琵琶曲《渭水情》的創作特點

【摘要】：任鴻翔先生是優秀的琵琶作曲家。其琵琶獨奏曲《渭水情》是琵琶界平湖派的代表樂曲，是一部具有濃郁的風俗性、色彩性的民族風的樂曲。它以樂曲富有新意的對比體現出的濃烈思鄉之情，顯現出它不同于其他琵琶作品的獨特個性和藝術研究價值，從創作至今的30年里仍為琵琶演奏者們所喜愛。本文對《渭水情》的創作特點初步的分析，希望對琵琶愛好者和演奏者起到些許的幫助。

【關鍵詞】：琵琶曲；《渭水情》；創作思想；音樂特征

任鴻翔先生是我國著名的琵琶演奏家、教育家、作曲家、歷任西安音樂學院民樂系副主任，全國琵琶研究會陜西組副組長。他研究平湖派傳人的演奏藝術，加以自身的實踐、體會、理解整理了《平湖派琵琶13首》，并由人民出版社于1990年出版發行。該書被國家藝術科研重點項目《中國民族民間器樂曲集成·浙江卷》全部收錄。

本文是筆者通過對文獻資料的收集和整理，在任鴻翔先生的眾多優秀作品中，選中了《渭水情》做了初步的分析，試為琵琶愛好者在演奏上提供些許幫助

（一）創作思想

《渭水情》的長處不在于狀物，而在于抒情，是一首意在表現對三秦故土之深沉情感的思鄉曲。任鴻翔先生作為平湖派傳人楊少彝大師的得意門生，他從平湖派琵琶“豐滿華麗、淡遠流暢、含蓄隱秀”這一藝術特色之中發現了秦韻委婉、細膩的另一面，隨后秉承繼承、發展與創新的理念寫出了融合平湖派特色和秦韻“音腔”特點的作品——《渭水情》。

1.平湖琴韻

琵琶自南北朝時期傳入中國至今已逾兩千年，唐宋時期市民經濟的發展，使得當時已出現一批琵琶演奏圣手。平湖派作為琵琶界在當今仍有廣泛影響力的流派，其源頭可追朔到1895年，其時因浙江平湖人李芳園、李其銀出版了曲譜《南北派十三套大曲琵琶新譜》遂成為平湖派誕生之標志，并以地域命名，而后在此基礎上廣收博采、傳承以及發展地吸收傳統民間藝術，最終成就了一套自己的體系。隨著時間的推移，平湖派后經朱特青教授、楊少彝大師傳給了任鴻翔先生，任先生遂吸收了平湖派特有的藝術特色及美學思想，結合平湖派的藝術特色與秦韻的濃厚鄉音，并運用在了《渭水情》的創作中。平湖派琵琶中的輪指強調流暢的“線”，并且將這種“線”貫穿整個演奏，就類似于將大珠小珠一線穿。 在樂曲中他為了使表演的力度更加深刻所以在這基礎上他加強了點的力度，不僅要求演奏者的輪指流暢還要突出“點”的力度，以增強表現秦韻的特色。此外任先生還著重在琵琶創作中加入了“音腔”的表現手法。在平湖派“線”的美學思想啟迪和陜西民間音樂的熏陶下，將二者有機地結合起來，挖掘出秦韻中細膩、委婉的一面。

do xi do這三個音在樂句中形成了一個沒有間隙且運動的過程，“音腔”在這里包含了某種音高和力度，音色的變化成為音的運動過程的特定樣式，形成了一種整體結構，也就是“音”自身的變化，而不是各種不同音的組合。這種在秦腔藝術中的常有的典范唱腔形式，被任先生創新地加入到了琵琶的創作與演奏中。

2.渭水秦韻

渭水的源頭是甘肅省渭源縣馬尾山，橫貫陜西中部爾后流入黃河，養育著成千上萬的關中人民，是關中人安居樂業、休養生息的重要依托。任鴻翔先生自幼在民風淳樸的三秦大地上接受陜西民間藝術秦腔的熏陶，遂后以秦腔牌子曲《永壽庵》為基本素材，創作了寄托其對故土濃烈感情的琵琶作品——《渭水情》。因受平湖琵琶的影響，任先生用一種細膩、纏綿的方式將三秦之子的豪放質樸與堅強率直表現在這個不一樣的“渭水”之情中。該曲借鑒了秦腔中的歡音（微#4）和苦音（微b7），并運用琵琶特有的左手技法推、拉、 吟、 揉以及彈注細膩地表現作者對故土的懷念與追憶之情。

真情實感一直是任先生在創作與演奏中的不懈追求，所以為了《渭水情》的音響效果，他更是在樂曲中加入了戲曲中所特有的五連音節奏，這也使得他想表現的思想之情更加強烈。這部作品之所以能轟動琵琶樂壇，正是因為這部作品是作者對鄉親父老、對三秦故土、對秦韻以及對渭水感激之情的結晶。

（二）音樂特點

琵琶曲《渭水情》結構嚴謹，運用音樂素材簡潔冼練，旋律富于關中風味，動聽感人，調式對比鮮明，情緒積極向上。

1.主題音樂素材

秦腔，又名“秦聲”、“亂彈”、“梆子腔”，歷史悠久，流行于我國西北各地，是陜西的代表性劇種，也是我國古老的戲曲劇種之一，同時它還是我國戲曲梆子腔戲的典型代表劇種，被人們冠以：“梆子腔之鼻祖”。秦腔的唱腔為板式變化體，包括“板路”和“彩腔”兩部分，每部分均有歡音、苦音兩種，前者長于表現歡快、喜悅情緒；后者善于抒發悲憤、凄涼情感。

在秦腔中，歡音（微#4）和苦音（微b7）是該戲劇的一大風格特色，而《永壽庵》作為秦腔中的代表曲牌之一，它同樣有《苦音永壽庵》和《歡音永壽庵》之分。任先生為表現對鄉土的熱愛與依戀之情，他便以《苦音永壽庵》（完整曲例見附錄）作為琵琶曲《渭水情》創作的主題音樂素材，在《永壽庵》之上發展創作出了至今仍受琵琶演奏者們喜愛的琵琶曲《渭水情》。

2.曲式特點

秦腔板腔音樂結構可以歸納為 “散板——慢板——由中板而入于急板——結束”的過程，也即打板節奏從慢到略快、快、極快、結束以前的漸慢、最終結束的過程。演唱者根據這種循序漸進的節奏，層層推入地展開故事情節。

《渭水情》是一部具有嚴謹曲式結構的單三部曲式作品，與秦腔的板腔音樂結構，“散板——慢板——由中板而入于急板——結束”這一過程相似，由引子（節奏為散板）、慢板段、快板段以及再現段組成，是帶再現的A、B、A1結構的單三部曲式。因為運用了秦腔中的板腔結構，所以琵琶曲《渭水情》與秦腔一樣，擁有層次分明、結構嚴謹等特點。曲式結構圖示如下

任鴻翔先生為了突出陜西民間音樂的風格，在調式調性上也做了精心的安排。引子部分從下屬調式上開始，采用了秦腔中的歡音方法，體現作者明朗、安定的情緒。而后，樂曲進入慢板抒情部分，采用了D徵調式，同時加入秦腔中的苦音，表現作者對故鄉的懷念與追憶的質樸情感?？彀宀糠质怯陕逯黝}的變化緊縮而來，音樂出現在低八度時，不僅使音樂色彩得到對比，還使含蓄深沉的情緒進一步加深。

《渭水情》這首以陜西民族音樂素材為基礎，加入平湖琵琶藝術特色的現代琵琶作品，在琵琶傳統流派與民間音樂的結合中進行了大膽的創作，并主張以情動人，在現代的琵琶作品中凸顯了自身的個性和其藝術價值，到目前為止仍為琵琶愛好者所喜愛，是人們爭相演奏的佳品。