淺談色彩在攝影中的重要性

人的眼睛其實比相機要敏感的多，它很容易辨別周圍光線的變化，并對色彩起到較敏銳的感知，而數碼相機所記錄的顏色只是被攝物在曝光一瞬間顏色的數據記錄，機器會根據系統內部對色彩光線的處理來呈現一個影像，所以并不能完全還原所見之景的顏色，因此后期調色成為攝影中很重要的一部分。攝影是視覺藝術，而色彩是視覺反映最敏感的因素，因此色彩的重要性不言而喻。

首先我簡單談一下色彩本身：色彩具有溫度感、距離感，重量感，尺度感。色彩的溫度感主要取決于色調、色相產生的冷暖色；距離感主要體現在色彩可以使人感覺進退、凹凸、遠近的不同，一般暖色系和明度高的色彩具有前進、凸出、接近的效果，而冷色系和明度較低的色彩則具有后退、凹進、遠離的效果；重量感主要取決于明度和純度；尺度感主要體現為暖色和明度高的色彩具有擴散作用，因此物體顯得大，而冷色和暗色則具有內聚作用，因此物體顯得小。在攝影中的色彩具有其獨特的屬性，也就是色相、飽和度以及明度，一個優秀的攝影師要想獲取更加優質的作品，就應該更有效地對色彩的不同屬性進行運用，這樣才能保證整個作品中不是單一的色彩。此外在攝影中還應該重視光線以及周圍的環境對其產生的影響，要能夠結合不同的因素來創作攝影作品，這樣才能使之達到更佳的視覺沖擊力，能夠給觀眾更好地視覺體驗。下面我想就攝影的幾種類別談談色彩在其中起到的重要作用。

（一）色彩在風光攝影中的重要性

毋庸置疑的是色彩在風光中是一個很重要的因素。從色彩的純度上來講，各種色彩中一般都含有一定量的白光，白光含量越低，色彩就越飽和，給人的視覺效果就越鮮艷，如果白光的含量越高色彩的飽和度就越低，給人的色彩效果就越黑暗。在風光攝影中，飽和度的色彩可以給人很強烈的視覺沖擊力，而低飽和度的色彩卻給人一種神秘感，引人遐思。根據要求的不同，可以選擇飽和度的使用。 在風光攝影中存在著兩種不同的風格，一種是在色彩上追求和諧統一，恬靜淡雅感覺的風格，也就是更多的利用低飽和度色彩，甚至在彩色攝影中也很普遍地使用白、灰、黑等飽和度為零的色彩。在色彩的對比上更多的追求統一，一個畫面通常以同一個色調為主，給人的視覺感受是賞心悅目，清新自然。而另一種以表現自然的色彩和光影效果的風光攝影作品，往往追求自然界中和各種事物在陽光下的真實表現，甚至是刻意的追求各種高飽和度的色彩，在色彩的對比上喜歡使用互補色，以求形成強烈的視覺沖擊力。前者融合了創作者的主觀情感，后者則更接近自然的本質。因此不同的色彩感覺給人以完全不同的視覺印象和情緒表達。

攝影師在進行攝影創作時要能夠重視色彩屬性所給人帶來的情感沖擊，這在很大程度上對于作品的質量都有著影響，比如在風光攝影中，我們如果想要表現一種較為溫暖的色調，就應該通選取更加溫和的顏色，比如傍晚日落以及清晨的日出，而想要表現出一種清爽、憂郁的情感，就應該需求怒藍色作為主色調，通過對不同藝術語言的有效處理，才能夠達到所謂的“寓情于景”的目的。攝影師要能夠重視色彩與環境之間不同元素的變化以及結合，在不斷的實踐中更加靈活地運用色彩，進而為大眾帶來不更加獨特的審美體驗。

（二）色彩在商業攝影中的重要性

可以說絕大部分商業攝影都是用彩色圖片來描述商品的，如對食品色相光澤的描述能增加人的食欲感，如對珠寶的顏色和通透度的表現能體現它的價值和美麗。

在商業攝影色彩的配置上要注意主體與背景的關系。色彩配置主體中色調與背景色的關系，這會直接影響到最終的拍攝效果，優秀的攝影作品，首先是由整體色調決定的。因此，配色中的色相、明度、純度關系的畫面一定要有整體色調。例如：暖色調畫面可獲得溫暖、熱烈感；冷色調畫面可獲得清冷、寧靜感；明度高的畫面可獲得明亮、輕松感；明度低的畫面可獲得深沉、莊嚴感；明度對比或色相對比為主調可獲得活躍和運動感；明度調和或色相類似為主調可獲得穩定和平靜感；以色相多的色來統一畫面可呈現出熱鬧、活躍的氣氛。 很多時候商業攝影中對于冷暖對比的運用是非常多的，因為商業攝影中重要的就是對比，也就是我們常說的“沖突”，要能夠通過運用不同色彩來實現不同色彩之間的沖突，進而使整個畫面能夠充滿活力，這樣能夠帶來別具一格的創作效果。

（三）色彩在人像攝影中的重要性

我們都知道，在繪畫中，為了表現人的姿態、性格和個人特點，色彩的應用變得非常重要。而在人像攝影中亦如此，色彩可以表現出不同膚色在不同光線下的冷暖鮮灰明暗變化，在人像攝影中的色彩運用，重點將突出被攝者的形象特點、精神狀態和傳達出的情緒。人像攝影也因為色調不同分為很多種，比如日系，膠片機的懷舊風，復古風，韓式小清新，高銳度高飽和的人像片子等。像膠片機的懷舊感就是顏色偏黃偏藍偏灰，日韓系的色彩沒有那么濃重，顏色明亮，以高明度藍色綠色為主。明度低，飽和度高的人像給人一種壓迫感，明度高，色彩明亮的人像照片給人以輕松歡快。所以它對情緒表達起到非常重要的作用。

首先，色彩的冷暖能夠給人的感官帶來不同的感受，正是如此攝影師才能夠通過將不同的色彩進行有效結合，進而產生不同的色調，這種攝影技巧就能將每個人的獨特性格都更完美的展現出來，比如攝影師想讓一個作品中的人物性格更加高冷神秘，那么在整個攝影過程中就會使用跟多的冷色調如紫色，而像紅色之類的顏色都是為了將人物性格體現的更加積極向上，因此通過在人像攝影中的關于色彩的有效運用，就能夠將人物的性格展現出來。

此外人像攝影中的色彩還能夠將整個作品的主題體現出來，比如在中國一些典型的節假日或者結婚的時候，人們都喜歡用大紅色來表達這種喜慶或者幸福的情感，通過這類顏色的應用，也能夠對整個作品的主題加以升華，進而給觀眾更加獨特的理解與感受。通過對色調的組合能夠將整個主體的節奏與韻律體現出來。

最后，人像攝影中的色彩能夠體現一定的經濟價值。因為對于一個攝影作品來說，是要通過有無藝術價值來評判的，而優秀的作品就是通過對色彩進行巧妙的運用進而使之具備更高的藝術價值，因為很多時候關于色彩的應用都能夠將攝影師自身的獨特見解融入進去。人們在通過欣賞高藝術價值的攝影作品后，也能夠為攝影師帶來較高的經濟效益，尤其是當代中一些較為流行的個人寫真，都是人像攝影師通過獨具一格的色彩風格來作為整個作品的主體，進而吸引更多的觀眾。因此在人像攝影中要能夠對色彩進行巧妙運用，進而提升其藝術價值。

攝影類別萬千，但是攝影過程都離不開對色彩的應用，不論是在風光攝影中，還是人像或者商業攝影中，都需要攝影師對色彩有一個更加明確的見解，并且能夠在攝影過程中將色彩與更加獨特的藝術內涵相融合，進而為觀眾展現出更加優質的作品。通過一個作品中的色調的搭配也能夠將作品的個性風格展現出來，希望通過上述內容讓大家了解色彩的重要性，進而在攝影作品的創作中更好地運用色彩，進而創作出更加優質的作品。