小成本的逆襲是偶然嗎?
2017年,最引人注目的小成本電影,是以慰安婦為題材的紀錄片《二十二》,以300萬的制作成本,博得1.7億人民幣票房,投資回報高達1:42.5;另一部以朝圣為題材的藏語片《岡仁波齊》,以1300萬左右的成本,賺得1億票房;此外,真人改編電影《七十七天》票房累計超過9300萬,以未成年人性侵為題材的電影《嘉年華》2215萬。
以小博大的奇跡在電影市場并不少見,在最近的2016年就有《百鳥朝鳳》(8695萬)的成功案例。但比起下跪求排片這樣的營銷事件,我們很難把2017年小成本電影的成功,粗暴地歸結為“偶然性事件”——比如跟《嘉年華》類似,先后在臺灣金馬獎上拿獎的《路邊野餐》和《八月》,在媒體、口碑的加持下,最后仍然以604萬和436萬慘淡收場。如果2017年的這幾部小成本電影放在3年前,大概是難以獲得今時今日的成績的。
總體來說,小成本片想要實現逆襲,方式基本大同小異。以“出口轉內銷”的方式,通過在電影節競賽刷一波存在感,再由宣發公司進行推廣,因為缺少“噱頭”又不刻意討好觀眾,最后的票房成績,基本依賴口碑。口碑發酵的成效通常會在電影上映的第2~3周顯現出來,以《岡仁波齊》和《二十二》為例,排片、票房在第二周均有所上漲,且上座率維持穩中小幅增長。
2017年,我們也會發現觀眾在觀影行為上發生了變化。一個是更樂于去分享和討論小眾片。以《二十二》為例,電影在映期間,微信文章里片名的出現量達到11898次,而同檔期的電影《三生三世十里桃花》僅為4752次。觀眾去院線不再單純追求娛樂性,對題材和類型的接受度更高。有趣的是,小眾電影本身的生存空間小,而目標觀眾的觀看意念卻更強,所以只要口碑發酵足夠的話,像《岡仁波齊》這樣偏記錄性質的藏語片撞檔強敵《變形金剛5》,都能在4周就拿下了1.7億,而《二十二》拿到1億花了6周的時間。
除了口碑傳播和觀眾的理性觀影,還有一個大趨勢影響了電影市場,那就是全球性電影市場的下滑。以美國為例,電影人在4年前就開始批量涉足網大和網劇,全年電影票房小幅萎縮。截至目前,2017美國總票房為90億美元,達到去年、前年的110億美元基本無望。而在中國市場,在《戰狼2》拉起的56億票房奇跡背后,是10億級電影含金量的萎縮。比起2016年的7部,2015年的5部, 2017年的5部中,有3部都來自春節檔,市場明顯后勁不足。疲軟背后,是觀眾對多樣性心理滿足的渴望。這一點除了內容、題材的多樣化,還體現在小語種片的票房成功上。
印度電影《摔跤吧!爸爸》以大爆冷的姿態,在內地拿到了近13億票房,西班牙電影《看不見的客人》1.7億,泰國電影《天才槍手》2.7億。小語種片的成功,很大程度上打破了英語壟斷的外語片市場,這部分電影,同樣具有內容好、成本低、缺少明星效應(阿米爾·汗的號召力不足以達到如此高的票房)的共性,他們的成功和國內的小成本電影一樣,在宣發、卡司等外部因素下降的情況下,依靠優質的電影內容本身獲得了成功。此外,這幾部電影還呈現出類型和題材的多樣化。體育、懸疑、青春……每一種都有成功的可能性,這些種種,都指向了電影觀眾心理和行為的變化。
成熟的電影市場,是在頭部大片的強勢下,小成本電影依然能保有足夠的創作空間,在市場里搏出一片天。而中國電影在看似紛亂混雜的市場環境下,這樣的態勢正在漸漸浮現。