴高等教學階段，這種攀比則表現為沒有真正地在享受鋼琴演奏，而是為了功利，一味地追求技巧，失去對音樂真正的感知和感受。

2.鋼琴教學層面。目前鋼琴教學存在的問題主要表現在教學模式舊、教學內容單一、教學方法缺乏靈活性、教學目標過于偏向鋼琴技能的訓練而忽視對其審美的培養、教學評價方式缺乏合理性等幾個方面。教學模式老舊主要表現在目前鋼琴教學的模式仍沿用“教師講解—示范演奏—模仿練習—教師糾正—練習”的單線教學模式，缺少交流和互動。教學內容單一表現為對教材的選擇缺乏科學性，導致教學內容缺乏趣味性和學生適用性，不能激發學生的學習興趣。教學方法缺乏靈活性，主要源于鋼琴學習被定格在教室，沒有創新，沒有針對鋼琴學習做科學的教學方法系統設計；同時，受到傳統教學理念的深度影響，教學評估的方式也是沿用應試教育的方法，無法激發學習的真正動機和學生的創作想象力。

3.學生學習層面。從學生自身的角度看，受社會、教師教學的影響，自身天賦和興趣使然，部分學生學習鋼琴的動機不純。有調查顯示，很多少兒自身對學習鋼琴沒有特別的感覺，不是因為自己喜歡鋼琴而去學習鋼琴的，很大一部分是在家長的要求下去學習鋼琴的，有相當一部分學生是看到別人去學習鋼琴而去學習的。因而在鋼琴學習中，沒有單純的、發自內心的學習動機，是無法在鋼琴學習中堅持和熱愛的。而對于高等教育階段的學生，鋼琴學習更是成為他們走捷徑邁入大學校門的有效途徑之一，形成了高考前突擊學習，進入大學后不思進取的怪異現象。

二、達爾克羅茲教學法的概念和構成

著名瑞士作曲家、音樂教育家愛彌爾·雅克·達爾克羅茲一生從事音樂教育事業，建立了一整套音樂教育體系，達爾克羅茲的教育體系為后來的20世紀的音樂教育改革和音樂教育家樹立了典范，也影響到了奧爾夫教學法和柯達伊教學法的形成，具有創新和先導的意義，在世界上具有廣泛的影響。達爾克羅茲教學法的核心理念在于他認為，音樂教育首先要通過音樂與身體結合的節奏運動喚起人的音樂本能，培養學生的音樂感受力和敏捷的反應能力，進而獲得體驗和表現音樂的能力，達到身心的和諧發展。達爾克羅茲的教學體系的主體內容由體態律動、視唱練耳和即興三部分構成。

1.體態律動。體態律動作為達爾克羅茲教學法的核心部分，是指把人的身體當作一種樂器，在音樂表達時，通過身體隨音樂自然而然的肢體動作體驗音樂要素和音樂的情感。在音樂教學中，達爾克羅茲教學法則強調人的身體是最重要的教學媒介，身體的各個部位，包括頭、手、腳、肌肉、胳膊、五官等等本身就是“樂器”，通過身體各個部位不同組合、不同力度、不同角度、不同動作的律動，可以表現出不同的音樂表達和情感。

2.視唱練耳。視唱練耳是音樂類的基礎學科，也是音樂學習的一項基本能力，主要培養學生音準感、節奏感、視奏能力、聽覺思維、整體樂感。達爾克羅茲指出：“一切音樂教育都應當建立在聽覺的基礎上，而不是建立在模仿和數學運算的訓練上。”達爾克羅茲教學法在音樂的樂句、重音、旋律寫作方面提出具體精確的要求，并提出在視唱練耳和體態律動中結合這些要求，主張在視唱練耳教學中融入體態律動精髓，將體態律動的動作語匯融入進視唱練耳課程教學，豐富音樂的表現力。

3.即興。即興屬于高層次的音樂學習，它引導學生先從聯聽音樂入手，通過體態律動獲得情感體驗，培養音樂創造力。即興包括即興創作、即興問答、即興表演、即興演奏演唱、即興指揮等多種形式，它結合視唱練耳和體態律動，指導學生做旋律、和聲、曲式、節奏的游戲，喚醒感知，調動想象，叫醒個性，激發創造，通過情感體驗整合分析上升到理論層面，給學生創造施展創作音樂的空間。

三、達爾克羅茲教學法在鋼琴教學中的實踐和意義

1.幫助樹立正確的鋼琴教學觀念。達爾克羅茲教學方法主張讓演奏者將演奏融入身體、音樂和情感，而只有熱愛才能融入，只有融入才會熱愛。因此，達爾克羅茲教學方法在鋼琴教學中的首要任務是讓學習者熱愛鋼琴演奏，進而培養想象力與創造力。無論是少兒還是成年人，都具備人與生俱來的創作能力、想象能力，但是后天的開發和培養也必不可少。通過運用達爾克羅茲教學法進行鋼琴教學，無疑對于音樂創作和想象力開發是非常有效的。音樂是世界語言，是情感交流，只有樹立正確的鋼琴學習觀念，才能成為真正的演奏者，才能享受演奏的過程，才會將鋼琴演奏延續一生。

2.激發鋼琴學習興趣。興趣是最好的老師，而興趣總是伴隨快樂，體態律動教學可以說是快樂教學的形式之一，甚至可以說體態律動的教學方法其實質就是快樂教學。在音樂表達的過程中，演奏者和聽眾的身體會自然而然地從“心”律動，遵從心理的律動一定是積極快樂的律動，此時身心合一，定能彈奏出優秀的作品。

3.促進鋼琴教學模式的轉變。傳統的“課桌式”鋼琴教學模式有利于控制教學秩序，卻缺少互動和溝通，不能讓學生很好地體驗音樂或是具體的鋼琴技巧，無法適應鋼琴學習者的真正需求，有效地激發學習鋼琴的興趣。達爾克羅茲教學方法順應鋼琴學習需求和特點，立足于聽、音樂再現、游戲教學、教師適時誘導等多種靈活的教學形式開展教學活動，在教學中加入溝通環節，互動交流，讓教學不再是單向的信息傳遞，讓教學更有趣。

4.解決教學內容單一問題。在達爾克羅茲教學方法的指導下，圍繞學習者的鋼琴學習需求，科學地選擇教材，合理地設計教學內容。在選擇教材課程內容設計時，首先要選擇具有較高價值的音樂作品內容，其次是選擇與鋼琴教育目標保持一致的教材，科學合理地設計教學內容，再次是選擇符合學習者年齡和特征的教材，根據學習者真實需求設計教學內容。最后根據選擇的教材，依據體態律動、視唱練耳的具體規則，遵循貼近生活情趣，理解多元文化和民族文化，注重實踐性和形象性、適應性和藝術性等原則，豐富教學內容，達到即興創作的教學目標。

5.豐富鋼琴教學方法。體態律動，把身體每一個部分當作樂器進行演奏，視唱練耳，把樂句、重音、旋律等關于節奏的要素規則化，即興把情感體驗整合分析上升到理論層面，這些基本的方法可以衍生出很多關于鋼琴教學的方法論，把這些方法進行簡答的排列組合，結合特定的教學內容，更能設計出更多鋼琴教學的方法，對教學方法進行合理的安排、循序漸進的教學，能夠大大提高教學效率。

6.合理化鋼琴教學評估。基于整體教學模式的轉變、教學內容的科學設置、教學方法的豐富化，傳統的鋼琴教學評估方法不再適應鋼琴教學評估，彈奏一首鋼琴曲由教師綜合打分已經不能客觀地反映一個學生整體的鋼琴水平，須更加科學合理地設計教學評估，結合達爾克羅茲教學方法，綜合考核學生在鋼琴演奏時的體態律動、即興創作能力等等。

鋼琴作為藝術的載體之一，教與學都具有很強的藝術性。達爾克羅茲音樂教學法能有效聯系音樂感性材料與理性知識、寓教于樂、教學模式更互動，教學過程尊重學習者的身心發展特點，還能培養學生的合作意識，能有效提高鋼琴教學的效率。

參考文獻：

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