鋼琴演奏中樂感的培養(yǎng)研究

【摘要】：鋼琴是音樂藝術(shù)的重要形式，鋼琴演奏需要演奏者用動(dòng)聽的鋼琴音樂語音表達(dá)作品的思想情感，塑造作品音樂形象，而高校鋼琴教學(xué)需要在傳授鋼琴理論知識(shí)和演奏技巧的同時(shí)加強(qiáng)專業(yè)學(xué)生在鋼琴演奏中的樂感培養(yǎng)。因此本文通過查閱相關(guān)文獻(xiàn)以及多年積累的教學(xué)心得分析當(dāng)前鋼琴教學(xué)中教師對(duì)學(xué)生樂感的培養(yǎng)現(xiàn)狀，提出在鋼琴音樂教學(xué)過程中要重視學(xué)生的聽力訓(xùn)練，重視學(xué)生對(duì)樂譜研究能力的培養(yǎng)，并通過加強(qiáng)技巧性訓(xùn)練和豐富學(xué)生文化素養(yǎng)的方式，提出培養(yǎng)學(xué)生樂感的解決方法和有效途徑。

【關(guān)鍵詞】：鋼琴演奏；樂感；培養(yǎng)

前言：音樂藝術(shù)在表達(dá)過程中主要以感性的方式詮釋，而在鋼琴音樂是音樂文化的產(chǎn)物，只有美妙的音樂才能賦予歌唱性，而只有熟練掌握鋼琴技術(shù)，促使鋼琴技術(shù)更好的服務(wù)與所要表達(dá)的音樂，從而促使更好的闡述樂句的起點(diǎn)、發(fā)展、高潮，表現(xiàn)良好的樂感。因此只有將演奏者的美學(xué)思想、音樂思維及音樂邏輯充分融入到鋼琴音樂演奏的形式與內(nèi)容中，才可以促使鋼琴藝術(shù)不斷升華。

一、提高學(xué)生對(duì)樂譜的分析能力

結(jié)合課堂教學(xué)經(jīng)驗(yàn)和學(xué)前教育學(xué)生的特點(diǎn)，可從以下幾個(gè)方面提升學(xué)生對(duì)于樂譜的分析能力：

1、觸鍵技巧

觸鍵技巧主要包括高抬指彈奏、單一高抬指彈奏及及不抬指彈奏。[1]其中高抬指彈奏過程中可以動(dòng)用整個(gè)軀體，如手指高抬，然后第一指關(guān)節(jié)需要維持相應(yīng)的弧度從而促使肩部與腕部的平衡，同時(shí)循序漸進(jìn)的進(jìn)行釋放；而單一高抬指則是在高抬指的基礎(chǔ)上促使手指的配合程度不斷提升；不抬指彈奏法則是過多的運(yùn)用了鋼琴的下鍵，對(duì)于整體音樂表達(dá)非常重要，而這個(gè)過程中手指的放松程度也與音速的提升直接相關(guān)。觸鍵方式的變化會(huì)導(dǎo)致音量、音速、音色等多個(gè)方面的差異，而這些方面的差異也可以促進(jìn)不同曲目情感的表達(dá)，如對(duì)于細(xì)膩的情感就可以通過變化力度和速度，從而導(dǎo)致手接觸面的變化詮釋細(xì)膩的情感。

2、歌唱性演奏技巧

歌唱在一定程度上代表了音樂，鋼琴音樂的歌唱性主要通過將手指與內(nèi)心的感覺更好的融合，而在鋼琴演奏過程中可以通過手指觸鍵的變化發(fā)出不同的聲音，如抒情、悲傷、喜悅、柔和等。鋼琴的歌唱性需要在演奏過程中彈奏的指腕臂的基礎(chǔ)上，利用歌唱的呼吸狀，首先有準(zhǔn)備的深呼吸，可用于表述較為柔和舒緩的旋律，從而引導(dǎo)歌唱音色與前奏歌聲更加穩(wěn)定、流暢。其次是偷氣，在歌唱中可以在前一連線的末音收句后手腕提起換氣，主要用于歌詞中比較密集的字、音符移動(dòng)速度較快的情況，如巴赫的《平均律鋼琴曲集》NO.23前奏曲。[2]再次提氣在歌唱過程中主要用于音程較寬的情況，如貝多芬奏鳴曲OP.10NO.1第一樂章，在強(qiáng)力量向高音區(qū)過渡時(shí)向上收縮，從而表現(xiàn)強(qiáng)節(jié)奏起音、和弦。最后沉氣，主要用于用中高聲部到低聲區(qū)的過度，其與提氣相反，可適當(dāng)降低彈奏支點(diǎn)。

3、樂譜研究技巧（音符、節(jié)奏、音樂形象）

在鋼琴演奏中除了需要演奏者身體各部位有效的配合，同時(shí)為了更形象的展示音樂的藝術(shù)魅力，就需要根據(jù)不同的情感變化變化技法。在鋼琴演奏中正確的理解鋼琴樂譜非常重要，只有充分的了解樂譜的內(nèi)涵，才可以把握正確的演奏樂感。鋼琴樂譜中一些重要的標(biāo)志與樂感的表達(dá)緊密相關(guān)，如“慢板”、“哀怨、如訴地”等音樂性質(zhì)標(biāo)志，“P、PP、mp、pppp”、“>”等演奏力度的標(biāo)記，加快、減慢減弱、放寬等樂曲速度的標(biāo)記。只有從樂譜中領(lǐng)會(huì)這些音樂標(biāo)記，才可以在演奏過程中更好的描繪音樂形象，促使音樂樂感逐漸提高。此外在社會(huì)發(fā)展的不同階段出現(xiàn)了不同風(fēng)格的音樂作品，這些音樂樂譜的演奏技巧大不相同，如浪漫主義的音樂節(jié)奏多規(guī)律、重復(fù)，偏重于抒情，而20世紀(jì)的音樂樂譜節(jié)奏就更加復(fù)雜，節(jié)奏更有活力等，演奏者通過對(duì)不同時(shí)期的樂譜所表現(xiàn)的節(jié)奏熟練掌握，對(duì)音樂的表達(dá)至關(guān)重要。

二、人文素養(yǎng)在鋼琴演奏中的重要性

1、人文素養(yǎng)與鋼琴藝術(shù)的關(guān)系

人文素養(yǎng)主要是指一個(gè)人的知識(shí)水平、生活閱歷、道德品質(zhì)及藝術(shù)修養(yǎng)等，而文學(xué)素養(yǎng)與鋼琴藝術(shù)的培養(yǎng)息息相關(guān)，沒有文化素養(yǎng)融入的鋼琴藝術(shù)是蒼白無力的，也不能從深層發(fā)掘鋼琴藝術(shù)的潛力，因此為了充分詮釋鋼琴藝術(shù)的含義，演奏者可以從逐漸提升自身的文學(xué)素養(yǎng)為著手點(diǎn)，而鋼琴是完整而系統(tǒng)且具有豐富文化內(nèi)涵的藝術(shù)，演奏者的文學(xué)素養(yǎng)是鋼琴藝術(shù)演奏成功的保障，因此鋼琴藝術(shù)的演奏者一定要具備強(qiáng)大的藝術(shù)能力才可以充分詮釋鋼琴藝術(shù)。

2、文學(xué)素養(yǎng)與樂感

與語言藝術(shù)不同的是，音樂藝術(shù)可以表達(dá)情感較直白，同時(shí)又沒有過于一目了然，音樂是將人們的感情分層次的逐一表達(dá)出來，因此在鋼琴藝術(shù)演奏過程中樂感的培養(yǎng)至關(guān)重要，樂感即是演奏者直觀的音樂作品的表現(xiàn)能力，是經(jīng)過先天藝術(shù)直覺與后天理性綜合培養(yǎng)出來的，而樂感的培養(yǎng)就需要對(duì)人們的藝術(shù)修養(yǎng)加大培訓(xùn)力度，同時(shí)豐富音樂藝術(shù)演奏經(jīng)驗(yàn)，促使其能夠正確的認(rèn)識(shí)和掌握音樂作品藝術(shù)本質(zhì)。只有演奏者具備良好的文學(xué)素養(yǎng)，才能將樂譜中所蘊(yùn)含的情感有效的轉(zhuǎn)化為音樂演奏的情感，因此演奏者的文學(xué)素養(yǎng)是樂感培養(yǎng)的基礎(chǔ)。

三、樂感培養(yǎng)措施

對(duì)當(dāng)前鋼琴教育中教師對(duì)學(xué)生培養(yǎng)現(xiàn)狀，通過加強(qiáng)技巧性訓(xùn)練和豐富學(xué)生文化素養(yǎng)的方式，提出培養(yǎng)學(xué)生樂感的解決方法，豐富鋼琴教學(xué)手段，從而實(shí)現(xiàn)高效的教學(xué)。

1、加強(qiáng)技巧性訓(xùn)練

鋼琴與音樂主要依靠鋼琴技術(shù)來聯(lián)系，同時(shí)通過鋼琴演奏者心理活動(dòng)的變化展示出不同的效果，熟練掌握鋼琴技術(shù)是鋼琴演奏者成功演奏的基礎(chǔ)，而通過運(yùn)用不同的鋼琴技術(shù)也可以更好的表達(dá)音樂情感，因此從鋼琴演奏的初期，演奏者對(duì)于音符的長(zhǎng)度、音量、力度等都要詳細(xì)了解，然后配合相應(yīng)的鋼琴技巧，促使鋼琴演奏達(dá)到良好的效果。鋼琴演奏過程中主要依靠手指的彈性、靈活性、柔韌性、手指與身體各部位的協(xié)調(diào)性控制整體的演奏節(jié)奏，因此教師需要進(jìn)一步加大學(xué)生對(duì)于技巧性的訓(xùn)練力度，然后通過不斷的鋼琴演奏練習(xí)，培養(yǎng)學(xué)生良好的鋼琴演奏習(xí)慣，同時(shí)逐漸掌握鋼琴演奏規(guī)律，更加充分的詮釋鋼琴音樂情感。同時(shí)為了整體音樂藝術(shù)表現(xiàn)的美感，就需要在鋼琴技巧的輔助下，刻畫出更加具體鋼琴音樂形象，在理解樂譜演奏的基礎(chǔ)上，通過變化音符的長(zhǎng)短融入自身的理解，從而充分利用情感標(biāo)記不斷變化演奏旋律，同時(shí)結(jié)合自己的實(shí)際體會(huì)，促使鋼琴藝術(shù)演奏更加富有生命力。

2、豐富學(xué)生的文化素養(yǎng)

首先演奏者需要了解不同的音樂作品的風(fēng)格、流派的區(qū)別，如古典派的鋼琴音樂一般具有豐富的含義，而印象派的音樂崇尚融入繪畫藝術(shù)，[3]到了現(xiàn)代派音樂就提倡發(fā)揚(yáng)個(gè)性、宣泄情感，因此通過對(duì)這些作品的歷史的詳細(xì)了解，才可以為音樂作品的完美詮釋打下基礎(chǔ)。其次音樂樂譜中的音樂內(nèi)容并沒有什么差別，這時(shí)鋼琴演奏水平的高低就受到演奏者自身的藝術(shù)素養(yǎng)及音樂樂感的影響，因此演奏者需要在演奏過程中注意自身心境的轉(zhuǎn)變，為鋼琴藝術(shù)的完美表達(dá)提供保障；再次，樂感可以通過利用聽覺、視覺及觸覺的能力來提升，音樂作品中樂思的結(jié)構(gòu)與樂感的能力直接相關(guān)，而樂感的培養(yǎng)需要演奏者通過樂譜深入了解作曲家所要表達(dá)的情感，如樂句變換的長(zhǎng)短及節(jié)奏變換的快慢等，同時(shí)根據(jù)不同樂譜的區(qū)別可以表現(xiàn)出不同的演奏風(fēng)格，而音樂本身就是聽覺的感悟，因此演奏者就需要深入研究音樂表達(dá)出來的聲音，從而提升音樂樂感。只有將音樂作品中的音樂內(nèi)容完全融入自身的情感中，才能達(dá)到良好的演奏效果，因此，在演奏的過程中演奏者就需要良好的轉(zhuǎn)換情感，并融入自身的感悟，促使鋼琴演奏詮釋的形象更加具體、鮮活。

此外，教師應(yīng)引導(dǎo)學(xué)生正確認(rèn)識(shí)到文學(xué)與音樂沖突、過程、抒情等環(huán)節(jié)的關(guān)聯(lián)，然后了解與音樂作品相關(guān)的文學(xué)作品形式，如弦樂四重奏《風(fēng)雅頌》等直接取材于文學(xué)作品的音樂作品，而《魔王》就是由舒伯特受海涅和歌德的作品影響而創(chuàng)作出來的，或者柏遼茲作品中以文學(xué)作品為構(gòu)思的文字說明等，同時(shí)演奏者需要注意將自身與鋼琴樂器連接起來，在演奏過程中利用鋼琴拓展自身的感情，然后深入詮釋同一個(gè)主題，最后事物運(yùn)動(dòng)的內(nèi)在規(guī)律是不能由樂譜完全表達(dá)出來的，因此學(xué)生學(xué)會(huì)透過樂譜的表象，看到鋼琴樂譜背后所表達(dá)的藝術(shù)含義，

3、豐富鋼琴教學(xué)手段

在教學(xué)過程中，教師在講授基本的鋼琴激發(fā)、樂譜閱讀方法的同時(shí)，也應(yīng)該啟發(fā)學(xué)生對(duì)作品的進(jìn)一步了解，而單純的鋼琴技巧練習(xí)是非常枯燥的，因此為了提升學(xué)生鋼琴學(xué)習(xí)興趣，就需要根據(jù)教學(xué)現(xiàn)狀不斷的調(diào)整教學(xué)方法。首先創(chuàng)設(shè)音樂情景，教師可以結(jié)合課堂內(nèi)容，通過講解作者的創(chuàng)造故事或者開展音樂劇等方式營(yíng)造一個(gè)良好的學(xué)習(xí)氛圍，同時(shí)教師可以要求學(xué)生鋼琴練習(xí)的時(shí)間點(diǎn)，促使學(xué)生養(yǎng)成一個(gè)良好的學(xué)習(xí)習(xí)慣，為鋼琴樂感的培養(yǎng)打下基礎(chǔ)。其次，在鋼琴學(xué)習(xí)中，學(xué)生是課堂學(xué)習(xí)的主體，教師也建立以學(xué)生為主的教學(xué)理念，增加學(xué)生主動(dòng)練習(xí)的時(shí)間，同時(shí)適當(dāng)?shù)妮o助指導(dǎo)，促使學(xué)生能夠在練習(xí)的過程中不斷思考、體會(huì)不同的鋼琴風(fēng)格與感情，而當(dāng)學(xué)生經(jīng)過大量的練習(xí)疲于應(yīng)付時(shí)，教師就可以在課堂中加入一些音樂賞析的內(nèi)容，幫助學(xué)生在緩解學(xué)習(xí)壓力的同時(shí)也可以了解更多的音樂知識(shí)。最后在教師可以組織學(xué)生開展合作式學(xué)習(xí)，如結(jié)對(duì)、分組等，從而促使學(xué)生在合作探索的過程中相互學(xué)習(xí)，優(yōu)勢(shì)互補(bǔ)，同時(shí)在練習(xí)過程中出現(xiàn)問題時(shí)，可以相互談?wù)?，及時(shí)解決，從而促使學(xué)生在合作提升的過程中逐漸融入自己的演奏風(fēng)格的同時(shí)，也推動(dòng)學(xué)生鋼琴樂感不斷提升。

總結(jié)：

綜上所述，鋼琴的樂感培養(yǎng)主要依靠熟練的鋼琴技巧和演奏者豐富的文學(xué)素養(yǎng)來進(jìn)行，鋼琴技巧的培養(yǎng)可以通過引導(dǎo)學(xué)生對(duì)樂譜中音符、節(jié)奏及音樂形象等方面的認(rèn)識(shí)，然后在鋼琴演奏過程中可以根據(jù)作品的需求利用手指與身體各部位的協(xié)調(diào)配合不斷變換彈奏的節(jié)奏，更好的詮釋音樂情感，同時(shí)為了培養(yǎng)學(xué)生良好的學(xué)習(xí)習(xí)慣，教師需要根據(jù)實(shí)際情況不斷調(diào)整優(yōu)化教學(xué)方式，為學(xué)生的音樂樂感培養(yǎng)提供保障。

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