【摘要】:聲樂演唱中情感處理和表達,是聲樂演唱的靈魂所在,與聲樂演唱的各個方面都有著密切的關聯。在此基礎上,本文結合聲樂演唱表達要素,著重對聲樂演唱中情感的處理和表達進行分析,實現聲樂藝術多樣性、靈動性表演,有效傳傳達出作品中的情感。
【關鍵詞】:聲樂演唱;處理和表達;演唱技巧
引言:聲樂演唱,是現代音樂藝術中的重要分支,是社會發展藝術創新的代表。好的剩余演奏作品,除了要把握好聲樂演唱的韻律、節拍、曲調的準確掌握,同時,也要求演唱者能夠賦予音樂作品適當的“靈魂”,將聲樂作品中隱含的所充情感彰顯出來,達到演唱者與作品情感共鳴的效果,才能夠將聲樂作品中意蘊表達的淋漓盡致。
一、聲樂演唱中情感處理與表達的影響要素
(一)內在影響因素
聲樂演唱影響其情感處理與表達的內在影響因素,是指音樂作品中情感、音樂作品的曲調等相關。聲樂演唱者能夠有效把握作品的情感,必須對聲樂作品內容進行全面分析與把握。如果聲樂演唱者能夠準確把握作品所闡述的情感,實行科學有效的聲樂作品處理分析,則能夠保障聲樂演唱中的情感,實現演唱者情感與聲樂作品情感的情感共鳴;反之,聲樂演唱者不能對聲樂作品中蘊含的情感有效把握,則就不能在聲樂演唱過程中,有效的進行聲樂情感有效融合,更不會達到情感共鳴的效果,經常會出現南轅北轍的局面。
同時,聲樂演唱中情感處理與表達的內在影響因素,與音樂作品的樂譜簡單與否有著密切關聯。有些聲樂作品的譜例相對簡單,音樂演唱的方式也較為簡潔,演唱者能夠將大量的精力,能夠實現整體、部分的詳細分析,由于演唱者的內在樂理知識水平參差不齊,簡單的聲樂作品的韻律、情感把握更容易、而較難聲樂作品的韻律、情感把握則會出現情感難易掌控。
(二)外在影響因素
聲樂演唱的情感處理與表達的外在因素,是指演唱環境、演唱姿態等。其中,演唱環境包括表演場地的硬件環境,以及聽眾的反映等軟件條件,聲樂演唱作為舞臺表演的一部分,與聽眾之間的有效交流與溝通,能夠激發演唱者的表達欲望,讓演唱者的情感表達更為激勵、豐富。而演唱者的姿態,是其體驗與表現音樂情感的形體反映,會受到音樂情緒變化以及律動規律的制約,在聲樂演唱過程中,演唱者可以通過面部表情、眼神等的要求,有利于增強歌曲的表現力,對展示作品的內在情緒,也能起到至關重要的作用。
二、聲樂演唱中情感處理與表達的方式
(一)深刻理解聲樂作品的內涵
聲樂作品的內涵,即是作品的內在含義,包括作者的思想與情感。每一首聲樂作品當中,作者都投入了深厚的情感,而演唱者在進行聲樂演唱的過程中,就是要將作者的情感完整的表達出來,這就需要演唱者對聲樂作品的內涵進行深刻的理解。演唱者在理解聲樂作品的內涵時,要從每一個字、句、音符、旋律等入手,對作詞者以及作曲者的用意進行深刻體會;另外,還要了解作品形成的時代背景,尤其是經典聲樂作品,其中往往包含著強烈的時代色彩與時代意義。演唱者對聲樂作品的理解越是深入,演唱中情感處理與表達就越是真實,越能感染聽眾。
例如,《我的祖國》這一作品,作為電影《上甘嶺》的插曲,在理解其內涵時,可借助電影的主題情感,利用抒情與激情相結合的情感表達方式,盡情的描繪祖國的大好河山,并對革命戰士們的奉獻精神、愛國情懷以及樂觀精神,致以崇高的敬意[1]。在演唱時,要民族自豪感與自信心這一情感表達,貫穿在演唱的全過程,進而細化處理不同旋律下的歌詞,生動形象的深化主題,提升藝術感染力。
(二)調整良好的演唱心理
聲樂演唱過程,演唱者的聲音表現、動作展現等生理反應,都是心理反應所引起的,只有演唱者保持良好的、堅定的心理狀態,才能在演唱過程中,流暢的處理情感、準確的表達情感。對于聲音的調控,可從音高、音強、音色等感受能力方面入手,提升演唱者的各方面能力,自然能夠增強其在表演過程中的自信心,保持平和的心態;對于演唱姿態的調控,可從演唱者的發聲技巧以及聲音特色上入手,讓演唱真確認識自己的長處,并將其在演唱過程中盡情展現。從多個方面著手,綜合提升演唱者的演唱技巧,能力的提升,能夠讓其表演自信性、平常心都得到顯著提升,進而讓演唱者在舞臺表演的過程中自如發揮。良好的心理狀態,有利于演唱者克服緊張的情緒,從而在情感處理與表達過程中,通過演唱聲音、演唱姿態等,更加順暢的呈現出來,最終完美的詮釋聲樂作品。
(三)熟練掌握演唱技巧
演唱技巧是聲樂演唱及情感處理與表達的重要基礎,不僅能夠幫助演唱者提高自信心,調整心理狀態,對于演唱情感處理與表達,還能起到更為直接的作用。在每一部聲樂作品當中,無論是aab、aba,還是abac,都會涉及到旋律、情感的轉折,這種轉折,需要通過聲部變化來表達,只有演唱者的演唱水平處于較高水平,才能在高、中、低聲區,以及各種音色變換中,進行自由的轉換,從而達到完美的情感處理與表達效果。
例如,舒伯特的《魔王》,作品當中涉及到四個人物形象:父親、孩子、魔王以及敘事者,在演唱過程中,演唱者要能夠熟練掌握音色的調節技巧,在適當的時刻,用童聲呈現孩子的情感;用柔和深沉的音色,表達父親的情感;用尖利或是狂傲的音色,表達魔王兇殘狡詐的情感;用激情的音色,來表達敘事者的情感。這種音色的調節,要求演唱者必須熟練掌握高超的演唱技巧,如此才能準確的表達作品的多重情感,進而提升聲樂作品的藝術感染力。
(四)合理運用情感想象
聲樂演唱中,真情實感是情感處理與表達的重要情感,也就是說,聲樂演唱的情感處理與表達,必須以情感體驗為前提。情為歌之魂,因此,在聲樂演唱過程中,不僅僅是單純的對音樂旋律與符號進行表達,更重的是表達、傳遞作品的藝術情感,只有與聽眾產生共鳴,才能真正實現聲樂作品的藝術價值。聲樂作品的情感處理與表達不能偽裝、不能虛夸,但可以在真實情感的基礎上,進行情感想象與升華,包括對景、物的自然感懷,經過適當的藝術創造與藝術處理之后,運用到演唱的語言表現當中,從而提升聲樂作品的情感魅力[2]。聲樂演唱的可貴之處,就在于以情動人,而“唱情”更是聲樂演唱的初衷,不同演唱者的演唱技巧運用、音色特征、演唱風格都有一定差異,但情感是共通的,對情感的真切表達,是完美詮釋聲樂作品的基礎,更是實現作品藝術價值的重要途徑。
結論:綜上所述,淺談聲樂演唱中情感的處理和表達,是現代音樂作品演唱不可缺少的構成部分。在此基礎上,探究聲樂演唱中情感處理與表達的方式,能夠推動聲樂演唱中情感處理與表達更加的生動、豐富,更有感染力,從而提升聲樂作品的藝術價值與傳播價值。因此,在聲樂演唱的相關研究領域,對于情感處理與表達要提高重視,從多個角度出發,優化情感處理與表達方式,實現歌唱藝術當中“聲情并茂”的追求目標。
參考文獻:
[1]李成龍.淺談聲樂演唱情感的處理與表達[J].藝術科技,2017,30(04):390.
[2]梁中雙,高植.淺談聲樂教學中作品的情感處理[J].戲劇之家,2014,(14):159.