淺析類型學攝影作品《我所擁有的一切》的創作過程

【摘要】：類型學攝影被認為是一種觀念藝術，類型學的研究，拓撲學的紀實文本。類型學攝影的手法是將要拍攝的主題加以分類拍攝，通過一種排除了主觀性的充滿理性色彩的影像，以一種統一的風格來處理主題、對象及效果的全面掌握與控制。單張的圖片，經過拼接，大量地聚合在一起的圖像之間既高度相似，又各自呈現出差異，給人帶來極大的快感。通過這種無表情外觀的攝影美學，拍攝敬老院老人的東西，圖片拼接呈現，可以強化拍攝對象的單向象征和隱喻意義，以其引領人們對于拍攝對象的思考，并進而進行相關的原因分析。

【關鍵詞】：類型學攝影；無表情外觀；拼接；敬老院

一.選題及構思

創作思路來源于鄰村一位獨居的五保老人。他大概70歲左右，眼睛全盲，腿腳也不大靈便，卻不愿意住進敬老院。和他的交談中，老人告訴我，其實在敬老院并不比自己住好多少。敬老院雖然在老年人社會保障中起到了一定的補充作用，但當前它的發展中也存在了很多的問題，導致老人們的很多需求因為不被熟知而得不到滿足。今天，攝影作為一種藝術，正以它獨特的形式影響著人們的生活。我們的時代是一個視覺的時代，我們每天都受到圖片的侵襲，人們通過圖像來認識客觀世界。結合時下敬老院的現狀，以及攝影所具有的對真實的完美的復制功能，反應細節的美學特征，我決定拍攝一組反應敬老院老人生活現狀的作品，以此讓人們更多地了解他們的生活現狀，展現對老人們生存狀態的剖析，引發更多和更深層次的思考。

確定主題后，構思表現形式是非常必要的。我試圖尋找一種更能體現主題的表現手法。攝影作品作品《標準家庭》，使我受益匪淺。在這組作品中，王慶松運用了類型學的手法，拼接的方式。在取材時，他選取了200多個三口之家，展現他們最真實的體貌姿態。后期，它又把200幅照片拼接成一件作品。這組作品鮮明的反映了那一時期最普遍的家庭模式。在敬老院，老人的生活呈現出大同小異的相似性。同為社會題材，我感覺它非常適合用類型學攝影的手法去拍攝。

二.背景資料及考察調研

明確主題后，還需查閱背景資料及考察調研。

1.“類型學攝影”相關資料查詢

“類型學攝影”是由德國的伯恩·貝歇和希拉·貝歇夫婦開創的。他們運用無表情外觀的攝影美學和拼接展示的手法，通過自己的創作，更通過其學生引起強大的杜塞爾多夫效應，從而引領了當代攝影的方法論、技術美學與風格潮流。

“無表情外觀”是以規整的透視，平衡的色彩以及對被攝對象（人像、景觀或景物）的冰冷梳理的控制，給作品賦予純粹“客觀”、“紀實”的面貌，將攝影的指涉特性發揮到極致，引發觀者對拍攝內容本身的關注與思考。這類型的作品既可強化強烈的現場存在感，又能保留了旁觀者的氣場，同時偷換了旁觀者的不介入立場。類型學攝影創作可以是成組的單幅照片，也可以在同一畫面內呈現整體搜集效果。[1]

通過對類型學攝影的了解，基于類型設定的范圍越小，類型設定所具備的文化表述能力也就越集中，而一個人的生活物品能最直觀地反映一個人的現狀，我決定從老人所擁有的東西入手，通過類型學攝影的手法，以一種盡可能的客觀和中立立場，用散射光正面拍攝，再把拍攝的照片在同一畫面內呈現整體搜集效果展示，以此反映老人的生活。

2.“敬老院”背景資料查詢和實地考察調研

除了網上查閱敬老院的背景資料，實地調研也是必不可少的。在滕州市西崗敬老院，我了解到，敬老院老人們的生活模式很相似：他們的被褥、衣物及洗漱用具等都生活用品由國家定期發放，生病免費就醫，三餐按時就餐。最重要的是老人的住房是一樣的，房間坐北朝南，靠著床的北面墻上還有個大窗戶。我之前一直在考慮要在室內什么位置怎么拍攝，有了這個發現之后，這個問題也就迎刃而解了。北面的窗戶，透過的散射光線比較柔和，拍攝時背景會顯得干凈統一，能減少了對主體的干擾，充分地表現細節，符合客觀冷靜的拍攝態度；離床比較近，也方便老人移動。于是，我決定在室內散射光下，通過類型學攝影的方式，以“相同也不同”為切入點，正對老人及其東西拍攝，并把圖片在同一畫面內呈整體搜集效果拼接展現。

三.作品拍攝與后期處理

首先，準備好器材設備：一臺尼康D90相機，一個18-105mm的鏡頭，一個三腳架。

其次，為了獲得更柔和的光線，并盡量避免畫面變形，所以我打算用散射光、中焦距段在上午10點之前或下午3點以后從正面對被攝體進行拍攝。由于室內光線較弱，為了獲得高質量的圖片，我把相機設置為f/5，ISO-200，RAW格式。

再次，我從多張圖片中選出感覺還可以的，導入Adobe Photoshop CS5中 ，做適當的調整處理。大致步驟如下：第一，適當的調整了圖片曝光和白平衡；第二，為了獲得更清晰的圖像對圖片進行銳化；第三，適當裁剪圖像，再次調整構圖；第四，保存圖片成jpg格式。

最后，把每張圖片打印出來，采用無框裝裱的形式，將作品直接冷裱在鋁塑板上，利用鋁塑板本身的平整性給作品一種干凈利落的時代感。

四.總結

藝術源于生活，攝影創作同樣需要從生活中汲取靈感。攝影師要運用敏銳的洞察力及豐富的想象力，確定一個鮮明的主題，通過照相機這個媒介，借用構圖、用光、色彩等造型語言展現引人注目的主體，進而以小見大展現普遍的社會意義。

參考文獻

[1] 邱志杰.攝影之后的攝影[M].北京：中國人民大學出版社.2005.124

[2]顧錚.世界攝影史[M].杭州：浙江攝影出版社.2006.152-153

[3]克里斯·迪基.攝影：50位最有影響力的世界攝影大師[M].王之光譯.杭州：浙江攝影出 版社.2012.92

[4]蕭春雷.獵色：國外后現代攝影30家[M].北京：中國戲劇出版社.2008.198

作者簡介：曹紅梅（1987.2—），女，漢族，籍貫：山東棗莊人，齊魯工業大學藝術學院，16級在讀研究生，碩士學位，專業：攝影。