西方女性藝術家作品中的政治敘事研究

馬克思說：“每一個了解一點歷史的人也都知道，沒有女性的酵素就不可能有偉大的社會變革，社會的進步可以用女性的社會地位來精確衡量。”藝術一直以來都是都被認為是政治的產物，服務于上層建筑。談到西方女性藝術家，必須要談女性主義藝術。而當談到女性主義藝術的時候又必須提到女性為此次努力的前提動作——政治運動，以及她們作品中的政治敘事。在后現代主義思潮中，女性藝術家通過政治敘事來表達女性主義觀念。上世紀七十年代先發聲的女性藝術家琳達·諾克林提出女性主義，由此向藝術史發出首次挑戰。九十年代末近一步爭奪政治話語權的女性藝術家巴特勒的“操演論”，以及當代訴說女性主義藝術靈魂的馬琳·杜馬斯等大批優秀女性藝術家的藝術創作層出不窮，女性的獨特藝術魅力在藝術發展的重要性來講是不可或缺的。

歐洲的思想文化啟蒙運動掀起于 6世紀，它帶來的是一場史無前例聲勢浩大的科學與藝術的的強烈碰撞，從而魅力四射的影響到了社會生活的各個層面。從女性主義運動的政治發聲為起點，現代歐洲女性主義藝術歷史的序幕也由此拉開。無論在社會歷史的任何時期，藝術與政治都是密不可分的。至此，女性為了爭奪政治話語權所展開的一系列女性主義運動所帶來的成就跨越式的推動了女性主義藝術的發展。馬克思在《社會女性觀》中指出“女性作為主題存在于客觀世界中的地位、作用和價值的自覺意識，是激發婦女追求獨立自主，發揮主動性和創造性的主要動因”[]。由此，我們能很清晰的認識到，西方的女性主義藝術意識是一直存在的，而它的覺醒是社會歷史不斷發展的產物。女性為爭奪自由而斗爭，女性藝術家通過自己的藝術作品來表達自己的政治訴求。由此也很好的推動了女性主義藝術的跨越式發展

作為一名從事美術學習的雕塑專業的女學生來說，我一直在探索女性藝術家如何用自己女性身份的特質，通過藝術創作來表達自己的思想情感。她們在表達什么？詮釋著什么？追求著什么？又促進著什么等等這一系列的問題，通過本文《西方女性藝術家作品中的政治敘事研究》相信可以很好地解決這些問題。縱觀整個西方的藝術領域，很多的男性藝術家習以為常的以女性身體作為表達男性欲望的工具，很多以女人身體為題材的作品都在訴說著一段凄婉悲愴的故事。男性藝術家地這種表現形式被高尚的展出在頂級展覽觀眾，而女性藝術家卻是不被允許進入到由男性把持著的主流藝術大世界。女性只能作為男性欲望的表現對象而已，無數的男性藝術家把女性的裸體成功送入到了美術館之中。這種怪相也讓女性藝術家提出強烈的質疑“難道女人只有脫光了才能進入大都會博物館嗎？是誰剝奪了女性進入藝術圣地的權利？

馬琳·杜馬斯作為最著名的當代女權主義藝術家的代表，用自己的方式訴說著女性主義藝術的靈魂，同時也表達自己的政治訴求。 她于1953年生在南非開普敦。她通常以“畫家中的畫家”，來評論自己在藝術創作中的地位。她在藝術創作作品中通常選取女性、兒童或者嬰孩為藝術創作題材，想要通過這樣的藝術創作形式來表現女性之美與藝術的密切關系。藝術批評家們對馬琳·杜馬斯的評價是，她巧妙大膽的將色情的愉悅與概念主義批判的結合，而不是簡單地對生活的情景加以描述，通過對女性內心的洞悉來表達作為一名女性的藝術心靈感悟。

馬琳·杜馬斯作為女性主義藝術的代表運用簡潔的色彩語言表達女性對社會中人，尤其是男性的的看法。強烈要求男性與女性需要在政治上具有平等的社會權利。在她的作品中看似漫不經心藝術創作通常會使觀者產生心靈震顫，正是來源于這種強烈要求。馬琳·杜馬斯將繪畫作為一種藝術語言表達女性，代表女性，更加代表女性不斷追求應有的政治權利。

女性藝術家在藝術作品之中所表現的政治訴求也很好的推動了女性主義藝術的跨越式發展。從二十世紀六十年代至今的女性主義藝術發生發展來看，越來越多的藝術家開始關注并用藝術作品重新詮釋女性主義藝術無論藝術在未來藝術領域如何引領時代發展，女性主義藝術都將成為人類不斷發展以及探索人性世界的不可或缺的一塊重要領域，它將帶給藝術家更為廣闊的藝術性視野，更加全面的藝術新體驗，讓更多的人們感受藝術全面發展所帶來的不一樣的藝術感受。女性主義藝術在經歷漫長社會等待之中不斷地向著藝術新世界大步前行。女性主義藝術所帶給藝術家的藝術創作思維也將更加穩固的樹立在藝術家的藝術思維之中，不可替代，更不可磨滅。

從現代女性主義藝術誕生至今，它的發生發展一直呈獻給人們的都是明了的了，叛逆的綜合理論。從女性藝術家剛開始只是單純的用身體和性別為基礎的敘事方式到多元的政治和生態敘事方式，從男性藝術到兩性藝術，女性主義藝術的獨特藝術魅力得到更多的展現。西方女性藝術家作品中的政治敘事無疑成為女性主義藝術發展前的新助力。女性主義藝術也將伴隨藝術的發展而不斷地向前發展。從二十世紀六七十年代西方女性藝術家開始逐漸在藝術浪潮中嶄露頭角開始，具有代表性的女性藝術家，琳達·諾克林等逐漸現入人們視野。這種政治敘事被不斷的表現在女性藝術家的作品之中區別于男性藝術家的粗獷與豪邁，更多的表現自己作為女性的柔美與鋼韌通過藝術作品，思路更加寬廣，創作環境更加自由開放。西方女性藝術家作品中的政治敘事風潮也很快的波及到了全世界的女性藝術家。

在中國受西方女性主義藝術思維影響應運而生的大批女性藝術家們則更多的是受到思想上的巨大沖擊。20世紀七十年代的中國女性藝術家仍然受到傳統的男尊女卑保守思想束縛，在思想上不夠開放，從而使得藝術作品蒼白無力，更多的是憐憫而不是勇敢自信和無畏。而在受到西方思想沖擊之后，尤其是改革開放至今，她們則更多的利用自己作為女性所擁有的藝術感受自由勇敢的去進行藝術創作。而不再單單使用女性身體符號去表現女性自身，引發社會同情與關注。在藝術作品上開拓了更為廣闊的藝術創作表現材料與創作題材。

本文初步探討了西方女性藝術家作品中的政治敘事所引發的一系列藝術世界的變革。從最早的政治發聲為出發點進行的一系列女性政治話語權的爭奪之戰，到逐步取得女性主義藝術在藝術世界之中的許可權，使得女性主義藝術作為一種政治敘事體現在自己的創作之中向世人表現出來。給出了在政治敘事這一課題下的對于女性主義藝術的認識，以及在欣賞女性藝術家藝術創作之時的藝術感受。本課題的難點大多在于理解女性主義藝術在女性藝術家藝術發展領域中所具有的不可或缺的重要作用。本人通過查看大量的資料，仔細咨詢了我的導師，最終完成了我現在的這篇本科畢業論文。這其間更加體驗到一個女性藝術創作家所處的重要藝術創作位置，以及更深層次了解了西方女性主義藝術的各種表現女性內心深處情感的藝術創作形式。欲想藝術創作之林真正的百花齊放百家爭鳴是真正需要全世界的藝術家共同為之努力的，只有這樣我們的藝術創作才會更加多元，更加燦爛。