從戲曲音樂的文化價值說到京劇“樣板戲”音樂的創(chuàng)作

【摘要】：戲曲音樂是我國優(yōu)秀的傳統(tǒng)文化之一，其被譽為我國民族音樂的典型代表。與宗教音樂、文人音樂、宮廷音樂相比，戲曲音樂更加生動、多樣、鮮活且廣泛，最為重要的是，戲曲音樂是我國最普通百姓血脈關(guān)系的最直接反映，對應著我國最深入、最廣泛的審美趣味及精神氣質(zhì)。與其他類型的傳統(tǒng)民間音樂相比，戲曲音樂的文化含量及技術(shù)含量均顯得更高。樣板戲是依托京劇，從現(xiàn)代戲創(chuàng)作著手，對傳統(tǒng)戲曲的重大創(chuàng)新改革，同時也是努力組織最杰出的人才來做當時認為最好的戲曲現(xiàn)代戲。本文對從戲曲音樂的文化價值說到京劇“樣板戲”音樂的創(chuàng)作進行了探討，可供參考。

【關(guān)鍵詞】：戲曲音樂；文化價值；樣板戲

音樂就如同戲曲藝術(shù)的靈魂，是一個劇種的生命線。一個劇種的唱腔音樂好聽與否，能否對觀眾起到吸引作用，會對劇種的發(fā)展和生存產(chǎn)生直接的影響。所以，戲曲作曲家必須具備強烈的責任感及自豪感，在創(chuàng)作戲曲音樂作品的過程中，必須將劇種創(chuàng)作的意識充分地融入其中，將優(yōu)秀的戲曲音樂作品當作劇種發(fā)展中的有效積累，以促進戲曲和劇種的更快、更好發(fā)展。因此，必須充分掌握戲曲音樂傳統(tǒng)的遺產(chǎn)，充分意識到戲曲音樂的文化價值。

1.戲曲音樂的文化價值

戲曲音樂是中國優(yōu)秀的傳統(tǒng)文化之一，其一直被譽為我國民族音樂的瑰寶，這主要是因為：第一，盡管戲曲音樂屬于一種民間音樂，但與宗教音樂、文人音樂、宮廷音樂相比，戲曲音樂更加生動、多樣、鮮活且廣泛，而且其真實地反映出了我國普通群眾的血脈關(guān)聯(lián)，充分對應著中國民族最深入、最廣泛的審美趣味及精神氣質(zhì)[1]。第二，與曲藝、器樂、歌舞和民歌等其他類型的傳統(tǒng)民間音樂相比，戲曲音樂的文化含量及技術(shù)含量均顯得更高。譬如，戲曲不間斷的劇目創(chuàng)作演出可以有效的消除民間藝術(shù)中普通的消極傳遞，因為在劇目創(chuàng)作過程中，除了必須考慮到戲曲的繼承問題外，還必須考慮到戲曲的發(fā)展問題，這就需要投入更多的心智。而且戲曲民間性中的專業(yè)性也非常可貴，里面存在著很大的學問，例如，戲曲潤腔就是一個大學問，縱使是聲樂系博士畢業(yè)生也無法在短時間內(nèi)快速掌握。所以，作為一種半專業(yè)與非專業(yè)相結(jié)合的傳播、生產(chǎn)方法，與普通民間藝術(shù)相比，戲曲更有助于提升藝術(shù)積累的質(zhì)量及速度。而且，由于戲曲的綜合性質(zhì)比較強，所以，其可以更好地吸納其他民間藝術(shù)，如歌舞、民歌、器樂、說唱、宮廷音樂、宗教音樂等。由此可見，戲曲音樂是優(yōu)秀的傳統(tǒng)民族民間音樂的集中反映。

戲曲音樂的文化價值主要體現(xiàn)在如下幾方面：

①久經(jīng)錘煉的聲腔。一直以來，我國均是以聲腔來命名各種劇種的戲曲，不同的戲曲劇種，其唱腔音樂也是各不相同的，而此種戲曲聲腔具有較高的文化價值，這主要是因為其形成并非偶然，并非個別人的、一時的創(chuàng)作，其是由當?shù)厝罕姽餐瑓⑴c創(chuàng)作而成的，不但賦予了其文化積淀的深度，而且還充分反映出了民心所賞、所選、所向的群體精神。當下的藝術(shù)創(chuàng)作只是一味地追求個性，然而，真正的優(yōu)秀作品應該是以最具個性的創(chuàng)造智慧表達出反映群體精神的內(nèi)涵，或者用前人未曾使用過的語言表達出人們心中所想。各地區(qū)的劇種聲腔表達情感的形式均是各不相同的，均具備一定的地域文化特色，對于外地人而言其具備一種特殊文化積淀的新鮮感，而對于當?shù)厝硕詣t帶有一種深刻的親切感。戲曲聲腔的文化價值主要體現(xiàn)在其民間性、民族性以及形態(tài)學意義等方面。此類戲曲聲腔不僅好聽，更重要的是耐聽，而且也便于創(chuàng)新、發(fā)展。此種被馬可視作最平易、最經(jīng)濟的方式，倘若用西方音樂來衡量只會覺得粗鄙、簡單，然而，透過群眾對地方戲聲腔的熱愛，可以深刻要體會到，戲曲聲腔看似“深刻的簡單”，事實是蘊含著一種“質(zhì)樸的經(jīng)典” [2]。

②獨有的腔詞聯(lián)系。筆者認為，戲曲音樂的腔詞聯(lián)系主要反映在如下幾方面：

第一，漢語的語音結(jié)構(gòu)（單音節(jié)，各個音節(jié)均由調(diào)、聲、韻三部分組成）對音樂產(chǎn)生了深遠的影響。廣為流傳的“以字行腔”的戲曲演唱和創(chuàng)腔原則非常注重字調(diào)和旋律的協(xié)調(diào)，充分體現(xiàn)出語音給旋律造成的影響，不會因字調(diào)和旋律錯逆而出現(xiàn)“倒字”現(xiàn)象，可以防止出現(xiàn)誤聽，有助于更好地傳遞戲劇內(nèi)容。如昆曲具有嚴謹?shù)乃穆暻桓瘢欢鴿h語的各個單音節(jié)均蘊含著獨特且完整的意義，其音樂組合形式更加多樣化，如一字、二字、長短句、四言、五言以及寶塔詩等，完全不同于歐洲多音節(jié)文字的音節(jié)固定搭配方式。語言節(jié)奏模式的多樣性也對戲曲音樂的節(jié)拍和節(jié)奏產(chǎn)生了深遠的影響。例如，戲曲中不僅包含著字數(shù)一致的齊言方式的板式變化體，同時也包含著字、句長短各異的曲牌聯(lián)套體；針對規(guī)整節(jié)拍中的分逗唱詞，戲曲采用了分節(jié)加過門的樂句結(jié)構(gòu)，而針對不分逗唱詞，則采用了整句連唱的樂句結(jié)構(gòu)；有時為了突出字意，會采取不規(guī)則強弱交替的方式來組合音節(jié)，這些均體現(xiàn)出了語言給音樂帶來的影響。

第二，音樂給語言帶來的影響，換言之，戲曲聲樂中非常注重對語言音樂性的追求。首先，在唱念中非常注重語音傳遞的聲音效果。除了在創(chuàng)作唱詞時沿襲了漢詩的聲律傳統(tǒng)，在處理演唱字音時也形成一套“唱字口法”。通過靈活使用音強、音色、音長和音高等語音四要素，形成了各種輕重、頓挫、高低、快慢、升降、音樂的改變，再對其加以處理，可以形成中國語言獨特的形式美，提高其審美價值[3]。例如，京昆唱念非常注重四呼五音，其規(guī)范且成熟的字韻口法，取得了較為理想的成果。

③完整的板式。任何一種戲曲音樂中均存在著板式，且其在板式變化體制中的音樂均較為完整。譬如，作為板腔音樂的典型代表，京劇唱腔擁有一套完整的板式格局：[慢板]、[快板]、[二六]、[快三眼]、[滾板]、[原板]、[導板]、[流水]、[碰板]、[回龍]、[搖板]、[散板]等，這些板式的功能和形態(tài)均是各不相同的，大部分均可獨立應用，也可以組成各種組合，充分地體現(xiàn)出戲劇細膩的情感[4]。然而，這些板式均存在一個相同之處，即均是依托皮黃腔演變而成的，這也充分反映出戲曲音樂給世界音樂戲劇化模式所產(chǎn)生的深遠影響。換言之，板式變化體制的音樂通過發(fā)揮節(jié)奏改變的功能，并以此業(yè)促進旋律發(fā)展，產(chǎn)生各種板式，再通過連接與比較各種板式來體現(xiàn)出各種戲劇情感。較之曲牌體制，板式變化體制更具優(yōu)勢。此外，由于戲曲音樂的板式是依托同一素材演變而成的，故其音樂更加通俗易懂，便于傳承。而且，根據(jù)節(jié)奏改變來發(fā)展樂思，使板式變化體制更加符合人們的情感運動展現(xiàn)形式。唱腔節(jié)奏形式的多樣化有助于更好地反映戲劇情感。

2.京劇“樣板戲”音樂的主要成就

2.1注重音樂的功能發(fā)揮

盡管傳統(tǒng)戲曲占據(jù)著重要的歌舞地位，盡管戲曲表演也非常注重“四功五法”，且十分注重“唱”，然而，因為傳統(tǒng)的戲曲音樂創(chuàng)作分工不夠?qū)I(yè)，無法確保戲劇中音樂功能的發(fā)揮及完整性。自上世紀五十年代后，人們逐步意識到專業(yè)作曲的重要性，大大地促進了戲曲音樂的發(fā)展，直至“樣板戲”時代，人們才逐漸開始重視音樂功能的發(fā)揮，同時也推動著“樣板戲”音樂的發(fā)展。

從理念上來說，那時的劇目創(chuàng)作成功必須以音樂的成功為基礎，音樂必須實現(xiàn)戲劇化，然而，戲劇也必須實現(xiàn)音樂化，導致戲劇往往需要圍繞音樂來開展。例如，在創(chuàng)作劇本文學時，必須對音樂的結(jié)構(gòu)加以充分考慮，在寫作唱詞時必須為音樂留白。以《杜鵑山》中柯湘大段唱腔“亂云飛”為例，本來唱詞比較長，考慮到作曲的意見，最后縮減成12句，在[回龍]腔后面，有一段比較長的過門音樂，將柯湘復雜的心緒渲染到紛紜情緒的轉(zhuǎn)變展現(xiàn)得淋漓盡致，而且音樂自身的意境極具魅力，將文字與音樂充分地整合在一起，形成了一個優(yōu)秀的典范。

在創(chuàng)作音樂的過程中，京劇“樣板戲”音樂不僅非常注重對戲劇性的追求，而且對發(fā)展和追求自身的音樂性也非常重視。主要反映在如下幾方面：首先，徹底轉(zhuǎn)變了以打擊樂貫穿戲曲音樂全劇的現(xiàn)象；其次，實現(xiàn)了戲曲音樂中器樂與聲樂的均衡；再次，有效的彌補了戲曲音樂在風貌和體現(xiàn)時代氣息的表現(xiàn)語言上的缺陷；第四，掙脫了傳統(tǒng)戲曲音樂依詞改曲、舊曲填詞的創(chuàng)作模式束縛，實現(xiàn)了戲曲音樂的自由發(fā)展。因為“樣板戲”音樂創(chuàng)作非常重視對音樂功能發(fā)揮的追求，大大提升了當代戲曲音樂反映戲劇情感的廣度和深度、形式完善程度以及音樂技巧的發(fā)展高度。

2.2全面綜合的完整設計

京劇“樣板戲”音樂擁有全面綜合的完整設計，主要體現(xiàn)在如下幾方面：

從外部來說，京劇“樣板戲”音樂并非只是單純地將音樂創(chuàng)作當作文學創(chuàng)作后的“二度創(chuàng)作”，也并非一味地強調(diào)游離戲劇的獨立性，而是通過綜合藝術(shù)將音樂與其它各個藝術(shù)因素充分結(jié)合起來，實現(xiàn)均衡發(fā)展。以《智取威虎山》為例，在演出該戲劇時，各場戲之間的情景更替均非常快，旨在表現(xiàn)此劇“兵貴神速”的一種獨特的藝術(shù)風格。然而第五場卻留出了一段1分鐘的幕間曲，以期起到先聲奪人的效果。同時也為演員從第四場的解放軍形象改扮為土匪留出了一定的空間，很明顯，這并非閉門創(chuàng)作的結(jié)果。

從內(nèi)部來說，京劇“樣板戲”音樂是對音樂各環(huán)節(jié)、各部分的統(tǒng)一精心設計。其中，京劇“樣板戲”音樂對樂隊編制和分配的設計是一次重大的突破，其不僅使戲曲樂隊的表現(xiàn)力實現(xiàn)了有效的擴展，而且使戲曲音樂中的器樂和聲樂實現(xiàn)了協(xié)調(diào)發(fā)展，同時還使戲曲樂隊實現(xiàn)了中西融合。

3.結(jié)語

綜上所述，戲曲音樂的文化價值主要體現(xiàn)在三方面：完整的板式、獨有的腔詞聯(lián)系以及久經(jīng)錘煉的聲腔。其對京劇“樣板戲”音樂產(chǎn)生了深遠的影響。“樣板戲”的創(chuàng)作年代已經(jīng)過去了，但在當下的藝術(shù)空間及生活空間中仍可見部分“樣板戲”的唱腔及劇目，“樣板戲”是我國戲曲發(fā)展史上的一個重要內(nèi)容，其所取得的成就是我國文化藝術(shù)史的一筆非常可貴的財富。

參考文獻：

[1]周來達.傳統(tǒng)戲曲音樂的當代嬗變和歌劇化戲曲音樂的形成及特征[J].浙江藝術(shù)職業(yè)學院學報.2013（04）.

[2]汪人元.從戲曲音樂的文化價值說到京劇“樣板戲”音樂的創(chuàng)作[J].藝術(shù)百家，2014（3）.

[3]王秀庭.以史鑒今：對京劇“樣板戲”音樂創(chuàng)作之“失”的若干思考[J].藝術(shù)百家，2016（2）.

[4]盧靚.論京劇“樣板戲”音樂的發(fā)展[J].通俗歌曲，2014（10）.