對廣播“聲音”的價值分析

董高頡

【摘要】在媒體融合的今天，廣播作為一種以“聲音”為傳播介質的媒介，必須把“聲音”發揮到極致，關注其最本真、最不可替代的優勢。本文從語言、音響和聲音的有機結合三個方面入手，分析“聲音”如何在廣播中得以最好的發揮。同時，筆者也提出隨著廣播聲音在互聯網平臺的延伸和拓展，聲音產品化成為傳統廣播探索融合轉型的路徑。

【關鍵詞】廣播語言 廣播音響 聲音產品化

【中圖分類號】G222 【文獻標識碼】A

2016年，優質音頻內容的開掘和品牌化音頻產品的打造，成為廣播與新媒體融合發展的著力點。在此過程中，傳統廣播不約而同地關注到廣播最本真、最不可替代的優勢，“聲音”的重要性和價值被重新發現。筆者通過分析“聲音”在不同廣播作品中的呈現，提出聲音產品化將成為傳統廣播探索融合轉型的路徑。

一、挖掘語言魅力，以聲傳情

廣播是聲音藝術和聽覺藝術，語言在廣播節目中不僅是溝通情感的工具，更發揮著反映社會與生活、傳遞情感的作用。廣播語言最大的特點就是“以聲傳情，聲情并茂”。

以中央人民廣播電臺《新聞縱橫》欄目為例，2017年全國兩會期間，記者采訪了十位人大代表，其中第一集專訪了作家馮驥才，他思維清晰、觀點鮮明，在與主持人的對話中展示了其精湛的口才，極大地為節目增了色。主持人和嘉賓默契的配合是對稿件的再創造、再提高，他們通過語言交流的方式對聽眾認識、理解、接受信息產生了很大的影響。主持人的親和力、對象感，嘉賓語言承載的文化內涵、思想傾向，影響著人們對社會的看法和行為。

廣播訪談節目大部分單純依靠語言來吸引聽眾，因此，記者必須對被訪者做充足的了解和取舍，節目編輯、主持人和嘉賓應當具有深厚的文化底蘊，只有如此，才能使訪談節目具有可聽性，讓受眾在對話中感受精彩，廣播聲音的魅力才能自然呈現。

二、捕捉現場音響，讓聲音更立體化

廣播中，來自不同場景的音響營造出不同的情境，廣播節目中的大部分音響起到增加現場感、加強真實性的作用。

在社會新聞中，充分利用現場音響可以真實地突出新聞事件的主題，例如：廣播消息作品《山東平邑“12·25”石膏礦垮塌事故第六天》，利用現場音響真實性、鮮活感的特點，給人以身臨其境之感。

該作品通過記者自然、流暢的播報，清晰、嚴謹地串聯起每段音響，為聽眾傳達了準確、豐富的救援信息，節目整體溫暖感人。在礦難救援進入第六天時，為了第一時間捕捉到生命探測儀在井下的作業現場，記者蹲守在救生孔口收集現場音響，完整清晰地記錄了發現生命跡象時的聲音。

三、廣播聲音元素有機運用，營造藝術感染力

聲音是廣播的靈魂，廣播以它特有的聲音優勢，營造出畫面感。中央人民廣播電臺推出的特別報道《致我們正在消逝的文化印記》是一部文化聲音大餐，通過多頻率聯手、多體裁呈現、多渠道傳播，發揮聲音優勢，充分運用音響，以人文視角追尋文化印記、呈現文化流變。

《致我們正在消逝的文化印記》推出了“方言季”“匠人季”“地名季”“戲曲季”四個系列，以每季五集的篇幅打造“廣播紀錄片”，突出聲音元素，原汁原味講述人物故事。每一季的系列報道雖然講述不同的文化故事，但都以“聲音的特寫鏡頭”為表現手段，通過“動態的現場聲音+獨家對話”的形式講述故事?！皠討B的現場聲音”是指每篇報道用大量現場聲音切入，重點采用最具代表性的音響，將聽眾帶入人物故事的工作場景；“獨家對話”則是文化傳承者或親歷者的親述，講述內容包括專業介紹、事件經歷和文化故事等，涵蓋了對傳統文化的情感和對傳承的期待。

例如：“戲曲季”通過對戲曲劇種傳承人和研究者的采訪，探求劇種流變歷程，展示傳統魅力，展現當今戲曲藝術的生存狀況和發展前景?！豆陋毜那贰秾ひ欢卧娨馍睢贰豆棚L猶在 遺韻難存》《誰還在唱二人臺》和《花鼓聲漸遠 風光何處尋》五篇報道分別展現了京劇、昆曲、廣西彩調、二人臺和湖南花鼓戲等傳統劇種，節目立意于挖掘戲曲藝術傳統中蘊含的深邃思想，寫情境之困、傳承之難，探究劇種由勝而衰的原因。在簡短的音響和背景介紹后，節目迅速切入主題，用寫實的手法反映劇種面臨的困境。通過對老藝人、新一代演員、觀眾和研究者的采訪，對比反映曾經的輝煌和現今的衰敗以及幾代傳承人的努力。

每集“動態的現場聲音”，突出“戲曲”題材本身音響豐富的特點，人們對經典唱段耳熟能詳，這為主題表達帶來便利。演員彩排和演出的音響以及從音響資料庫和個人長期積累的資料中尋覓的相關歷史音響，豐富了“獨家對話”聲音的內容。訪談、唱段、劇場演出有機統一，互為補充，整體的節目風格以代表傳承人物的經典唱段開篇，音響的率先進入起到場景置換的作用，增添了語境的畫面感和縱深度；節目以演唱作為結尾，起到點題的作用。

例如：《古風猶在 遺韻難尋》（節目稿節選）

【山水背景聲，壓混

（混）山峰蜿蜒重疊，江流曲曲彎彎，順著流水，飄來了劉三姐的歌聲。

【歌曲“山頂有花山腳香，橋底有水橋面涼，心中有了不平事……”壓混

（混）這歌聲已經成為一份遺產、一則神話、一種符號，可又有多少人知道“劉三姐”最初是出自廣西的傳統戲曲——彩調。70多歲的黃婉秋是電影劉三姐的扮演者。

黃婉秋：我覺得沒有彩調的話，怎么能拍好劉三姐（電影），雖然也加了很多歌——民歌。在彩調的基礎上，把劉三姐發展起來，彩調功不可沒。

再比如：音樂專題節目《聽見童年 相會祖先》，選擇具有地域特色、民族風情的音響，藏地的兒歌聲、寺廟的法號聲、僧人的誦經聲，這些聲音組合在一起，層次分明，這些廣播元素不斷交替地引導聽眾進入不同的故事情境。

《聽見童年 相會祖先》（節目文字稿節選）

【雨棍效果聲

才讓旦：這是我通常用的，我所有的，現在給孩子們的這些樂器是最接近大自然的。我平時是這樣的，讓孩子閉上眼睛，讓他去聆聽。聆聽之后，最有意思的是孩子們的回答，明明是雨聲，他知道是雨聲，他不會說是雨聲，會說是風的聲音，天上打雷的聲音。endprint

【《菩提心》前奏

才讓旦：記憶中草原的黃昏是很特別的，太陽的余光把一切都染成了金色，趕著牦牛群的人們唱著山歌從不同方向，慢慢地向帳篷的方向走來，吃了一天草的牛兒們快樂地哼哼著，自然地融合到人們的歌聲中，就像是譜好了的低音曲子。帳篷里飄出裊裊炊煙，老人們打酥油茶的聲音和孩子們歡樂的嬉戲聲融成一片。熱鬧了草原，也彌漫了我的童年。

【《菩提心》歌聲揚起，壓混

《聽見童年 相會祖先》節目是才讓旦老師親自講述他的教學故事以及傳承藏族民間音樂的過程。整個節目從頭到尾采用才讓旦本人獨白，相應出現環境音響、采訪音響、原聲音樂等聲音元素，在簡單的敘事結構中體現不平凡的人物故事。編輯在不同素材相互連接時注重融合感，語言節奏和音樂進入的時間恰到好處。該節目的音樂和文字帶給聽眾的藝術感染力正是廣播聲音特色的最好呈現。

四、聲音在互聯網平臺的延伸

隨著傳播渠道和人們收聽習慣的改變，需要對聲音產品有新的理解，需要有對聲音觀念的創新認識。在制作生產廣播節目過程中，要進一步增強節目的可聽性，讓聲音被“看見”，讓廣播的價值被重新挖掘。

2016年中央人民廣播電臺春節特別節目《中國聲音中國年》（金猴篇）當中的“喊紅包”環節給受眾留下了深刻的印象，短短6小時里，有1552萬人次的大聲吶喊，其中紅包口令“老爸老媽我愛你！”節目播出后，一位聽眾留言說，感謝中央電臺，這輩子他兒子都沒說過這么多次的“我愛你”！這就是聲音內容設計的魅力。2017年中央電臺春節特別節目《中國聲音中國年》（雄雞篇）在保留“喊紅包”的基礎上，還加入“過年了，我想對你說”這一互動板塊，聽眾把自己想說的話通過“央廣新聞”客戶端直接發送給欄目組，在大年三十當天，以語音留言的方式參與到直播節目當中。自2016年12月27日以來，來自央廣網的統計數字顯示：平均每天數千條語音從世界各地傳來，新媒體和傳統廣播實現了一次完美的結合。

2017年《中國聲音中國年》在一年的盤點中，有家國的宏大敘事、地域的風情畫卷，而歸根結底，一切關于中國故事的點點滴滴都是通過聲音展示出來的。如今，這些原來只能從電波中傳出的聲音不僅可以在直播間進行音視頻的同步直播，還能同時與多家互聯網直播平臺合作，開展多平臺的融媒體傳播，廣播的“聲音”魅力借助新媒體得到了延伸和拓展。

五、結語

媒介環境的變化使廣播的優勢愈發體現“聲音”特點，聲音的強滲透性和情感化賦予了廣播獨一無二的價值。聲音產品化，是傳統廣播探索融合轉型的路徑。廣播應深挖自身優勢，呼應移動互聯時代對傳播新的要求，打造以聲音為核心的廣播產品。

（作者單位：中央人民廣播電臺綜藝節目中心）

（本文編輯：李靜）endprint