審美性與實踐性雙重融合下的音樂教育模式探究

張小東

【摘要】音樂是一種融合聲樂韻律及人類豐富情感的藝術形式，將其融入藝術教育中不僅能夠鍛煉學生對于音樂藝術的感知能力，而且有利于提升其欣賞、創作和運用音樂的能力，但是這必須以審美性與實踐性雙重價值融合為必要前提。為此，本文以杜威的審美經驗概念為研究機理，以其中音樂經驗的連續性與整合性為課程組織原理，以“做中學”為課程實施方案，探索一種適合現代音樂教育的新型教學模式，以促進學生綜合素養的加速提升。

【關鍵詞】音樂教育審美性實踐性教學模式

中圖分類號：G63文獻標識碼：A

引言

音樂意識以一種組合有序的樂音形式、有致的節律形式，帶給人一種藝術美感和享受，為學生呈現一種悠閑、自得、輕松、愉悅的藝術氛圍。而杜威的審美經驗理論，蘊含了審美性與實踐性雙重價值，給現代音樂教育的深化改革帶來新的發展思路，其以經驗的連續性與整合性為課程組織原理，強調“做中學”的實踐教學方式。我國《義務教育音樂課程標準》也提出音樂教育應該將審美性與實踐性貫穿教學的全過程，如此，才能讓學生在音樂藝術熏陶下，實現發現美、鑒賞美及創造美等能力的快速提升，并在此基礎上實現人格的升華、情操的陶冶，真正踐行音樂教育的根本宗旨。

審美性與實踐性雙重價值融入音樂教育的必要性

1.現代教育改革加速推進下的必然結果

我國2011年頒布的《義務教育音樂課程標準》，將審美性與實踐性融入了音樂課程教學之中，真正轉變了以往只注重“以美育人”的教育思想，提出了實踐性的重要性，強調音樂教育不僅能夠培養學生感受美、體驗美、鑒賞美、創造美的能力，而且需要通過聆聽、演唱、探究、綜合性藝術表演和音樂創編等多種實踐形式，來鍛煉學生對于音樂的感知、領悟能力。在上述課程標準的要求和引導下，音樂教育開始由單一的審美性，轉向兼顧實踐性價值。而且，在世界范圍內，音樂教育也在1950年和1995年經歷了兩次較大的變革，爭論的焦點集中在審美活動與實踐活動上，從整體上分析音樂教育價值，呈現出“實踐——審美——實踐”擺鐘式的上升趨勢。在此形勢影響下，我國音樂教育勢必要徹底扭轉以審美性為核心的理念，充分認識音樂教育的實踐性價值，從而通過音樂藝術實踐，開發學生的創造性潛質和意識。

2.實踐性音樂教學優勢逐漸凸顯

音樂教育的審美性是以實踐性為必要前提的，兩種教育價值的產生和發展都有其時代背景和歷史必然性。審美性的音樂教育衍生于知識技藝訓練的時代之下，其最根本的宗旨是通過對學生音樂知識的傳授、技能的訓練，讓學生深入感受音樂藝術的韻律美。由此可知，音樂教育中的審美性是對音樂作品客體特性的感知與反應，是一種悠閑、愉悅、輕松、快樂的美感體驗。但是這種教育價值引導下的音樂教育嚴重忽視了學生的主體性，如若任其發展則勢必導致教學認識層面的局限性。而實踐性教育價值的提出和發展，是在世界已進入多元、后現代化而音樂教育還單一地強調審美性背景下衍生出來的。為此，時代賦予了其新的使命，它將音樂教育由審美價值引導下的對作品特性的客體崇拜轉變為對學生主體性的重視上。音樂教育中的實踐性最早是西方國家不同樂隊、演唱組合的演出活動，學生自主選擇曲目、樂器、演唱方式，是一種更為自主的學習過程，對于激發學生的學習熱情，調動學生主觀能動性，發揮其想象力和創作力具有重要的影響，而隨著實踐性教育價值的逐漸凸顯，其在音樂教育中的融入已經成為必然趨勢。

3.現有音樂教育發展面臨的巨大困境

當前，隨著素質教育的深化推廣，音樂教育作為關系學生身心健康發展的關鍵環節，面臨著新的發展機遇和挑戰。在傳統教學理念下，音樂教育根本價值在于為學生提供審美體驗，陶冶情操，啟迪智慧，并幫助學生形成感受美、體驗美、鑒賞美的能力，但是這種審美性價值并未落實到實處，教學效果并不明顯，缺失一定的有效性。而實踐性則更是因為師資力量、教學設備及學生自身條件等限制，尚無法充分展開。我國音樂教育正處在“審美模式”缺失有效性，“實踐模式”發展滯后的關鍵節點，其發展面臨所有未有的巨大困境，若僅僅提倡音樂教育應該強調審美性與實踐性并舉，而不付諸行動的話，則最終音樂教育模式的變革發展只能停留在理論之上。針對此種問題，目前音樂教育的根本出路在于將審美性與實踐性充分融合，一方面，充分吸收審美性教育價值下對作品客體特質的研究成果與對教育條件寬松要求的條件特質，并借鑒自主學習的實踐活動及學生主體性認知的時代特質；另一方面，兼顧審美與實踐兩種教育價值，并將其引入音樂教育模式的變革之中，以便順利開展音樂教育實踐活動。

審美性與實踐性雙重價值融合下的音樂教育模式新發展

1.以經驗的整合性和連續性為音樂教育課程組織模式

杜威的審美經驗是經驗范疇中的一種經驗，該概念是現象學意義上的，而音樂教育中所倡導的“審美經驗”與“實踐經驗”則都歸屬于認識論范疇之內，兩者概念不能混同。音樂教育中的“審美經驗”是對音樂作品客體特征感知與反應后所引起的愉悅，而音樂教育中的“實踐經驗”則是指在自主的音樂實踐活動中行動反思。杜威的審美經驗作為一種直接性經驗，其涵蓋了音樂教育中的“審美經驗”與“實踐經驗”，即“審美”與“實踐”各自強調的理智成分與行動成分都被充分融入了杜威審美經驗的張力結構之中。從過程的視角分析，杜威審美經驗具備連續性，而從其結構分析，其還具有情感、行動與理智構成的整體性。為此，以杜威審美經驗為理論指引的“審美”與“實踐”音樂教育作為一種經驗性的教育模式，其實是以經驗的連續性與整合性為課程組織形式的，經驗的連續性容納了杜威審美經驗中生活性與連續性兩個特征。音樂課程組織的連續性特質強調音樂經驗獲取的方向性，即音樂經驗獲取應該滿足學生個體經驗發展的方向性要求，實質上是指音樂教育的根源在于學生實踐生活經驗而并非單純音樂作品的視聽欣賞，音樂教育過程是學生由實踐生活經驗轉向音樂經驗的過程。音樂課程組織中的整合性融合了杜威審美經驗中整合性、平衡性及條件性，其指向的是音樂經驗獲得的結構性，即要求音樂經驗應該分別滿足情感、理智及行動三成分完整結構，“做”與“受”兩成分平衡結構，內在情感或思想與外在藝術材料或規范兩成分互為條件結構，總而言之，音樂教育是在有張力的活動經驗結構中進行的。endprint

2.以“做中學”為音樂教育的課程實施方式

音樂教育的實踐性是以經驗為依存條件的，其強調對學生演唱、演奏、鑒賞及創編等音樂能力的培養，而這種藝術教育目的的實踐必須以“做中學”的課程實施方式為必要前提。其中，“做”是指音樂制作，就目前音樂教育的實施條件來講，是指身體動作表演、歌唱與演奏等音樂表演形式，而“學”則是通過音樂實踐活動來累積經驗，并從中獲得音樂審美體驗，提升音樂鑒賞、創作能力。“做中學”的音樂教育方式貫穿于音樂學習、技巧鍛煉及靈活運用的全過程，是從起點至終點，涵蓋音樂知識傳授、作品聆聽、歌唱表演及音樂演奏等各個環節的實踐性教育模式。融合審美性與實踐性雙重價值的音樂教育模式的實施，受音樂經驗獲得方向的限制，一般需要經歷經驗還原與經驗提升兩個階段。經驗還原是指對音樂作品客體特征的學生化表征，換言之，就是將音樂作品抽象化、聽覺化符號轉化成為學生易于接受的具體化、視覺化符號。這通常表現為兩種形態，一種是在聆聽音樂作品時配以詳細、具體化的視覺符號來精準解讀音樂內涵，另一種是在鑒賞音樂作品時以詳細、具體的運動覺符號來精準地解讀音樂內涵。

結束語

音樂藝術是與人類情感聯系最緊密的藝術形式，其通過流暢的聲樂韻律將優美、悠揚、優雅、美妙的音樂作品充分展現出來，從而讓人們在其中獲得審美感受，并達到藝術教育、情感疏導的教育效果。但傳統的音樂教育多定位在審美性上，嚴重忽視了實踐性。隨著藝術教育改革步伐的加速推進，音樂教育的實踐性逐漸凸顯，為此，須將審美性與實踐性雙重價值相融合，如此才能更好地發揮音樂教育的教育功能。

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作者單位：西安音樂學院陜西西安endprint