(西安文理學院,陜西 西安 710000)
【摘要】:利用獨特的藝術技巧將詩歌、戲劇、樂器以及舞蹈等方面有效的融合在一起,這就組成了歌劇。歌劇對描繪故事的表達主要是利用對鮮明的人物形象進行塑造的。上世紀三十年代我國產生了歌劇,由于其具有較長時間的發展歷史,所以其獨特的藝術風格已經形成,而且人們對其也非常追捧。本文就是對我國民族歌劇的題材和音樂藝術特點進行了具體的分析。
【關鍵詞】:民族歌劇;題材特點;音樂藝術特點
前言:在1934年6月我國編劇家和作曲家田漢和聶耳共同完成了《揚子江暴風雨》,這是我國創作的第一部歌劇。這部歌劇應用的基本形式是“話劇加唱”,雖然其具有比較薄弱的音樂戲劇,但是由于其獨特的藝術特點,即對社會現實進行反映和具有生動的形象被人們廣泛的流傳,這部歌劇也推動了中國民族歌劇的發展[1]。我國歌劇在發展初期主要是對西洋歌劇的藝術技巧進行借鑒,其在發展的過程中逐漸對我國民間音樂的精華進行吸收和改進,從而有了自己的藝術特色。因此具體研究中國民族歌劇的題材和音樂特點具有重要的現實意義。
一、中國民族歌劇題材具有的特點
(一)根據歷史和民間故事改編而成
我國許多民族歌劇都是通過從民間故事和歷史傳說中進行取材創作而成的。這類歌劇主要是對純樸、善良和勇敢的人物形象進行塑造,對我國的傳統美德和優秀民族文化進行弘揚和傳承,同時對先進的人物和事跡進行贊揚,《劉三姐》、《屈原》等是這類歌劇的典型代表作。
(二)對現實生活進行反映
有些歌劇從各個時期人民的現實和愛情生活中進行取材,從而對我國人民爭取自由和頑強反抗封建勢力的民族精神充分的反映出來,從而將不同時期人民對美好生活的愿望表達出來[2]。《小二黑結婚》就是愛情生活的典型代表作。
(三)具有一定的時代精神
我我國大多數的民族歌劇都將在共產黨領導下,對抗舊勢力和舊思想以及艱苦卓越的民族解放的時代精神進行了充分的展現,而且我國勞動人民對這類題材的歌劇非常喜愛,同時這類題材的歌劇將許多偉大的英雄形象和感人的革命故事進行了塑造和書寫,其都從側面對我國人民的抗爭精神進行了頌揚,將我國人民的思想情感從不同角度進行了表達,同時將中國共產黨員的大無畏犧牲精神充分的展現了出來。《揚子江暴風雨》、《劉胡蘭》、《洪湖赤衛隊》、《紅珊瑚》以及《黨的女兒》都是這一類型題材的典型代表作。
二、中國民族歌劇音樂藝術具有的特點
對歌劇成功與否有著決定性影響的就是音樂,其是歌劇中最主要的因素。中國音樂是中國民族歌劇音樂藝術主要借鑒的藝術,根據中國人的欣賞角度以及融合實際生活和歷史唯物主義進行創作,其改編的形式主要是借鑒民間音樂的戲曲和歌舞等,同時有說、有唱和表演,主要從以下幾個方面對其特點進行分析:
(一)具有針對性和廣泛性的歌劇取材
經過勞動人民幾千年對中國民歌和說唱音樂進行創作和流傳,形成了當前我國固特的民族歌劇,因此其民族特色非常強[3]。歌劇是這些歌劇的主要表現方式,其在改編過程中主要根據不同的民族、人物和故事進行,然后將其發展為具有特色的音樂藝術。如《白毛女》就是中國民族歌劇的典型代表,其主要是分析了戲劇中人物的社會地位和性格,通過加工和改編當地的以及河北和陜西等地區的戲曲曲調和民歌,從而利用音樂的形式更加鮮明的表現出每個人物獨特的形象。
(二)音樂的唱段具有獨特的風格
戲曲性和民族性是中國民族歌劇音樂唱段的主要特點,其主要原因是在進行創作的過程中主要根據我國人民的欣賞習慣和審美觀進行的。同時將中國戲曲的音樂特點融入到民族歌劇中,因此歌劇的藝術體裁本身決定了其創作靈感,同時故事情節的開展主要是利用音樂的形式進行的。在劇中唱段的部分,唱段的結構主要是根據故事情節的發展、人物的情感和內心的斗爭等安排的,從而更加合理的表達出劇中人物的情感。另外,中國戲曲具有一定的程式性,主要是其在中國的歷史比較漫長。如戲曲中唱腔具有程式性的生角、旦角和丑角等,快慢板的應用就是由音樂的情節和人物的情感決定的,其中音樂的高潮部分就是最后的唱腔,其結束方式使散板或者甩腔,最后再用一兩句補充劇尾。廣大群眾非常喜歡這種音樂形式,其中歌劇中人物內心情感矛盾的能力主要是利用戲曲音樂中的創作手法和唱段來增強的。
(三)充分應用歌詞和曲式結構
在中國民族歌劇中,民族化的音樂主題貫穿整個音樂唱段的歌詞結構和曲式結構。民族性的特點主要是通過創作民族歌劇歌詞過程中表現出來的,其中歌詞語言結構中的民族性更加明顯,雖然這些歌詞比較質樸、沒有華麗的修飾,但是卻將深刻的道理隱藏在其中,同時具有和諧押韻的音調,因此其與中國漢字語言的傳統習慣十分一致[4]。承上啟下意義上下并列的樂句是樂段結構的主要變現方式。典型的民族地方性的風格是民族歌劇音樂的調式和旋律等方面的特點。根據歌劇音樂素材的不同,設置不同的人物主題和創作思路,這是主題音樂方面的特點,如《白毛女》中剛開始喜兒的音樂主題是歡快的;《江姐》中高亢挺拔是江姐的音樂主題。
三、中國民族歌劇的表現形式和未來發展方向
中國民族歌劇中音樂的表現方式是獨特的,其主要是通過歌劇中不同類結構的唱段表現出來的,其中劇中劇情的發展主要是通過塑造出來的人物形象來推動的。所以專業的歌劇演員要具備專業的演唱技巧和豐富的肢體表演于一體。同時演員要具體研究劇中轉變的速度和力度,同時要根據創作的劇情、劇情的社會狀況和人物的性格等合理處理演唱的高潮部分。多樣化是創作民族歌劇時的特點,因此演唱者要將個人特色豐富的表現出來。由于是根據不同的演唱方式改變的音樂,如有的是傳統戲曲的演唱方式、有的則是當地民歌的演唱方式,因此歌劇表演者在表演過程遵循的原則就是對傳統進行延續,同時要對其進行創新,這樣才能夠將中國民族歌劇音樂藝術風格的獨特性得以創造出來。目前雖然多元化題材的歌劇數量在不斷增加,但是在音樂創造上代表中國民族歌劇的特點以及未來歌劇創作方向性的作品都嚴重短缺,因此其與五、六十年代那樣經典的作品有著很大的差距,因此在未來發展中國民族歌劇的過程中要不斷創新和發展音樂形式,同時挖掘更多的題材。
結論:由此可見,中國歌劇誕生在20世紀30年代,發展于五、六十年代,在這個時間段許多令人難以忘懷的而且流傳至今的經典歌劇被創作出來,因此這個時間段也是中國民族歌劇發展進程中的第一個高峰期,而且每當對那些熟悉的唱段進行播放時,總讓人們的歷史印記被喚醒。所以中國民族根據在以后的發展過程中仍然要對具有民族特色的主要題材進行合理應用,在對國外成功歌劇音樂的作品經驗借鑒的同時要融合中國人民的欣賞習慣和審美水平進行創作,從而使促進中國民族歌劇和音樂藝術的進一步發展,使其能進入到下一個發展高峰期。
參考文獻:
[1]周傳明.淺析中國民族歌劇的題材和音樂藝術特點[J].天津音樂學院學報,2002(01),02:44-48+59.
[2]黃釗.基于中國民族歌劇的題材和音樂藝術特點分析[J].音樂時空,2016(05),10:78+77.
[3]劉琨.淺析中國民族歌劇的題材和音樂藝術特點[J].戲劇之家,2015(08),04:17.
[4]張振江.淺析中國民族歌劇的藝術特點[J].劍南文學(經典教苑),2011(09),06:93-94.