【摘要】:法國新浪潮電影導演戈達爾這樣說過:剪輯才是電影創作的開始。毋庸置疑的是,一部電視劇想要在播出之后得到廣大人們的喜愛與反思,不僅得益于劇本本身的魅力,還要靠后期剪輯對精彩鏡頭的捕捉修飾來體現主題。本文就電視節目后期制作中的剪輯原則展開,對其剪輯藝術進行簡單探討。
【關鍵詞】:電視節目;后期制作;剪輯藝術
電視剪輯關系到電視創作基本觀念的確立,是貫穿于電視創作全程的一門藝術。
如今,隨著科技的發展,人們對電視節目的質量有著越來越高的要求,以往的節目已經不能滿足人們的需求。所以,這對電視節目創作提出了新的挑戰,尤其是對后期剪輯部分,相關人員需要掌握必要的專業知識和具有技巧性的剪輯手法,只有這樣,才能提高電視節目的收視率和傳播價值。
1、電視節目后期制作中的剪輯原則
電視節目后期的剪輯是具有剪輯師自己風格的藝術再創造過程,直接影響電視節目的成敗。倘若要使剪輯工作在電視節目播出時錦上添花,就要必須把握一些原則。
1.1保證電視節目主旨
不管做任何事情,它都會有一個目的。而一檔電視節目同樣也會圍繞著一個主旨進行,不管是表達形式,還是剪輯風格,都是為內容服務。因此不能違背編導的創作意圖和要求,而是將全程有機的的整合在一起。在電視節目后期剪輯過程中一定要將編導的目的貫徹到底,這樣才能使一檔電視節目收視率上升,使它的價值得以體現,才會有它存在的意義。
1.2控制電視節目節奏
一個事物的發展肯定要符合相應的自然規律。一般來說,電視節目的節奏是隨著故事情節的發展、人物的思想、情緒的起伏來定,它有輕重緩急,有詳略引申,是有著嚴密的邏輯順序。剪輯人員在依靠節目腳本的基本方向下,盡自己最大的能力保留最精彩的畫面,并保證情節連續、節奏得當。
1.3凸顯電視節目特點
現如今,各種類型的電視節目層出不窮,所以一個電視節目只有具備自己獨有的特點,才能得以生存。在電視節目后期剪輯過程中,要保證節目特點,一個必要方法就是在尊重情節發展的基礎之上加入剪輯人員自己的風格與特點。這樣做不僅體現了剪輯人員的價值,也會使電視節目更具有觀賞性,同時也更有競爭力與未來。
2、電視節目后期制作中的剪輯藝術
2.1剪輯的視覺藝術
首先是幻覺,包括靜-動的幻覺和平面+立體的幻覺,是剪輯的視覺生理基礎;其次是格式塔理論,它是剪輯的完美法則,包括連續性、相似性、共同歸結、接近性等多方面;最后是剪輯的心理依據,如人們總是有忽略次要情節的傾向等。剪輯的視覺藝術是進行電視節目創作第三步的心理藝術,它具有無法言說的魅力。懂得它的剪輯人員會具備更加強大的思維能力和創作源泉,使得整個電視節目渾然一體,更加和諧。而在前期拍攝過程中,會因為很多的外界因素,而導致鏡頭的光線與色調有一定的偏差;也會因為取景的地方不一致造成色調明暗的誤差等。這個時候就要靠剪輯人員通過視覺藝術使畫面與內容、情景進行協調,減少對觀眾的視覺沖擊。
2.2剪輯的蒙太奇藝術
蒙太奇藝術通常會被剪輯人員運用在對已經收集的電視素材進行整理和制作的過程中。那到底什么是蒙太奇呢?簡而言之,就是根據電視情節所要表達的內容和觀眾的所構想的順序,將一部電視節目分割成好些鏡頭,在按照特定的構思合并起來。這樣看起來似乎沒有什么神秘的地方,可是實際上它包含了好多內容,如在制作過程中,既要注意不同角度拍攝的不同的藝術效果,還要留心不同的處理方式也會產生不同的藝術效果。與此同時,在連接過程中,不同的節奏和情緒也會有不同的效果??傊谡麄€剪輯過程中,蒙太奇手法的運用,對畫面進行了再次加工,使畫面更加完美,電視節目更加富有渲染能力,更重要的是在展現了節目的敘事能力同時,滿足了大眾對電視節目的需求
2.3剪輯的選擇藝術
一般一個電視節目會有很多鏡頭畫面組成,這時候不可能每一個鏡頭都符合要求,每一個畫面都適合場景。所以說在剪輯過程中,選擇也是門藝術。首先是對鏡頭的選擇。鏡頭有全景系列,一般要維持8秒左右;還有中景系列,包括中景、近景和特寫,中景通常差不多有5秒,近景2-3秒之間,特寫1-2秒差不多合適。當然,具體的鏡頭時間還要根據情節的沖突、音樂的配合與節奏來決定。有了景物,當然也要有鏡頭的運動。這個里面有好些個操作,像搖鏡頭、升降鏡頭等。同時鏡頭的長度也特別重要,情節敘述長度、情緒長度、節奏長度等。為了維持畫面的順暢,都會有靜接靜、動接動、靜接動等一系列的動靜過度、適時切換的活動。其次是對剪輯點的選擇。剪輯點有畫面剪輯點和聲音剪輯點,根據我們日常的觀察,影響剪輯點的因素主要有四個,分別是敘事、情緒、動作和節奏。羅列完選擇的對象,接下來是如何進行選擇。我們也都了解,電視節目主要用視覺語言來表現,其畫面一定要配合大眾的思維方式,而一般來說,自然流暢,沒有跳躍感是對節目后期制作的最基本的要求,所以說在剪輯過程中,鏡頭的組接要符合生活邏輯和敘事規律,做到時間上與空間上的完美切合。
2.4剪輯的聲畫處理藝術
一個電視節目,不僅要依靠畫面,還要注意聲音。要處理好電視節目中的聲畫關系,實現聲畫的完美結合,就要掌握各種人聲、配樂、音效之間平衡,使其有層次感,最終表現為自然流暢。而在很多狀況下,各種原聲音會有不足之處,不能形象的塑造藝術形象,無法真實反映現實生活。所以在這種情況下,要對一部分原聲音通過各種技術手段進行處理,直到達到所要求的藝術效果。我們一般認為的所謂聲畫結合就是指聲畫同步,也就是所有的聲音與畫面緊密結合,不管是節奏還是情緒都要保持高度一致。事實上聲畫結合還有一種情形,即聲畫對位。這就要求剪輯人員在同一時間使聲音和畫面做不同側面的表現,讓電視節目更生動形象的凸顯主題,更受觀眾的喜愛。
結束語:
電視節目后期制作中的剪輯是一項復雜的工作,它是決定電視節目生命的關鍵環節,處于電視節目后期制作的核心地位。好的剪輯會使原本平淡的節目內容煥然一新,原本就優秀的電視節目更上一層樓;相反,壞的剪輯直接會毀壞一個節目。而由前文所知,各種零碎的鏡頭是藝術與技術的完美融合使其有了完整的生命,是剪輯師通過視覺,運用蒙太奇藝術,進行合適的選擇,最后達到聲畫結合的境界 ,使電視節目能夠清晰的表達編導想要傳達的主題,不僅讓觀眾生活中得到充實,還可以在人群中傳播正能量。所以剪輯是將技術性、技巧性、藝術性融會貫通的過程,這對剪輯人員有著更高的要求。一個剪輯師不僅要掌握專業知識,熟練操作各個環節,還要不斷增強邏輯思維的培養,增強審美能力,同時通過不斷練習掌握剪輯技巧。只有這樣,才能對電視節目進行再次成功創作,使其更有表現力和感染力,更能引起觀眾共鳴,讓其成為經典永久流傳。
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作者簡介:盛莎,湖南廣播電視臺衛視頻道,單位所在地(精確到市):湖南省長沙市開福區瀏陽河大橋東廣電中心,稿件方向:新聞的新聞性和藝術價值或者是電視的后期制作。