(廣西藝術學院 廣西 南寧 530000)
當代藝術的社會倫理在何處?
——以達明·赫斯特作品為例分析
劉旭琴
(廣西藝術學院廣西南寧530000)
當代藝術就在我們的身邊,但是卻經常被我們忽視,而它在創作過程中又涉及到哪些文化沖突與社會倫理呢?讓我們帶著這個問題來探尋當代藝術,為何成為當今最受爭議的藝術?
當代藝術;社會倫理
藝術的生活化讓我們也忘記了它的源頭與初衷。在人類的文明發展史中,早期出現在阿爾塔米拉洞窟壁畫和拉斯科巖洞史前壁畫中的狩獵野生動物圖畫開始,在西方經歷了文藝復興、巴洛克、印象主義、現代、后現代等五個時期。藝術家用他們的畫筆、非凡的技藝、獨特的個性以及天才式的構想將虛像與實景展現在我們面前,它涉及到宗教、俗人、現實、光影以及到表現感情、速度、無意識、普世秩序等,藝術家在不斷的拓寬著他們的疆土,但是在藝術創作過程中也受到了一些條件的限制和制約,這里有政治、經濟、文化等一些客觀因素的影響,同時也有創作者自身的一些原因,然而我們今天要說的卻是另一個問題,便是藝術與倫理道德之間的關系。
英國人達明·赫斯特據稱是世界上最富有的藝術家,個人總資產約為2.15億英鎊。在30年的藝術生涯中,赫斯特不斷將動物應用于創作之中。據英國《每日郵報》報道,全球頂尖在線藝術品交易和研究平臺“藝術網”(Artnet)爆料稱,赫斯特20世紀90年代嶄露頭角,從那時起共有913450只動物被他用來制作藝術品,其中一些甚至是被他以藝術創作的名義殺害的。外在形式的世俗化、材料的多樣化讓當代藝術從“思想優先”走向了消費藝術時代的“廣告優先”或者可以說“注意力優先”。
從古到今,人們一直都在思考一個問題,那就是藝術的本質是什么?這個問題已經提出兩千多年了,古往今來的哲學家、美學家都作了許多的探索和思考,而它至今仍然是一個沒有解決的問題。
當人們在對藝術活動進行欣賞時,從單純的觀賞逐漸變得深刻。也就是我們經常說的審美認知功能。藝術作品對人的教育,常常是在毫無強制的情況下,使欣賞者自由自愿、不知不覺的受到感染。而面對達明·赫斯特的作品時,我們保留了一定的懷疑,它是想要告訴我們怎么樣的創作主題呢?是動物生命的美好,還是瞬間的魅力,這些都讓我們有一定的爭議,面對動物保護學家對他的質疑,可以讓我們深思一下我們現當代的藝術作品到底想要說什么,在闡述自己的觀點時,也沒必要把動物生存的權利剝奪掉。
藝術的第二個功能便是寓教于樂,古羅馬文藝理論家賀拉斯曾在《詩藝》中提出,詩應帶給人樂趣和益處。也應對讀者有所勸諭、有所幫助。但是對于赫斯特的作品我們看到的更多的是利用動物的弱小來表達自己的觀點和思想。這種作品不利于我們和諧多樣的生物圈的發展,也不利于我們地球村的建立。
藝術的審美娛樂作用,在不同的人心目中理解感受不同,比如有的人看哈姆雷特這部戲劇時,有人對哈姆雷特的悲劇感到很哀傷,但是有的人卻因為它的悲而感受到生命的巨大魅力,為了信念為了復仇而活下去。我們對于赫斯特的這種現象也應該持兩種不同的態度,但是立場不同,所感所想也會大不相同。從動物保護協會來說,是殘忍的,但從藝術家來說,這種美的展現也是他們內心的激蕩展現。
藝術是一種社會意識形態,是經濟基礎的上層建筑,他反映經濟基礎,為經濟基礎所決定,并反作用于經濟基礎。同時藝術是一種特殊的社會意識形態,創作者的作品不僅僅對于創作者來說是意識的再現與物化,同時對于觀賞者來說是審美意識形態的體現,因此我們在對待一個藝術作品的時候要理性看待,同時也要重視作品對觀賞者所起的作用。
藝術在整體的社會結構中從屬于意識形態,它即具有一般意識形態的特性,同時又具有自身的特殊性質,因而它是一種特殊的意識形態,即審美意識形態。藝術的特質是審美,它是人類審美情趣、審美觀念和審美理想的體現。
藝術源于生活,但是卻需要高于生活。文藝創作需要模仿自然,如果脫離自然,那么文藝創作便是虛偽的,不真實的,但是我們不能單純一味的模仿自然,將自然作為自己的材料寶庫。我們應該通過對自然的深入研究,通過對各種形象的觀察,把各種具有不同特點的形體進行融會貫通的結合,這樣才能企及藝術的最高境界,而不是一味的索取。
文藝創作與社會倫理道德是分不開的,一定時代和一定社會的倫理道德思想總是要通過藝術作品的主題、情節、人物、思想性、內在意蘊等表現出來,因此在藝術作品常常包含道德的部分,但是對于藝術這種傳遞思想道德的事物,我們應該有把握的來掌控,在女性主義、動物倫理學逐漸抬頭,讓人們不斷的意識到女性的地位或者說動物作為他者的形象不斷突出,動物不僅僅是生態鏈上很重要一環,同時在生命倫理學中占據著重要的地位。
作為一名藝術家應該具備一定的道德感,在時代的召喚下,我們要重視生活在地球上不同物種的生存權利,雖然我們被稱為高級動物,但是我們與動物相差最大的就是我們有文明社會,文明這個字眼中是不存在殺戮的,在愛奇藝的一個綜藝節目《奇葩說》曾就“外星動物的蛋應該如何處置”時,說到我們與生存在地球上不物種之間的關系,說的非常生動恰當。我們隨意處置動物時我們不會考慮它們的感受,那么當更高級的動物處置我們時,我們的感受如何呢?同理心雖說不應該用在物種之間,但是對于活生生的生命來說,我們也要考慮到殺害它們所帶來的影響有哪些?而且這種傷害不涉及“物競天擇,適者生存”的邏輯,不能只是為了滿足個人的利益訴求而去傷害其他動物的利益。因此不斷提高社會倫理的素養是一名藝術家需要提升的自身修養。
[1] 彭吉象.藝術學概論[M].北京大學出版社,2015
劉旭琴(1994.10-),女,漢族,山西忻州人,研究生,藝術學理論碩士,廣西藝術學院人文學院藝術學理論專業,研究方向 :文化藝術管理。