論肖邦《g小調(diào)第一敘事曲》的創(chuàng)作與情感

劉遠航

(四川師范大學 四川 成都 610101)

論肖邦《g小調(diào)第一敘事曲》的創(chuàng)作與情感

劉遠航

(四川師范大學 四川 成都 610101)

好的音樂作品往往是在特殊的時代政治背景下產(chǎn)生的。不僅僅是主觀因素，戰(zhàn)爭、革命、文化等客觀因素都在潛移默化地影響著作曲家們的創(chuàng)作靈感和題材來源。音樂離不開情感，脫離了真摯的情感，音樂就像一盤散沙，制造機械化的音響，于聽眾毫無共鳴可言，猶如人沒有了靈魂。

時代政治背景；創(chuàng)作靈感；題材來源；真摯的情感；共鳴

1 肖邦《敘一》的創(chuàng)作

1.1 創(chuàng)作背景

我可以大膽地說任何一個鋼琴專業(yè)演奏者都彈過肖邦的作品，一輩子只研究彈奏肖邦的音樂作品的鋼琴家也不占少數(shù)。趙曉生曾把肖邦的個性特征描述為具有“哈姆雷特情結(jié)”。哈姆雷特一生是很悲慘的，王位被攥奪，同時失去父母親，原本屬于他的一切都不復存在，哈姆雷特高呼“生，還是死，這是個問題”來進行復仇。肖邦的命運跟哈姆雷特是相似的。戰(zhàn)爭剝奪了肖邦熱愛的故土，一生都在躲避戰(zhàn)亂，顛沛流離，家庭、愛情也支離破碎。肖邦在音樂中懷念、憧憬、哭訴、沉思、復仇。肖邦熱愛自己的祖國，他的作品大部分都采用波蘭民族音樂為素材，將祖國命運貫穿在作品中。同時肖邦是一位十分浪漫主義又熱愛文學史詩的人，他對待愛情也是及其浪漫的。肖邦以愛情為題材的作品也屢見不鮮，《敘一》便是受到同鄉(xiāng)詩人密茨凱維支的詩歌的影響并融入個人主觀情緒產(chǎn)生的一個美麗動人卻又飽含辛酸的愛情故事。

1835年秋，肖邦到童年好友伏秦斯基家看望暫住，這段時間內(nèi)，好友的女兒瑪利亞 沃津斯卡常與肖邦一起彈琴、唱歌、作曲，如此一來便捕獲了肖邦的心。在于瑪利亞交往一段時間后，肖邦正式向她求婚，瑪利亞同意卻要向嚴厲的父親嚴守秘密。心愛的姑娘愿意跟自己在一起，卻不能將這段美好的愛情公眾于世，內(nèi)心的歡喜與隱忍的痛苦讓肖邦很矛盾卻又無可奈何，再加上祖國的淪陷，逃離戰(zhàn)亂的痛苦，命運的不公，復雜的情緒交織纏繞，感慨萬千化作音符，《敘一》就在這樣的背景下產(chǎn)生了。

1.2 創(chuàng)作特點

肖邦被譽為“鋼琴詩人”，這樣的美譽并非空穴來風。肖邦擅長于將聲樂與器樂作品結(jié)合，并常常以詩歌為音樂題材，將這些音樂元素與生動的言語表現(xiàn)力緊密結(jié)合，形成了一種綜合性旋律特征。

旋律性:

在肖邦的音樂中，旋律是他最主要的，最有力的表現(xiàn)手法，即使是《第一敘事曲》中最富戲劇性、最震撼人心的部分，激動人心的力量首先仍然來自旋律。因此，在演奏肖邦作品時，重視旋律的彈奏和表現(xiàn)是十分重要的。演奏時，首先要保證旋律突出，使聽眾從頭到尾清楚地聽到旋律的進行，使它不被和聲、伴奏聲部及低音所淹沒。肖邦作品和聲豐富，伴奏織體復雜多變，但旋律線條從始至終都是穿插在全曲中，肖邦的音樂最有表現(xiàn)力和感染力的也是其旋律。因此在演奏時，要理清旋律在整部作品中的運用，突出旋律的連續(xù)性與完整性，不要讓旋律被和聲群和伴奏群掩蓋。

嚴謹性：肖邦是“浪漫主義詩人”，感性的性情給了肖邦許多創(chuàng)作靈感，同時也受到文學色彩的熏陶，肖邦的音樂總是和詩歌文化分不開。但感性并不代表隨性，恰恰相反，肖邦的音樂創(chuàng)作思維縝密，和聲豐富又不受束縛，在體裁上大膽創(chuàng)新，開創(chuàng)了許多新的音樂體裁(如敘事曲)，嚴謹性和邏輯性在肖邦音樂中體現(xiàn)的淋漓精致。肖邦《敘一》情感變化十分復雜，但這絕不是情緒化的表現(xiàn)，該作品樂思縝密，動機明確，每一次的動機發(fā)展都通過力度、表情、和聲、伴奏織體的變化來烘托，敘事性、感慨性、悲壯性和英雄性在每一次動機發(fā)展中得到升華，音樂情感由深入淺，細膩，耐人尋味。

2 肖邦《敘一》的情感

音樂與人類心靈相通。好的作品能夠與聽眾產(chǎn)生強烈共鳴。深刻的音樂作品僅僅通過樂譜再現(xiàn)來詮釋作品音樂性是遠遠不夠的。從作者生平、作品創(chuàng)作背景等諸多方面著手，才能超越譜面的東西，深入透徹到樂譜內(nèi)隱藏的音樂性，對作品進行二次創(chuàng)作，只有這樣才算是真正的了解了音樂性，才能與作曲家在情感上達成共識、產(chǎn)生共鳴。

根據(jù)該作品的創(chuàng)作故事背景，以基本結(jié)構(gòu)為單位，對每個結(jié)構(gòu)部分所塑造的音樂形象和性格特征進行細致的分析。

呈示部主部旋律一氣呵成，以抒情性、敘述性、沉思性為主要性格特征，有如一位老者娓娓道來。副部音樂形象富于變化。在副部中，作曲家塑造了兩種音樂形象：一種是帶有抒情性的傾訴對象，男主人公向心儀的女孩表達愛慕之意；另一種是富有色彩性、想象性、渴望性的形象，幻想以后美好的生活，渴望得到愛慕姑娘的認可。在展開部的副部中，這種幻想性、渴望性的形象轉(zhuǎn)變成英雄氣概，史詩般歌頌愛情，保衛(wèi)愛情。英雄氣性在再現(xiàn)部副部中進而升華為心潮澎湃的形象，情感泉涌般通過音樂完整的表達出來，并為自己擁有神圣的愛情而感到自豪。插部也成功地塑造了兩個不同的音樂形象;輕盈地、歡快的角色特征。

優(yōu)雅與感性并存，這是我對肖邦一生的見解，也是我對肖邦音樂作品的感觸。肖邦的音樂華麗卻不賣弄炫技，優(yōu)美卻不失真，含蓄卻不甘于屈服。在鋼琴音樂中對話、沉默、爆發(fā)。正是肖邦將所有的情感完完全全地表達在音符中，在音樂中進行靈魂的對話與拷問，肖邦的鋼琴獨奏作品往往無法被龐大的交響樂隊來替代，這正是肖邦鋼琴獨奏作品的絕妙之處。

肖邦作品音樂性極強，沒有一個小節(jié)沒有音樂，也沒有一個小節(jié)是為賣弄炫技而作。演奏肖邦之前，先了解肖邦，了解詩歌。演奏者只有真正研究了這些，真正為之所動，才能真正的從音樂上來體現(xiàn)將要演奏的作品。指尖下流淌出的音樂若連自己都不能感動，又何談感動聽眾呢？

劉遠航(1994-)，女，漢族，湖南沅江人，碩士研究生，四川師范大學，研究方向：鋼琴表演。

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1672-5832(2017)08-0186-01