廢墟題材在當(dāng)代藝術(shù)的運(yùn)用和體現(xiàn)

【摘要】：在當(dāng)代藝術(shù)發(fā)展的進(jìn)程中觀念不斷的革新，藝術(shù)家借用廢墟題材進(jìn)行油畫創(chuàng)作成為當(dāng)代藝術(shù)的表達(dá)習(xí)慣，尤其是藝術(shù)家對(duì)古老建筑物圖像的進(jìn)行挪用或改編，這樣的創(chuàng)作方法己經(jīng)變成了當(dāng)代藝術(shù)家慣用的表現(xiàn)手法。在中國(guó)的當(dāng)代油畫創(chuàng)作中，許多藝術(shù)家就以解構(gòu)、挪用經(jīng)典圖像為表現(xiàn)方式，來(lái)進(jìn)行藝術(shù)創(chuàng)作。

【關(guān)鍵詞】：廢墟題材；當(dāng)代藝術(shù)；運(yùn)用體現(xiàn)

在政治波普藝術(shù)、“85 新潮美術(shù)”、觀念藝術(shù)等都出現(xiàn)了這類藝術(shù)作品，例如：嚴(yán)文梁的“羅馬遺跡”、“羅馬古跡”，挪用了圓明園遺跡以及2005 創(chuàng)作的充滿廢墟情懷的《葵園》系列，以葵作為廢墟符號(hào)的創(chuàng)作，這種使用廢墟圖像的繪畫手法，是這些著名的畫家們創(chuàng)作的主要方式之一。從這些作品我們不難判斷廢墟成為油畫創(chuàng)作素材的重要來(lái)源。這種現(xiàn)象不僅在當(dāng)代藝術(shù)中活躍，而且近幾年在的各大美術(shù)學(xué)院畢業(yè)創(chuàng)作中的油畫作品，都有這一類的作品出現(xiàn)。顯然，廢墟具有美學(xué)價(jià)值，借用廢墟圖像進(jìn)行二次創(chuàng)作“在當(dāng)代油畫創(chuàng)作中己經(jīng)成為非常普遍的現(xiàn)象。

當(dāng)前國(guó)內(nèi)對(duì)當(dāng)代藝術(shù)中廢墟圖像的研究較少，對(duì)當(dāng)前藝術(shù)中所出現(xiàn)的廢墟題材在油畫中的視覺(jué)表現(xiàn)缺乏深層次的理論研究比較，因此深化研究當(dāng)代油畫中的廢墟題材視覺(jué)表現(xiàn)是筆者選擇這一課題的重要原因，同時(shí)為以后的藝術(shù)創(chuàng)作也提供了參考。國(guó)內(nèi)對(duì)于廢墟油畫的研究論述大多數(shù)在于文學(xué)、網(wǎng)絡(luò)領(lǐng)域，還很少有針對(duì)廢墟題材的視覺(jué)效果進(jìn)行研究的文獻(xiàn)資料；有的文章只是在部分章節(jié)提及卻沒(méi)有系統(tǒng)而詳細(xì)的論述。在國(guó)外有一些藝術(shù)家開(kāi)始用汽車廢墟、工廠廢墟制作藝術(shù)品，將變舊、變破的生產(chǎn)垃圾成為藝術(shù)品，當(dāng)機(jī)械垃圾成為廢料時(shí)，我們把它用一種別的形式表現(xiàn)出來(lái)，發(fā)揮一種別的作用，將已經(jīng)發(fā)揮過(guò)作用的廢料重新加以神奇的外衣，這就是藝術(shù)的魅力。

本論文側(cè)重對(duì)當(dāng)代油畫作品中“廢墟題材”視覺(jué)效果的研究，為當(dāng)代藝術(shù)家提升藝術(shù)思想、提高審美意識(shí)、為藝術(shù)創(chuàng)作實(shí)踐提供理論參考，創(chuàng)作出更多具有社會(huì)價(jià)值的藝術(shù)作品。色彩是畫面非常重要的一部分，藝術(shù)家們正是通過(guò)色彩來(lái)傳遞感情，有時(shí)這種感情是沉靜安詳?shù)模敲茨切╊伾慕M成就像是小溪中的流水一般的流暢，猶如引人入勝的故事情節(jié)吸引著人們不斷的追求一探究竟。這些顏色構(gòu)造出的色彩塊系充分的相互融合并完美的呈現(xiàn)出藝術(shù)家們意識(shí)里的審美欲望。同時(shí)，那些觀賞畫作在人，也相繼迸發(fā)了許多有趣的聯(lián)想和感情共鳴。根據(jù)西方油畫的創(chuàng)作理念，色彩分為兩種不同的種類。一是油畫固有色，是環(huán)境色。印象派前期的畫家創(chuàng)作的色彩主要是固有色。印象派后期的創(chuàng)作就開(kāi)始改變，逐漸趨向于環(huán)境色。所謂固有色的創(chuàng)作理念，就是在創(chuàng)作過(guò)程中堅(jiān)持還原事物本身的色彩，把光影對(duì)于色彩的影響和作用降到最低。所以，在對(duì)具象進(jìn)行寫實(shí)再現(xiàn)時(shí)，主要是強(qiáng)調(diào)事物本來(lái)所固有的顏色，畫面的陰影部分始終采用褐色。采用這種方法，在展現(xiàn)物象的三維造型時(shí)有很大的幫助，還能分明的表現(xiàn)虛實(shí)關(guān)系。但是，是不是這種方法是完美無(wú)缺呢？當(dāng)然不是。因?yàn)椴荒芡耆谋憩F(xiàn)事物的真實(shí)。我們可以從光學(xué)原理來(lái)闡述，這種方法沒(méi)有科學(xué)理論做基礎(chǔ)，致使從表現(xiàn)不同藝術(shù)風(fēng)格和審美價(jià)值方面?zhèn)鬟_(dá)比較有效。色彩之間相互作用，產(chǎn)生獨(dú)特的效果。仔細(xì)的看，會(huì)發(fā)現(xiàn)這些五彩斑斕的真實(shí)其實(shí)已經(jīng)脫離的現(xiàn)實(shí)，是失真的。遠(yuǎn)觀起來(lái)，呈現(xiàn)的是陽(yáng)光照射下的色彩感覺(jué)。這種所謂的真實(shí)性是符合物理科學(xué)原理的，也是符合創(chuàng)作者內(nèi)心的情感宣泄需求。在純度和色相之間進(jìn)行對(duì)比，在對(duì)比中追求和諧的視覺(jué)體驗(yàn)。

古典寫實(shí)有細(xì)膩的筆觸，用透明的色彩一層一層渲染。在傳統(tǒng)油畫的藝術(shù)世界里，所有的油畫語(yǔ)言問(wèn)題可以分為共性和個(gè)性兩方面。所謂的共性，就是畫家都傾向于選擇特別的油畫材料進(jìn)行油畫創(chuàng)作。比如，當(dāng)你看到一副繪畫藝術(shù)作品時(shí)，你想到的第一個(gè)問(wèn)題是畫面依托的是何種特別材料。然后觀察選擇了哪些顏色，第三部就是選擇調(diào)和劑和媒介劑。這些都是油畫創(chuàng)作所必需的元素和材料。現(xiàn)僅從本文個(gè)案研究的角度，我們可以先把兩位畫家的創(chuàng)作手法單獨(dú)列出來(lái)加以比較分析，從而探討出大師們通常是運(yùn)用什么方法來(lái)表達(dá)油畫個(gè)性的。畫家之所以不遄的創(chuàng)造繪畫型符號(hào)，是為了準(zhǔn)確的傳達(dá)作品的藝術(shù)審美意義和內(nèi)心情感。而欣賞者在欣賞畫作時(shí)，可以通過(guò)這些繪畫符號(hào)來(lái)滿足精神上的審美需求。所以，探討繪畫性符號(hào)如何來(lái)創(chuàng)造審美功能的原理是很有必要的。以及在繪畫型符號(hào)的創(chuàng)作和欣賞方式的探討也很重要。繪畫性符號(hào)是一種視覺(jué)藝術(shù)，是一種創(chuàng)造元素。

從歷史的角度看，19 世紀(jì)和20 世紀(jì)初西方攝影師拍攝的中國(guó)廢墟的照片屬于一種與傳統(tǒng)中國(guó)視覺(jué)文化格格不入、但對(duì)西方觀眾卻是十分熟悉的視覺(jué)再現(xiàn)形式。但是由于攝影通過(guò)各種渠道在中國(guó)的快速傳播，這種現(xiàn)代技術(shù)在一個(gè)短短的時(shí)期里把“懷古”的視覺(jué)模式從一種心理性和比喻性的表現(xiàn)轉(zhuǎn)化成為物質(zhì)性和再現(xiàn)性的表現(xiàn)。“如畫廢墟”成為不可或缺的內(nèi)容。

現(xiàn)代經(jīng)濟(jì)和科技的迅猛發(fā)展帶領(lǐng)著世界的日新月異，世界的面貌在以一個(gè)令人難以想象的速度變化著，在這樣一個(gè)變幻莫測(cè)的大環(huán)境中一切都是那么的飄忽不定根充滿變數(shù)。而生活在現(xiàn)代的人們對(duì)于眼前的瞬息萬(wàn)變己經(jīng)麻木不仁，早就不去徒勞的融入只做瞬間停留的每一次變化，而是只粗略的提取每次變化中的外在新奇，在做短暫留戀之后便主動(dòng)的眺望下一次變化的來(lái)臨。在這種浮躁的狀態(tài)下，人們會(huì)變得越來(lái)越喜新厭舊，人與周圍的環(huán)境只有感官上的聯(lián)系而無(wú)情感上的寄托。

羅丹說(shuō)：“如果有什么比美麗更美麗，那就是美麗的衰敗。”在以廢墟為題材的繪畫世界中，核心美學(xué)在于美的偶然性。正是偶然之間出現(xiàn)的美才是毫不做作的自然美，來(lái)源于事物的本質(zhì)。偶然美學(xué)觀有深遠(yuǎn)的理論基礎(chǔ)，英國(guó)著名作家名叫羅斯金的美學(xué)理論。相同的，許江也探討過(guò)這種如畫之美，收集在著作《世紀(jì)之奕》中。如畫之美在建筑上也有所體現(xiàn)，呈現(xiàn)偶然性特征。如果我們對(duì)某種建筑大大稱贊其美麗如畫，主要意思是其美麗是經(jīng)過(guò)歲月的流逝會(huì)發(fā)生變化變美，它后來(lái)美的如畫并不是建筑設(shè)計(jì)者所能預(yù)料的。建筑經(jīng)過(guò)數(shù)百年后會(huì)發(fā)生許多的變化，身上添加了許多其他的元素 ，比如說(shuō)周邊的花草樹(shù)木，綠葉紅花，也可以是遠(yuǎn)處的高山遠(yuǎn)景的陪襯，也可以是天上的藍(lán)天白云的偶然裝飾或洋洋大海的裝點(diǎn)。這些元素都可以增添建筑物本身美的含義。這些元素偶然的出現(xiàn)是建筑者設(shè)計(jì)時(shí)所不能預(yù)先安排的，也就是偶然之美。當(dāng)我們給予建筑物新的觀賞態(tài)度時(shí)，它才稱得上是美麗如畫。

從上文我們可以得出一個(gè)結(jié)論，就是偶然之美，是歲月的在建筑物上留下的偶然性的痕跡。有些瞬間消失，有些永遠(yuǎn)鐫刻。和中國(guó)園林一樣，藝術(shù)上的呈現(xiàn)需要借景幫助完成，偶然之美也同樣如此。試想一下，我們悠然自得的出現(xiàn)在街道上，抬頭仰望從樹(shù)葉的縫隙中無(wú)意看到了建筑物，樹(shù)葉為我們的視線構(gòu)造了一個(gè)美麗的框架建筑物就顯得更加神秘起來(lái)。或者建筑物墻上映射著來(lái)自海洋的亮光。這些我們都可以成為發(fā)現(xiàn)了建筑物的偶然之美。現(xiàn)代人被各種美的事物應(yīng)接不暇，久而久之容易產(chǎn)生視覺(jué)疲勞。頹廢之美逐漸興起于人們的審美觀中。杰姆森對(duì)此的生成原因曾經(jīng)做過(guò)深刻的探討。他覺(jué)得正是因?yàn)樵诂F(xiàn)代文明的世界中，很少出現(xiàn)有深度的藝術(shù)作品，大多作品既無(wú)深度內(nèi)涵又無(wú)歷史承載。在這種文化氛圍中，人們陷入了焦慮的陷阱，人們希望通過(guò)追求一些歷史厚重和文化內(nèi)涵深刻的藝術(shù)作品來(lái)拯救內(nèi)心的彷徨。