她堅(jiān)持以意驅(qū)筆,拓展更多的語(yǔ)言張力,探索塊面在情感和精神空間上的融合。尤其是通過(guò)對(duì)人物眼神的刻畫(huà),以表現(xiàn)歲月的風(fēng)霜、情感的變化、人物的滄桑經(jīng)歷和生存態(tài)度。
文秋燕的藝術(shù)來(lái)源于自幼的良好教育和她對(duì)藝術(shù)的執(zhí)著追求。幼時(shí),她便隨父親畫(huà)畫(huà)。因父親是一位軍人,特別愛(ài)好書(shū)畫(huà)及音樂(lè),母親是一位民間藝人,擅長(zhǎng)工筆花鳥(niǎo)、剪紙與刺繡,故而她從小耳濡目染,受到了良好的藝術(shù)熏陶。后來(lái)跟隨川美教授王家友老師系統(tǒng)習(xí)畫(huà)數(shù)年,受到嚴(yán)格的專業(yè)訓(xùn)練與指導(dǎo),為她以后從事藝術(shù)創(chuàng)作打下了堅(jiān)實(shí)的基礎(chǔ)。后又拜多位名家為師。蘇軾說(shuō)過(guò):“古之成大事者,不惟有超世之才,亦必有堅(jiān)忍不拔之志。”她不外乎是天賦和勤奮的統(tǒng)一。數(shù)十年如一日,筆耕不輟,全身心地投入到她熱愛(ài)的繪畫(huà)之中。她知道,今天的藝術(shù)家要想有自己的立足點(diǎn),必須在前人已經(jīng)完成的地方開(kāi)始,同時(shí)在別人止步的地方挖掘。她對(duì)描繪的對(duì)象靜觀默察,一點(diǎn)都不含糊。除了全身心投入藝術(shù)創(chuàng)作,她還吸收各種流派的精華,創(chuàng)出屬于自己獨(dú)特的創(chuàng)新形式。她早期創(chuàng)作的《啊,故鄉(xiāng)》《山那邊》等一批作品深受馬來(lái)西亞、新加坡等國(guó)外收藏者喜愛(ài)并被收藏。
近年來(lái),她主要鉆研人物畫(huà)。人物畫(huà)是繪畫(huà)學(xué)科中最難的一門(mén)。因?yàn)槿宋镒藨B(tài)千變?nèi)f化,人物表情豐富多彩,加上人們對(duì)人物畫(huà)的欣賞標(biāo)準(zhǔn)尤其苛刻,如果沒(méi)有扎實(shí)的人物畫(huà)造型基本功,畫(huà)好人物畫(huà)實(shí)為不易。功夫不負(fù)有心人,幾年下來(lái),我們看到了她深厚的繪畫(huà)功底,既有西畫(huà)寫(xiě)實(shí)觀念與透視、比例等技巧的運(yùn)用,又有中國(guó)畫(huà)的“書(shū)寫(xiě)性”、“意象性”。在寫(xiě)實(shí)的基礎(chǔ)上,把個(gè)性化的語(yǔ)言融入細(xì)節(jié)之中,把素描形質(zhì)引入塊面的提煉之中,以形取意,以情造魂,彰顯了人物的內(nèi)心世界,給人留下甚多甚濃的思考和回味。
如《藏族風(fēng)情》系列,《高原紅》《凈土》《盼》等作品,她用嫻熟的手法表現(xiàn)出了高原人民的淳樸憨厚、凝重與期盼,突出了人物畫(huà)的心象反映及精神內(nèi)涵,增強(qiáng)畫(huà)面的韻味,達(dá)到形神的統(tǒng)一。《彝家風(fēng)情》系列組畫(huà),則用拙澀的線條和單純的繪畫(huà)語(yǔ)言來(lái)表現(xiàn)少數(shù)民族同胞身上特有的氣質(zhì)和風(fēng)貌。同時(shí)又閃現(xiàn)出深諳人生真諦的平淡坦然的笑靨,使平凡無(wú)奇的生活彌漫了幾分真幻交織、甘苦并存的詩(shī)意,使尋常人物仿佛有了不尋常的韻味。
這些作品表達(dá)了她對(duì)勞動(dòng)人民的深情,以及悲天憫人的動(dòng)人力量。她堅(jiān)持以意驅(qū)筆,拓展更多的語(yǔ)言張力,探索塊面在情感和精神空間上的融合。尤其是通過(guò)對(duì)人物眼神的刻畫(huà),以表現(xiàn)歲月的風(fēng)霜、情感的變化、人物的滄桑經(jīng)歷和生存態(tài)度。這種人物的“靈魂附體”和“畫(huà)外之音”,是畫(huà)家欲求而最難求的境界,而她做到了。
她還追求不同的形式美感,大膽融入現(xiàn)代畫(huà)派的藝術(shù)技巧到新作中,與現(xiàn)代人回歸自然和親近自然的心態(tài)相吻合。她始終把高雅的作品格調(diào)作為藝術(shù)創(chuàng)作的價(jià)值取向。從她的《牧歌》《曙光》《深秋》《日出》等作品,不難看出她的創(chuàng)作是緊緊圍繞美學(xué)思想進(jìn)行的。這些作品中的人,或端莊、或渴望、或夸張、或簡(jiǎn)約清秀,個(gè)個(gè)都有與眾不同的外貌和個(gè)性,鮮活生動(dòng),意趣盎然。她認(rèn)為:“人的冷、暖、繁忙、休閑都有不同的動(dòng)作和神態(tài),必須要了解題材才能畫(huà)得生動(dòng),不能只是一種姿態(tài),沒(méi)有思想,沒(méi)有境界,那不是藝術(shù)。所以,美在對(duì)人物眼神的把握;美在對(duì)人物舉手投足那一瞬間姿態(tài)、動(dòng)作、表情的把握;美在對(duì)人物發(fā)式甚至是衣著裝束、佩飾的把握。”
最近,她創(chuàng)作的《午后》,給人以耳目一新的感覺(jué)。畫(huà)面中妙齡少女,在秋風(fēng)拂動(dòng)的河邊,在晴空萬(wàn)里之間,那身姿、神態(tài),是期待、是向往、是夢(mèng)境、是回想?縷縷情思,織就了生命的憧憬和大自然的美妙!她筆下的這些人物“真而不俗,美而不艷”,脫離了世俗之容,總是傳遞給人們一種社會(huì)理想和美學(xué)理念。
這些作品,都是取材于普普通通平平常常的人,就在她身邊,是再熟悉不過(guò)了。她的每幅作品都是經(jīng)過(guò)深思熟慮,并且是帶著思想感情來(lái)創(chuàng)作的。正如她所說(shuō):“如果你心中沒(méi)有畫(huà),沒(méi)有真情,怎么能把美好的情感表現(xiàn)出來(lái),去打動(dòng)觀者呢?”“生活是藝術(shù)創(chuàng)作的靈感與動(dòng)力”。通過(guò)這些言語(yǔ)能感受得到她內(nèi)心深處對(duì)藝術(shù)是多么的贊嘆與摯愛(ài)。她的每一次創(chuàng)作都是胸有成竹、激情滿懷、全身心的投入。所以,她的用筆時(shí)而厚重、時(shí)而輕淡、時(shí)而冷靜、時(shí)而灑脫,在細(xì)節(jié)處又不失精美。比如,她在畫(huà)人物的皮膚時(shí)既借鑒了西畫(huà)的畫(huà)法,又吸收當(dāng)代一些大家的用色技巧,使女人、小孩的皮膚著色各有不同。既增加了人物的逼真性與立體感,也傳遞給人們某種特殊的美的享受,蕩起人們心中美好的漣漪和向往。
從畫(huà)畫(huà)起步到今天,她一直保持著平和樂(lè)觀的心態(tài)。正如她的作品《荷思》,畫(huà)面中一片殘荷隨風(fēng)而舞,姿態(tài)優(yōu)美,在生命最后的歷程,依然出污泥而不染。前面有一個(gè)身影,默默的遠(yuǎn)望著,仿佛化成一朵“將要枯萎的小花”, 還散發(fā)著余香,感悟著生命,營(yíng)造出了人們向往回歸的精神家園。而我又看到她的另一些畫(huà)面,如《暗香》將生命的豐饒與美妙盡情地呈現(xiàn)在觀者眼前。人的生命就是這樣,有生長(zhǎng)的韻美,又有凋零的悲壯。畫(huà)家把生命各個(gè)時(shí)期的狀態(tài)奉獻(xiàn)在觀者面前,似乎在告訴我們,既然能知道命運(yùn)的結(jié)局,就一定要珍惜眼前的時(shí)光。
在談到自己對(duì)藝術(shù)的認(rèn)識(shí)時(shí),她說(shuō):“自古以來(lái),只有在錯(cuò)綜中求變,繼承中發(fā)展才能收到效果。模仿客觀物色是有限的。既符合生活真實(shí)又不是鏤空臆造,需要情景結(jié)合,懂得繼承再求通變。”在她的藝術(shù)成長(zhǎng)歷程中,對(duì)于專業(yè)知識(shí)的嫻熟掌握,對(duì)于生活實(shí)踐的體驗(yàn),對(duì)于情與意的真切表達(dá),她達(dá)到了自覺(jué)、盡情和敬業(yè)的純真境界。
她一直很單純地從事著繪畫(huà)與教學(xué)工作,潛心畫(huà)自己的畫(huà),盡情盛開(kāi)在自己的枝頭。她說(shuō)對(duì)自己的現(xiàn)狀并不滿意,在沿著傳統(tǒng)技法行走的同時(shí),也在不斷探索著當(dāng)代的表現(xiàn)形式。或許不久后,她會(huì)用更好的作品,給世人以驚喜。我們期待著。