淺談蘇軾詩詞中的理趣

閆影影

【中圖分類號】G623.2 【文獻標識碼】A 【文章編號】2095-3089（2017）45-0120-01

蘇軾是亙古少有的全才，精通詩詞文，擅長書法與作畫。他的詩詞在中國文學史上是一座后人難以超越的高峰，他的詩詞題材廣泛，從質樸的反映民生疾苦之作至寫景抒情理論之作，豐富的人生感受化入詩句，顯示了其超人的才華。其中他的理趣詩詞也有著較為廣泛的內容，不僅是以文人之筆寫就，更是以哲人之眼觀照人生后的感悟之作。其中韻味雋永的悲曠意蘊，心物交融的藝術境界，儒、釋、道三家思想的結晶，共同構造了和諧深沉的理趣之美。他的理趣詩詞有以下幾個特點：

第一，重在闡趣，從“理”入手，理貫全篇

蘇軾的《滿庭芳》（蝸角虛名）上片全是說理，直抒胸臆，體現詞人心聲。它顯示出強烈的個性探索色彩，具有邏輯思辨力，“筋骨”壯，“思理”深，詞上升為一種生命哲學的表達，與理學家的乏味說教不可同日而語。然而作者并未滿足局限于此，下片繼續深化，引入了景物描繪，全詞由至景，以江南清風皓月、苔茵云幕的美景、好酒佳曲為結尾，以景現情現理，更為深沉的痛苦掩于幕后，揚棄悲哀，達到人格的解放。理入詞中，情韻、理致妙合無垠，猶如音樂中的休止符，余韻不止，哲理意味繼續深化，理趣也在這種綿邈無盡中顯示出它獨有的魅力。

第二，由敘事設問入手，“緣事而發”

蘇軾非常著名的《水調歌頭》這首詞，由“月”起問，以問入手，道出詞人欲“乘風歸去”的想法，由此我們可以看到莊子“吾身非吾有，是天地之委形”，主體徹底回歸自然的思想對蘇軾的影響。隨即詞義一轉，以“高處不勝寒”為由，最后還是“在人間”；伴著月光推移，詞人進一步探索生命幽韻，“月有陰睛圓缺”，自然引導開解人，得出“人有悲歡離合”的了悟，反復探索，“斗折蛇行”至此“豁然開朗”，終于發出“但愿人長久，千里共嬋娟”的達觀歌唱，前后呼應，用筆曲折，螺旋式上升，理性意味由隱到顯，愈來愈深，體現出作者苦苦探索的心路歷程：苦難——體悟——超脫，詞中歷程合于詞人的人生經歷。

第三，以議論入詩，形象入詩，比興自然

蘇軾的詩歌，特別擅長用比喻，錢鐘書說：“他在風格上最大特色是比喻的豐富，新鮮和貼切，而且在他的詩里還看得到宋代講究散文的人所謂的”博喻“或者西洋人所稱道的莎士比亞式的比喻”。對于蘇軾的理趣詩，他仍然以形象入詩見長，同時，他還以議論入詩，對事物的形象感受與哲理思考結合起來。

第四，以顏色字入詩，渲染意趣

蘇軾的詩作中，有一很大特色就是愛用顏色字，不僅用它渲染境界，更能增加讀者的視覺享受，在那些說理詩中更能讓人體味到一種理趣美，如他的《惠崇春江晚景·其一》“竹外桃花三兩枝，春江水暖鴨先知。簍篙滿地蘆芽短，正是河豚欲上時?！边@首題畫詩作于神宗元豐八年（1085），詩中雖無顏色字，但它所構勒的畫面是以帶給人一種視覺享受，詩歌借鴨來說明，只有經常與某物保持聯系，才能敏稅的把握事物的細微變化，才能見微而知著，做到先知先覺，臺灣著名學者李一冰說：“詩不如畫者是畫面上的線條和色彩，畫不如詩者是形象上的輕重疾徐，感觀上的冷暖，情分中的理趣”。蘇軾的題畫詩和畫中的顏色字都讓人悟出一種生活中的常理，其中顏色字更能帶給人一種審美趣味。

第五，含蓄寄托，以曲筆寫胸襟

含蓄寄托，以曲筆寫胸襟，這更符合古詩詞的審美觀念。“理”在詞后，“趣”茌詞外，有象征寄托，蘊藉而雋永。如《定風波》（莫聽穿林），這是蘇軾擺脫了初到黃州時的消沉后的作品。詞從“道中遇雨”這一日常小事的觸發寫起，詞人內心釋、道思想的積淀被碰撞出靈感火花，又如充滿壓力的地下水源尋到了突破口，噴涌而出化為多姿的噴泉，象與理“猝然相遇，借以成章”。由此入手，探索人生蘊，并上升到哲理高度，自然外事與“我”契合。在詞人筆下“料峭春風”、“山頭斜照”，乃至“穿林打葉聲”就由最初的“無目的的呈現”到詞中“合目的展示”，現實中的山川風雨與詞人心中的山川風雨合一，襯托出作者坦蕩襟懷和泰然應變的處世態度?！耙凰驘熡耆纹缴?，“也無風雨也無睛”，可謂于“無色”中見“真色”，詞人面對的既是大自然的風雨，更是政治上的風云變幻，雖未點破，理趣反倒更為濃厚。

蘇軾的詩歌對于后世的影響并不大，但是他的理趣詩讓人細思起來覺得內涵頗深。縱觀其一生，儒家的積極用世思想占據主導地位，佛老思想只是他解除苦悶的手段。同時與人民群眾及社會現實的接觸，給予了他積極的影響。唯其如此，即使在最受磨難的時候，他雖然有時出現過消極虛無的念頭，但沒有完全頹廢悲觀，而是仍然不能忘情于現實政治，仍然執著于文藝創作，甚至可以說是窮而彌堅，老而彌篤。蘇軾的詩文詞賦替我們架好了通向心靈深處的精神橋梁。endprint